写实画,照相无法取代

时间:2001-11-04文章作者:林明杰
在相当部分美术圈内人士乃至艺术院校学子眼中,写实的绘画风格似乎意味着过时或老派。然而,本届上海国际艺术节重要艺术展事《中国新写实主义油画名家作品邀请展》尚未开幕,却已引起美术界的广泛关注和议论。一些专家指出,事实证明,写实或具像绘画并未像有人预料的那样,由于照相技术的出现而走向衰亡。中央美术学院教授邵大箴说,有些人以为,似乎在西方世界,写实主义以至于平面的、立体的造型艺术(包括油画在内)均已过时,取而代之的是观念、行为、装置等等。一股消解写实主义以至消解传统观念上的一切造型艺术的潮流扑面而来。它逼迫我们思考,写实主义艺术在当今中国和世界,还有没有生存发展的空间和意义?上海师范大学美术学院院长徐芒耀以他长期在西方艺术界所了解到的情况指出,其实,在当今西方艺术界真正显得有点过时并且走投无路的,正是我们有些人认为是新潮的那些东西。而写实或具像绘画从未停止其艺术探索和发展,并正重新令艺术界、评论界和收藏界刮目相看。主办这次展览的上海刘海粟美术馆馆长张培成认为,过去有人论证写实主义绘画将退出艺术舞台的关键论据之一,是照相技术的诞生和普及。但是,即使照相机在每个人手中也会拍出不同的效果来,何况绘画?照相只是部分取代了过去写实绘画的“纪录功能”,但并不意味着取代了写实绘画的审美功能。照相的诞生甚至帮助了写实绘画因此而摆脱“实用”的桎梏,获得更自由、宽广的艺术空间。邵大箴认为,构成写实或具像艺术的基本因素“摹仿”是人类从原始就有的艺术创造动力之一。写实艺术含量很大,派别众多,会顺应人们生活经验和审美观念的不断变化,吸取其他艺术流派的营养,在表现手段和语汇上有所革新。徐芒耀对此具体举例解释道,过去我们讲的写实技法主要是定点透视,就是画家站定不动,而且只能用一只眼看他所描绘的景物。这其实是很机械,脱离实际,也有点好笑。现在的写实画风画家已不受此约束。有的画家仅靠巧妙地改变视点,将绘画对象从不同角度、不同时空来观察,就创造了许多新的写实风格。本次画展将展示,我国一批新写实主义画家通过对传统中国绘画特色的吸收和融合,对油画民族个性的追求,将民间生活习俗和地方特色相结合,正使中国的写实主义绘画进入一个全新的境界。张培成颇具信心地说:“历史已经证明并将继续证明,艺术的繁荣是多元并进的结果,写实主义油画发展的空间是广阔的,更是人民群众精神文化生活的需要。”