香港本土艺术的发展

时间:2003-06-21文章作者:
香港的美术活动由来已久,早在香港被英国占领前夕,便有外国画家来港画过风景画,留下了当时的香港风貌。西洋绘画的真正传入,是本世纪二十年代。五十年代后期,西方现代主义艺术思潮传入香港。中国画除了岭南派画、现代水墨画之外,还有从传统基础上发展起来、具有新画风的中国画。一九六四年,香港任真汉、郑家镇、李汛萍、赵世光、陈海鹰、伍步云等10多位中西画家前往广州、武汉、北京、南京、上海、杭州,与当地著名画家交流创作经验,认为画家需具有热爱祖国的胸怀,才能写出河山新貌,创新技法得先具有新感情,热爱生活。经过多方讨论,香港画友很受启发,归来举行11人画展,是以中国新风貌为题材。虽然老山老水,但画家有新的感情笔下自有新意。这个画展开了风气,不少画家从传统技法中求得创新,给中国画注入了新的生命。书法方面,早在辛亥革命之后,不少清朝遗老移居香港,翰林学士辈如刘春霖、陈伯陶、赖际熙、温肃、江孔殷等多精于书法,一时香港书风颇盛。三十年代邓尔雅、冯康侯、萧琴斋、罗叔重、陈荆鸿等名家辈出,各领风骚。一九九○年,香港艺术馆举办香港书法展,展出了香港有史以来名家书法。漫画方面,辛亥革命时代香港出现了一位杰出的漫画家何钊士,鼓吹革命,揭露清廷腐败,作品刊登于沪、港各大报章杂志。他们都是香港漫画的拓荒者。八十年代,杨维邦、黄纪钧、袁一木等一群年轻漫画家组织了香港漫画研究社,举办李凡夫作品回顾展、郑家镇漫画50年回顾展、香港漫画作品大展等。另一方面,在大众消费文化热潮中,通俗性的连环漫画成了文化市场的畅销品。《中华英雄》、《龙虎斗》等漫画杂志成为一些蓝领工人和少年儿童的文化快餐。[B]岭南画派[/B]岭南画派中在中国民主革命时代由辛亥革命党人高剑父、高奇峰和陈树人等广东画家所创建的,是现代中国画中富于创新精神的画派,其宗旨在于:开拓新题材、融合新技法、开创新意境,以表现时代精神,赢得新的观众。香港是除广州之外岭南画派最重要的基地。岭南派画家赵少昂在港开设“岭南艺苑”50多年来,中外弟子遍天下。一九八三年港穗联手举办的《赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深四人合作画展》,是当代岭南画坛的一大盛事。[B]现代水墨画[/B]香港的现代水墨画,是用西方现代主义艺术观念和方法“改造”的中国水墨画;也可以说,是用中国画的材料〔纸、笔、墨〕为媒介创作的现代派绘画。六十年代后期,在西方现代主义的影响下,吕寿琨等人认为传统的中国水墨画已经落伍,必须用西方现代派的精神加以改造。他们尝试用野兽派、立体主义、超现实主义等方法,最后才采取抽象派方法来改造水墨画。他们的试验得到香港艺术馆的认可和支持,经过连续几届的“香港当代艺术双年展”的大力推介,现代水墨画几乎成了七十年代以后香港绘画的新主流。