上一页 1/9页 共242条
|
|
武术之美与美术之美
- 时间:2011/5/24 21:40:38 文章来源:仲敬干
武术是有套路的,一招一式都必须符合师承。比如师傅传授的是“长拳”,那么你就得按“长拳”的套路去出拳踢腿;又比你如学的是“太极拳”,那你就得按“太极拳”的“路线图”去推来拉去。在师范的过程中,你不能按自己的意思去出手,否则就是旁门左道。在武术上拳法与拳法之间,是没有高下之分的,“小洪拳”只要练熟了,照样可以博击“大洪拳”。所以,武术就是技巧加力量对比来决定胜负的。而和武术仅仅一字之差的美术,因其形式和结果的不同,所表现出来的轨迹也是相当有趣的。武术说的是力量、竞技之美,美术讲的是创意、创造之美。也就是说,凡是与美术搭边的,就不能和前人一模一样,否则就不是美术,而是技术了。
其实说了这么多,而道理只有一点,也是不言自明的大实话。但是放眼美术界,还是有不少“美术家”,热衷于这项“技术”。所以在去年我就给自己定下了一条小规矩:今后将不参加和少参加一些画展。我以为,看画展,就是在画展上我们能见到些有创新,不与人同的作品。展,就一个字,照我的理解就是把自家最得意的东西,拿出来给人家看看。而现在的画展,则完全背离了最初的意思,变成了雷同,做“秀”的场子。
记得今年的早些时候,我收到了一个画家的请柬,要我去捧场并亲自电邀一定要参加。盛情难为,再加上他是谢稚柳公的学生,我便应邀前去“捧场”了。进得场子如果不是当时的环境,我还疑为是谢公的遗作回顾展哩!向这样作品,这样的学生,谢公有知也是有想法的。这种一招一式都和“师傅”一模一样的作品,应是艺术的大忌,然而他竟然像模像样的办起了展览。此时场内“画的好、画的好”声音,竟然也是此起彼伏的。由于我的“坏脾气”圈子里也是有名的,所以脱口而出一句话来:“嗬,画得跟谢稚柳老真像啊!不容易,不容易。”谢稚柳公是一代大家,在上世纪的八十年代中期,跟我可以说是很熟的。我们也曾就艺术创作聊起过那么几句的,他是反对艺术相似之说的。不知道画画的人,有没有悟出个什么来没有?由着这个话题,我还想多说几句根植于少数“美术家”心里的这种“幼稚病”。这种“幼稚病”,据我观察下来,起码有二种类型:
一是死抱着师承的“脐带”关系不放。我们经常可看到某些人,起初的画可能也是不错的,后来因挡不住商潮的诱惑经商了。当然经商也是无可厚非的,问题是经商近二十年了,而如今的艺术界已今非昔比,再又操起画笔;再说是某某的传人。说实话,这就有点自欺欺人的味道了。所谓拳不离手,曲不离口。近二十年不拿笔,画出的东西,也就可想而知了。还有脸说自己是某某的传人,真是一个艺术的贩子。
二是不思创作。我们还是先回到武术的话题来说吧。一个习武之人,将武艺练到了变化无穷的成度,到了出神入化,剑身合一的地步,就可以随心所欲,套路自主了。武术尚可以这样,那么作为美术,自由想象的空间应更大。无论如何也不应该画得和老师一样的。说到底就是构图能力差,已不具备做画家的条件了,自己也应知趣,不要再以画家的名义,去“忽悠”人。
艺术之所以叫艺术,往往是风格决定作用的,而不是“像谁”;在艺术上我非常喜欢“格格不入”这个词。“格格不入”的构思;“格格不入”的笔墨; “格格不入”的色彩;“格格不入”的图式等等。我们可以注意一下,在美术史上,凡是能留名的也都是“格格不入”者。在这里也无须一一点名了,只想说明一点,在艺术上要想成大家者,那非得有“废画三千”的精神不可。
如是。武术之美,美在力量;美术之美,美在创想。
2011年5月21日仲敬干改定于“不求甚解斋”北窗下。
|