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陈履生：见证与表现——于长江作品展

时间：2018/12/25 14:41:46 文章来源：陈履生美术馆　

此次展览的策展人与学术主持

策展人语

文/陈履生

　　于长江的艺术发展反映了这一代画家成长的特别的过程，也可以说他是这个时代中具有代表性的一种画家类型，是现代美术史上一个具有典型性的个案。因为在他们所经历的时代中，没有受过正常而完整的系统教育，又有着各自不同的工作经历，务农、做工、从军，从业余画家到专业创作，在经过改革开放的各个不同时期之后，也都经历了身份的转换，而在汇入到当代美术创作主流并成为主力军之后，又有着具有一定相似性的努力和奋斗的不同过程。其间，他们延续了曾经独立或群体画画的方式，在创作中完善了自己的绘画技巧，同时，也慢慢地开始进入到自己的艺术世界之中，找到了绘画的感觉。他们对艺术的感悟并不是在一个完整而系统的学习过程中所建立的，而是在一个特殊时代中建立起来的对于艺术的理解；他们的创作理念是通过不断地创作实践来逐步完善的，他们的艺术观念是伴随着不断参加各类展览而逐步建立起来的。他们在完善自己的过程中，用艺术创作逐鹿当代中国画坛，实现自己的艺术梦想。

《画说深圳》（局部） 246cm x 375cm 纸本水墨 2003年

　　像于长江这样具有独特成长经历的一代画家，在他们的创作中表现出了诸多的时代特点，这种时代的印记就是他们的标识。历史是难以复制的，他们留下的作品正成为20世纪后期美术创作发展的一个又一个个案。在于长江的个案中，我们看到他早期参加全国美展的作品，从《民兵史画长卷》（合作）到《画说深圳》（大型组画），从获第九届全国美展金奖，到获第十届全国美展铜奖、第七届广东省鲁迅文学艺术奖。在跨越地域的发展过程中，从早期的北方生活，到后来南国的发展，于长江见证了改革开放以来社会发展和成就的方方面面。他在社会发展的过程中获取创作的灵感，并获得一些新的创作题材，其作品在现实和历史、历史与当下的迂回过程中，反映了他艺术创作发展过程中变化的轨迹，也表现了他艺术创作视域的宽度。今天，当这些作品陈列在一起的时候，我们更可以看到这样一个个案所反映出的20世纪后期以及21世纪以来中国画创作中的若干问题。

《吉祥草原》 138cm x 69cm 纸本水墨 2016年（深圳美术馆藏）

　　于长江个案中的问题，有些是属于他个人的，有些是属于这个时代的。属于这个时代中的一些共性的问题，是我们需要研究的，是现代美术史需要面对的。而于长江所见证的改革开放发展中的一些新题材的获取，以及对于题材的把握等等，正成为他在深圳都市生活中的独特的一种情感，一种关怀。属于他个人的正是在这样一种大的时代背景中所反映出的一些具体的、细微的问题。

《海嫂》 180cm x 97cm 纸本水墨 2018年

　　于长江是一个非常有个性的画家。其个性在于他的恪守，他坚持自己的艺术理念而独立发展自己的艺术品格。因此，他在自己日益完善造型的基础上，充分发挥了长于造型的优势，这是他在不断创作过程中所积攒的经验和功力。同时，他还在创作中积攒了基于对创作理解的创作方法，尤其是在对当代中国画主题创作的把握方面，熟能生巧，独具匠心。他的作品表现出了代表这个时代中的一种主流的方式和方法。当然，中国传统水墨画在20世纪的发展过程非常复杂，掺杂的时代因素太多，而于长江在顺着主流发展的过程中也在日益完善自己的笔墨方式。尽管主流的发展已经明显不是传统的那种样式，可是，他依然在表现形体结构以及构思构图方面不懈努力；他在造型的基础上把握笔墨的关系，同时，在造型的基础上架构主题的表达形式——严谨而勤勉。所以，他近年来的一些大型的主题创作依然是非常严谨地去表达主题中的那些内容，不断完善主题创作中的叙事结构和人物关系，形成了他自己的特点和风格。这是他个性所表现出来的一种特有的踏实、严谨、执着以及他一以贯之的追求。因此，他给予人们的印象以及他在当代中国美术界所表现出来的个人风格，正是在这样一种深厚造型基础上的一种呈现。

《早春系列之十》180cm x 97cm 纸本水墨 2007年

　　于长江非常勤勉地把自己对艺术的感觉和感情倾注在画面之中。他毫不偷懒、毫不懈怠，绝不运用一些观念的杂耍去面对现实中的诸多的问题。他好像与这个世界有点儿隔阂，有点儿大隐隐于世的状态。他也不想通过一种取巧的方式来实现一些新的表达，依然故我地表现出了不为所动的矜持，这在当下也是难能可贵的。在艺术创作的范围之内，所谓的新与旧以及各种观念的翻新等等，在于长江这里都化解为他自己的方式，并在深化和发展中表现出了这一代画家的特点。