紫砂陶艺

明代文征明：《惠山茶会图》

　　毋庸置疑，自文人壶出现以后，宜兴紫砂茶具更是在士大夫阶层得以极大发展和提高，也更加注重起综合修养的表达。它已不仅仅是“茶器，形也”、“以形作形”、“以色貌色”那样直观地表现，而是更加注重艺术心性、境界格调，更加注重作者思想情韵的抒发以及人文精神的表达，且努力追求“壶外之壶”、“意外之意”、“境外之境”。

　　特别是明代以后，宜兴紫砂已逐渐发展成为一门综合的艺术，比如开始更加强调壶身上画与诗词、书法、题款、印章等的结合，更加强调画与儒家之道、老庄之道，以及禅宗、禅理等的关系，而这些在古人的创作中也都有着直接的反映。由此也使得宜兴紫砂工艺的创作体系变得日臻成熟和完善，成为了其有别于其它陶瓷最为显著的特征和标志。

　　顾景舟先生作为一个紫砂成型巨匠，在其《宜兴紫砂珍赏》一书中就明确提出，"宜兴紫砂融诗、书、画、印于一身，极大地增加了宜兴紫砂陶瓷在艺术性上的广度与深度，与中国的传统书画一样，成为一种综合性的艺术，这是其他陶瓷种类所没有的，是独一无二的"。宜兴紫砂历史只有一千年，但宜兴紫砂艺术史却更短，特别是最近30多年，宜兴紫砂经历了更大的辉煌，当今宜兴紫砂的发展已进入了一个新的阶段，虽然其产能面临过剩，但人们追求更好的艺术表现精神是没有止境的。