五零六零与七零八零

时间：2012/12/25 22:53:04 文章来源：仲敬干　

夏葆元作品

　　在所有学科中，“艺术”是比较有意思的学科之一；从艺者也是比较有意思的一种选择。为什么这样说呢？因为艺术是要创造的，它没有固定的陈式，在创造的过程中，创造者的思维也是要“放荡”的、自由的、甚至是没人“管”的。当然“艺术”也是无情的，最折磨人的一种职业；有的人甚至是一辈子，从少年到白发的时间，也入不了“艺术”之门；而有的人，却早早的与“艺术”已相互把欢了。“艺术”的魅力也许就在此吧！它引无数人就此折了腰，也有无数人因此而直起了腰。

　　当然为艺术折了腰的是占多数的，那些默默无闻仍然坚持在艺术门槛外面的寻艺者，其精神可佳，则腰折于精妙耳。

　　事实是，“艺术拍卖行”虽然不能完全体现画家的艺术价值；但是它作为艺术品繁荣市场的一个环节，避而不谈或熟视无睹它都是不现实的。我关注艺术市场的动态有一段时日了，并且就此框出了一个画家出生年代的阶梯。由着这个阶梯走下去，画家的心态一目了然。

　　比如：50年代的画家。这一代画家，如果从艺术的功底来说，后来的画家可能要稍逊风骚。这由不得你们不信，放眼看看目前在艺术品市面上“成绩斐然”者，往往是这代人。这不奇怪的，他们都在“奔七”“奔六”的年纪，正处艺术的成熟季。当然在“奔七”的这个年龄段，仍然还有一大批没有“直”起腰来者，真的得向他们致敬了！艺术如飞刀，刀刀要人命，问世间？艺为何物，直教人生死相许！

　　比如：60年代的画家。这一代画家，如果从人文习气来说，后来的画家可能得略输文采。这也由不得你不信，我接触过不少60年代的画家，他们中间有很多画家诗书画，甚至是印，都有相当的水准。在“拍行”已经有自己满意的价位了。价位虽然不能说明问题，但起码“拉出去”了。还记得“85新潮”么，有不少弄潮儿就诞生在60代这个特殊的年份里。这一代，可以说美术界承先启后的一代，也是划时代的一代，有想法、有作为的画家正值风华正茂，我们拭目以待。

　　比如：70年代的画家。这一代的画家，如果从绘画环境来说，那上一代的画家则是稍逊一筹了。各种绘画语言，学术思潮，常常在青年心中激起千言万语。新法、新路、新概念是此伏彼起。但是，新陈代谢过剩往往也不是好事情，容易使人麻痹和轰轰然的不堪造就。眼里没有艺术了，最终一切向钱看。“拍行”里70年代的画家，已三十万元一平尺了。当然艺术本身也无价，但不能无知啊！。

　　比如：80年代的画家。这一代画家，如果从自己我表现以及适应性方面来说，那50、60、70的画家，恐怕真的是只“识弯弓谢大雕”了。人家跟本就不需要写生，从电脑上下载点图片，随心所欲的涂抹一下就成。七十年代的画家有三十万每平尺，这算啥！八十年代的画家已有五十万每平尺了（油画都有百万以上了）。如果说50年代的画家是好傻，那么60年的画家则是好天真，70年代的画家则是“装疯卖傻”。

　　我在杞人忧天的想：三、四十岁时的作品都卖这么高的价了，那到六十岁、七十岁，或者不在人间了，再依艺术品“涨”势的特殊性，那真的是无价可寻了！但是，你为何不扪心自问：你有多少这样的艺术能耐？还是管他以后、身后事，先弄到钱再说！如果这样想，买到你作品的藏家该要倒大霉了。

　　现在好多40、30年代的老艺术家甚至是明、清代的画家，对比60、70、80甚至是90年代的画家。他们的作品反而只是“画布价”、“宣纸价”了。不知是什么原因？如果说是商品，那一代画人的作品也是不错的；如果说是艺术品，那么那一代的作品，应更是有历练和过程的意义。是没人识趣？还是没人识别？抑或是我们已只剩下识货的人了！诗曰：

　　五六七八灵不灵，

　　最终功力行不行。

　　不评画面好不好，

　　惯看构图新不新。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2012年12月25日仲敬干草成于西方的圣诞节中。