爱物琐记——感谢生活所承载的国家之爱民族之情



时间:2012/11/1 8:21:07 文章来源:张振宇 

郑慕康绝品《西湖胜境》

  我从事艺术品收藏27年硕果累累,充分反映了改革开放致使的国家进步和我这个子民的文化觉醒。这次活动由于经费有限,参展作品是不上保险的,可我还是毅然从我的爱藏中,精心挑选了63幅基本能全面展现中国现代绘画最高成就的精品力作从海南扛到杭州来,目的就是和大家一起分享这个盛世物质追求已升华到了精神追求的极致喜悦! 我在"中国艺术品网"上开有一个"爱物琐记"专栏,那是我为世人精心开辟的网上美术馆。里面有很多从古到今的惊世名画,而我更引以为傲的是我以这些见证人类精神与文化追求的物证为媒,把我感谢生活的所有心思、积极向上的阳光人生态度去形成文字告诉世人,如何去理解和拥抱"尘世是唯一的天堂"!(此语选自我16日那天在杭州为“中国现代绘画大展”揭幕演讲的一段发言,题名就是本文之题。因明天是我定下每月的发稿时间,今天全天只完成了稿中的所有图片的编辑工作,故本文全文和对带到杭州展览的63件作品的所有解读要待我大后天出差回家后才贴出,敬请大家理解。振宇2012.10.31夜敬启。)

  上联:当年为四化豪情万丈洒青春热血

  下联:如今享丰盈硕果感谢党的好政策

  横批:流金岁月

  上联:怀至诚至爱之心笑纳天设一切甘苦

  下联:付至纯至真之道喜迎好人一生平安

  横批:美好人家

  以上感言是我1993年为我的新宅一前一后写的对联,我多感谢生活,从中朋友们不难看到中心围绕党的好政策,外加我做人的真诚、坦然。努力是少不了的,青春做桨在好时代用劲地开划,什么都有了后我思考最多的是如何尽自己之长,好好为国家为这个伟大的时代为我们这个勤劳的民族做点事,所以做收藏、写文章成了我工作、生活的核心。好眼力练出来了,好笔头不敢说,自认“笔尖淌出的歌”能写进多数朋友们的心里。

  “美育代教育”是蔡元培(1868-1940)先生说的,当图画的美彻底把我的心田浸润之后,我一个高中文凭都没有的人,做梦都不敢想在这个时代自己竟是把这5个字执行得最到位的人。好画跟美文交织在一起,就像婆娑的垂柳中窜飞着春燕,年少看它是春情,年轻看它是诗情,年迈看它是温情,人生中无论什么时段睹后都是教人依梦绵绵……

  《年轻的朋友来相会》是我1981年至今尤其爱的一首歌,非常的朝气蓬勃,非常的斗志昂扬。这首歌让我从此深深喜欢谷建芬,也发自内心敬佩歌词的作者张枚同。我成长得那么阳光、奔放,那么健康、爽朗,跟这首歌和很多谷建芬、施光南等等所创作的优秀歌曲是分不开的。

  年轻的朋友们,今天来相会,荡起小船儿,暖风轻轻吹,花儿香,鸟儿鸣,春光惹人醉,欢歌笑语绕着彩云飞。啊,亲爱的朋友们,美妙的春光属于谁?属于我,属于你,属于我们八十年代的新一辈!

  再过二十年,我们重相会,伟大的祖国该有多么美!天也新,地也新,春光更明媚,城市乡村处处增光辉。啊,亲爱的朋友们,创造这奇迹要靠谁?要靠我,要靠你,要靠我们八十年代的新一辈!

  但愿到那时,我们再相会,举杯赞英雄,光荣属于谁?为祖国,为四化,流过多少汗?回首往事心中可有愧?啊,亲爱的朋友们,愿我们自豪地举起杯,挺胸膛,笑扬眉,光荣属于八十年代的新一辈!

  光荣属于八十年代的新一辈!光荣属于八十年代的新一辈!

  我唱这首歌时上初中,对于学业是差得不能再差的自己,竟然受歌词影响,相信自己定能为实现四个现代化做贡献。上了高中后看了电影《快乐的单身汉》,才知道就算自己凭着身强力壮毕业后去当个工人也是要有文化才行。这部上影厂的电影对我影响极为深刻,深深知道了没有文化是绝对不行的!那时全国人民都喜欢这部电影的原因不仅是得到了没有文化连工人都当不好的教育,女主角龚雪那种纯纯的美,也让大家在电影院里扬着脖子纯纯地暗恋了一把(别笑,真的!好象我也懵懂喜欢过龚雪)。

  《年轻的朋友来相会》我唱了三十一年,参与建设和见证了伟大的祖国是越来越美、越来越富强!真的品尝了“光荣属于八十年代的新一辈”的味道。最难能可贵的是我的内心在这三十一年的流逝中始终那么青葱,于至了解我的人都知道我是一个与世无争的人,奇妙在于我又是那么心怀天下!

  今年6月的一天,一位老友致电我说杭州西泠印社想在浙江美术馆搞个中国现代绘画大展,但在上海摆宴请众藏家吃饭大家都不愿拿出藏品去支持他们。为此,希望我用自己的藏品独办这个活动。我问明情况后告诉她症结在于主办方由于没经费为藏品买保险大家才望而却步的。现代绘画又是当前市价最贵的,单件动则几百上千万甚至上亿元,我过去受邀参与的所有展览,无一不是买巨额保险的。因我未应允,她后来竟把西泠印社一行人领到我跟前请求支援,我思虑再三,心想过去参展都是拿几件宝贝,件数一少打理起就简单且相对保险,拿一大批若运输、布展、撤展等等哪一个环节出了差错,谁又负得了这个责任!中国画又都建于纸或绢,每打开一次都用肉眼看不见地小伤一次,挂画、收画只要丁点的不留神,很容易给画作酿成大伤大错。但人求于跟前,拒人千里又不是我的作派,就痛快地告诉对方,我藏画本意就是为建美术馆让天下人看个过瘾,如有必要早拿出来亮相就拿出来吧,你们定好去海南选画的时间就告诉我吧(从这一点朋友们看到我的爽快了吧?我要生在保家卫国的战争年代定也是策马杀敌的一把好手。男人活在世上就要有“生当做人杰,死亦为鬼雄”的豪情。很多人曾问过我类似这样的话:“你的文字怎么又豪迈又纤柔?”我是这么回复的:“一个汉子的文字能失了血性吗?纤柔可不是阴柔,文字分男女吗?抒情的时候就应有彩霞满天或月满西楼的样子)!

  西泠一行人是7月中旬到的海南,所得到的礼遇和看到的好画走时说:“受宠若惊、不可思议、难于忘怀!”

  这次展览规格是空前的,反响非常好。连《人民日报》都分别于9月、10月做了两次报道。中央电视台和雅昌艺术网等各大网站亦进行了多次的报道。让我最宽慰的是我给了杭州这个让我无比眷恋的城市一个文化的高雅紧拥。我二十一岁生日的夜晚第一次落足在这个美丽的城市,如今24年过去,当时下榻的黄龙饭店里的朋友几乎都失散了,她们那些在我脑海模糊的影像我实在是不愿像西子湖面的那些涟漪,任凭岁月轻轻地拔开……

  本文主图为现代海派的人物绘画代表人物郑慕康(1901-1982)先生画于1952年的一张旷世绝品。述新中国的建设者们在节假日游西湖小憩的场景。天地巨变的第三个年头,我们被画家的画笔带进的是一场人民翻身做主的喜悦,从此画明丽的色彩和人物传神、山水含情中我们得到了所表达的讯息。画作画成至今时间虽已流逝整整一个甲子60年,此喜悦无丝毫了化!

  本篇因实在无暇顾及,音乐部分缺稿一期。

                     卢德卿之子张振宇2012.11.3傍晚笔于家中南窗下

 

大会现场

笔者在作“感谢生活所承载的国家之爱民族之情”演讲。

笔者在答记者问,介绍傅抱石丈二神品《西岳雄姿》

2012年10月16日会议议程时间表

 

  徐悲鸿(1895-1953)、汪亚尘(1894-1983)合绘作品《院落一景》。这是一张具非凡意义的大宝,俩大家的画被打上另一个大家朱复戡(1902-1989)专刻的一方“沪战劳军文物”印记。详见本栏目《智在有大国风范》文。

                                  宇2012.11.3夜笔

  陈少梅(1909-1954)绢本人物山水绝品《红裳绿柳映春思》。少梅画我逢精必买,但库中再精的作品都难放于此图之前,故我谓其绝品,取这一文雅难越之名。金北楼(即金城,1878—1926)创“湖社”,少梅为北楼关门弟子却承衣钵持画技为湖社头牌,乃人神共爱贤才。画中女子思君,为少梅温柔写下,愿其永思梅君!

  图中湖石的硬朗、柳条柳叶的纤柔随风、倩女款款而伫的顾盼生辉,也只有少梅这种极具绘画天资和在传统技能下过苦工夫的人才能构绘。

  少梅是大孝子,他在天间我在人间,就这一点我们可以撇下时空成为知己。

 

                                 宇2012.11.3夜笔

  江寒汀(1902-1963)绢本花鸟绝品《锦上添花俏争春》。现代海派花鸟的代表人物我推重寒汀,其的写意杰作《何以你就能高飞》我在本栏《余仅掀其一丽角》文中向大家介绍过,那只可爱极了的松鼠够入人心中。文中说其“早期那些工笔花鸟精工得吓人,粉艳如宋人的笔彩,绝无丁点俗媚的火气”指的就是本幅。看官的眼睛不管多刁,对真正盛名者皆非浪得虚名的认识,通过此图,教诲今够深刻?我过去与友聊天,常常根据认识说谁谁怎么怎么厉害总引得友人疑窦百出,那当然是我“有读”壮的胆。我的“有读”又每每因着自己的有图,今是有力一说。

  画中锦鸡俏,山花亦与其争春,十多平尺的大画往哪一挂哪一面墙就不禁流光溢彩。风景这厢独好,振宇这番言辞不为过吧?

                                宇2012.11.10子夜笔

  周昌谷(1929-1985)山水人物绝品《婴啼只为饭飘香》。我推此幅为画家作品中少有的精绝神品,对昌谷先生有研究的朋友没意见吧?江南水乡的应景之作此算写入最高格,意笔的真境拜因下笔绘人画物的神准,更拜因画家心中的乡情。

  新中国对传统写意画的革命性影响在于融入现实生活,画家们追求笔墨的出路由此开启尽情讴歌现实的探索,这就是我爱极红色题材的主因。本幅当是红色题材的代表之作。凡扬真善美以记录现实的画作我都苦求集之,我是一个生活的歌者,所唱之词,这类美图是最具感召力的内容。

                              宇2012.11.10晨2:52笔

  林风眠(1900-1991)花鸟绝品《春声悄上花枝头》。2007年我是这么写其——美图缠心而媚,当属风眠林老这一“喜上眉梢”。满枝的缤纷花倩,满林的悄言爱语,禽与人间,由色关联,好一幅梦幻般叫人迷醉的春景。

  还为营生操持,心却早已皈依了画卷;烦乱时有,宽在谧长,拾一份平淡于心,舍一份浮躁身外,人生的该有会有,静静的过日,真是比什么都强。

  静静的过日这是最真切、平实的良好心态。人生最要守的是理想和温暖的家,前者是对事业的热爱,能走多远取决于能力,但不以能力论人的事业心。人只要踏踏实实做事,做再小的事都值得整个社会去敬重。温暖的家是社会和谐的基础,人活着就应为社会这个大家庭去捍卫一种稳定和能永恒地健康发展的普世价值观。窗外的世界再诱人又能怎样,我喜欢汪明荃所唱的这么一句歌词:“世界上再辽阔,比不上家中的小天地。”所以什么事能为,什么事不能为自己一定要搞清楚。

  我在此顺祝大家工作胜意,家庭幸福!
                               宇2012.11.10晨 3:35笔  

  陆俨少(1909-1993)人物精品《杜甫造像》。对着陆大师半个世纪前为这位古圣贤诞生1250周年特绘的这幅作品,我不禁想起圣贤借酷暑隐喻国家因“安史之乱”的动荡致使民不聊生,自己殷切渴望“炎热”快快散去,国家能安定、人民能安居乐业的《夏夜叹》:永日不可暮,炎蒸毒我肠。安得万里风,飘颻吹我裳……

  陆大师一生视杜甫为偶像,提倡做一个好画家须“四分读书,三分写字,三分作画”,故其的古诗文学养很深厚。本帧不作任何饰景、衬物,大师对偶像忧国忧民的刻画可谓感人至深,简直如杜圣人自诗的绝唱——会当凌绝顶,一览众山小。

  一贤在那,古往今来多少名士都微不足提……

宇2012.11.12午13:02笔

  丰子恺(1898-1975)人物精品《震耳为迎满堂红》。为让本幅景更欢,我给画唤此名。我是怎么推崇丰大师的,朋友们不妨在本栏中寻出《春图一幅聊子恺》读读。其画意的智解、画面的趣味横生,把中国画的表现不失高雅地俗格了一些,只为老少适宜,乐满天下。

  20世纪画坛那些不该被历史埋没的名家今天能让世人“重视”(我把重视用引号引着就为强调绝大多数的人只是关注这些名家作品的投资回报,还是没站在时代承载和美术价值上看待他们在属于他们的时代所做出的贡献)离不开我对他们一直的厚爱,丰大师就是其中一个,以后我会在本栏的文中一一尽详他们。我对他们的关怀人们只是看到表现在拍场的竞争中推高了他们的售价(殊不知我是非常非常辛苦地在做全面性的保护和整理的工作,否则我哪来那么多画给大家写文章和去办展览),“推”不是人为的,是我一旦看到拍场上他们那些新露脸的作品比我手上的精或别出心裁,我就不顾一切地去买。我一直抱有“好东西要放在美术馆里让人看”的战斗情结,“为伊消得人憔悴”那就是必然的。丰大师尺余的画我100元开始买,也就半年前,我创造了一张尺余的画或许未来10年都没人能破的纪录。那图画一卷帘下一钩明月,一方桌上散放着茶杯、烟盅,两把藤椅一张方凳围着那方桌,款题“人散后,一钩新月天如水。”此一句话,把世间多少情谊道深!把世间多少感怀与难舍怀抱!所以在拍场跟他人“抢”此画时我听到边上的人说我是疯子,我转头向他们报以了微笑,心想你们要了解我是一个如何重情重义的人就不会如此“表扬”了。很多玩画的朋友应去重视艺术无价在哪里,人文力量是懂得人生真谛和有思想的人才会紧紧拥抱的价值。

  回说《震耳为迎满堂红》,子恺先生这“春节小景”说的可是人间的欢颜。那个穿红衣被高高托起的孩儿代表着新生而高跃的共和国,时隔50年的今天,我们看到了这一想象的可喜成真!

宇2012.11.12午后15:59笔

    

 

  高剑父(1879-1951)山水人物绝品《风雨难让忙人闲》。本幅我不提人物很多朋友可能不会在意画中渔人的存在,人是世界的主宰,高大师不会没事去画风雨,他要表现的是人面对生活的勇气。大师是岭南成派的尊者,更是1911年4月27日参加黄花岗起义的英雄,此本中我们不难发现他是藉一画笑看人生风雨,似高尔基在《海燕》中所说的——让暴风雨来得更猛烈些吧!

  高大师的书法成就很高,他这一辈的绘画大家中我想不到谁的书写成就在他之上。其的挥洒是真正的笔走龙蛇,是绝不含糊地把千年草书大气磅礴写至极致的超级书家。

  旧日苏东坡曾因荔枝的可口留下“不辞长作岭南人”的千古佳句。今天我因为高大师,琼岛再如何更名终是在岭南更南隅,我亦以自己是个岭南人为傲!

  忙人辛苦,无定格于为一日三餐倾力者或壮志未酬践行人。苦并快乐着,看官可有这种面对着现实又要把所有困难都要踩到脚下的人生苦对?所以振宇要说人生是壮丽的,艰辛是添其最重要的缤纷色彩!

                        宇2012.11.16上午11:33笔于琼赴沪旅途

  高奇峰(1889-1933)灵兽绝品《秋枝挂月候卿临》。由于这只猴子似待偶来太传神的张望,我便给其曰此名。佛说万物皆有情;所有生命对爱人的等待在情到深处时,身影总是让人心疼的。此图的场景最让我常忆我半生第一爱听的宋祖英《望月》——望着月亮的时候,常常想起你,望着你的时候,就想起月亮。世界上最美,最美的是月亮,比月亮更美,更美的是你。没有你的日子里,我常常望着月亮,那溶溶的月色,就像你的脸庞。月亮抚慰,抚慰着我的心,我的泪水,浸湿了月光。月亮在天上,我在地上,就像你在海角,我在天涯。月亮升的再高,也高不过天,你走的多么远,也走不出我的思念!

  高剑父、高奇峰、陈树人为岭南三杰,三人中又以高奇峰的绘画成就为最高。其44岁匆匆而“走”的生命又是一桩长时留在世人心头天妒英才的嗟叹事!

                             宇2012.11.22夜2:17笔于沪东



  高剑僧(我查阅所有资料,剑僧生卒年无一注记,以记明的史考,“1912年,未足18之龄即随兄赴沪……年仅廿三病逝客乡”推算,其的生卒年应为1894-1916)花鸟精品《山禽尽日怜幽致》。此画绘于1914年初,当时的剑僧龄未足20,写意能呈此格,大凡英才早慧都少了早慧的证据但今回乃明例有本!其传世之作极少,本幅又是难得的诗、书、画融汇一炉的佳品。

  身在异域的剑僧在画中思乡地叹咏——长记扁舟过武夷,仙家梅竹满清溪。山禽尽日怜幽致,争拣寒枝趁晚栖。款又书“甲寅春夜剑僧写意”。春夜易引人幽思,剑僧写下的“明月孤莺”,明显是对应地写照当时无亲在旁自己只影形单、无依无靠的“寒凉”!

  在我眼里,高剑僧是20世纪中国画坛最痛失的英才,其画艺、书法的高造在本幅中极见功力地告诉我们什么是才气冲天和勤奋过人的天资与事实。能为这样的天才去感动、落墨和宣传,当是我个人三生的荣幸及自豪!

                             宇2012.11.22早8:52笔于沪东

  黄胄(1925-1997)人物精品《塞外蹄健人娇好》。此本作于1960年代初,6尺整张,为黄胄少有的大幅作品。其多笔的速写画法此中未多做展现非技未成熟,而是本幅他完全是照着传统在画,故写意得很传神。驴的憨态可人、柳的双勾似真、维族姑娘的美艳、妩媚,好一幕边疆处处塞江南的美景。

  黄胄在新疆的军旅生活加上自己的勤奋是促使他成为当代一位大师的原因。能长期跟一个能歌善舞的民族“胶着”在一起,我想是这个民族的欢快,促成了他后半生快频用笔的创作习惯。我不信坊间对他“总有一笔是准的”之讹传,逐书下上述解读。

  本幅中的所有笔道,持疑者可指哪一笔不是准的。更重申一回,此幅可是画于1960年代初。

                         宇2012.11.23傍晚18:32笔于沪返琼机上

  以下作品解读未完待续。只要闲暇我会跟大家好好掰掰聊聊。