第十二届中国上海国际艺术节特别品牌活动
展览名称——2010（第十四届）上海艺术博览会
展览日期——2010年9月8日至12日
预展晚会——2010年9月7日晚上7：00—10：00
展览地点——上海世贸商城（兴义路99号）
2010上海艺术博览会门户网站 www.sartfair.com
2010（第十四届）上海艺术博览会全程支持单位：中国工商银行上海市分行
一、2010上海艺博会概况
由中国工商银行上海市分行出任全程支持单位，主题为“让收藏成为风尚”的2010（第十四届）上海艺博会，作为今年中国上海国际艺术节的特别品牌活动，将于9月8日至12日在上海世贸商城（兴义路99号）璀璨登场。
本届上海艺术博览会展示面积达24000平方，设不同规格的展位150个，再度成为亚洲规模最大的艺术品交易盛会。
在展览布局上，共设四大展馆，其中，一馆、二馆为中外画廊专区，三馆为“中国陶瓷艺术馆”；四馆则为“上海艺博会青年艺术家推介展”。其中，“中国书画作品展”、“城市雕塑作品主题展”、“艺术法兰西”、“群星璀璨”、“拉美艺术专区”等缤纷专题展亦将精彩亮相。
届时，本届上海艺术博览会将有来自中国、德国、法国、瑞士、加拿大、葡萄牙、西班牙、波兰、美国、智利、乌拉圭、日本、韩国等14个国家的126家画廊前来参展。全场约有6000余件油画、国画、版画、雕塑、水彩、摄影、装置、陶瓷等作品供艺术品收藏者选购。
在展出作品的作品中，不仅有我们耳熟能详的罗丹、毕加索、达利、莫奈、阿曼、朱德群等世界艺术大师的原作；还有收藏家梦寐以求的中国大师的精彩画卷，如：张大千、林风眠、关良、齐白石、吴湖帆、陈佩秋、方增先等；同时，当代艺术的名将佳作也将纷纷登场，如陈逸飞、罗中立、陈丹青等。
二、海外优秀画廊卷土重来 法国人把“巴黎”搬到世贸商城
2010中国艺术品市场的回暖与复苏，使大批海外画廊重新将目光聚焦到具有强大艺术品消费能力的上海。这使今年上海艺博会海外画廊参展比例有大幅度的提高，从去年的30%上升到了40%。
其中，最为令人瞩目的是由迪风画廊、鲁萨尔画廊、法国德洛梅等12家法国画廊组成的“艺术法兰西”主题展，他们将在著名策展人斯蒂夫·费纳先生的统帅下，璀璨空降本届盛会，用两千平方米的规模，在具有浓烈巴黎风情的特装展台中，向上海艺术品消费者展示法国艺术如诗如画，多姿多彩的魅力。届时，欧洲样式路灯，街边露天咖啡馆，用石子铺就路面的巴黎小巷，色泽艳丽，绚烂夺目的油画、雕塑等等.....这些浪漫的法国情景与元素，将在本届盛会上真实的再现.....
上海艺术博览会表示，巴黎，在热爱艺术的人们心中，他仿佛是艺术的故乡，同时也是艺术品消费者的天堂。如果说世博会是向中国展示了世界的话，那“艺术法兰西”主题展则是通过上海艺术博览会的舞台向中国展示了法国画廊的风采。
本次“艺术法兰西”主题展是法国画廊在亚洲艺术博览会中最大规模的一次集中亮相，这个聚会的本身就具有传奇的意义与价值。在参展的十二家法国画廊中，既有经过几代传承，千锤百炼的画廊，也有诞生在新世纪岁月中，焕发着勃勃生机的机构，他们所呈现的艺术品，无论是耳熟能详的艺术大师的经典作品，还是推崇创新的当代艺术，都使我们感受到了法国艺术的脉动与发展。
通过这次展览，中国艺术品收藏者可以欣赏到19至21世纪著名艺术家的作品。如：伯纳德·维纳，罗丹，阿尔芒，达利和阿曼等。或许这些作品仅仅是法国艺术海洋中的一粒水珠，但在上海9月灿烂的阳光中，他折射出的晶莹与璀璨，就足以使我们眩目与陶醉。
因此我们坚信，本次“艺术法兰西”主题展将在上海世贸商城掀起一股艺术品消费的“时尚新浪潮”。
三、国画艺术大放异彩 为藏家献上视觉盛宴
中国人自己的艺术——中国画，也将在本届上海艺博会上的强势崛起。
在受金融危机冲击后，当前艺术市场中的画廊和收藏者在冷静中开始重新思考，什么才是真正值得自己推介的艺术？什么才是真正值得自己收藏的经典。而中国画，因为创作者所需具备的深厚底蕴和功底，以及作品中所具有的超凡意境和他的经典价值，所以再次受到藏家与投资者的青睐。
在今年的盛会中，以经营国画艺术为主打的中国画廊将成为一支强大的“视觉劲旅”，并星罗棋布在展馆的各“咽喉要道”。这将让灵动飘逸，充满美妙意境与无限遐想的国画艺术大放异彩，成为收藏家无法忽视的一道亮丽风景线。
首先，担任上海艺术博览会艺术总监达14年之久的方增先先生，将罕见地首次领衔出征，届时将由方增先艺术研究会推出他最新创作的一批佳作。作为20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的代表人物之一，“新浙派人物画”的奠基人和推动者的方增先先生，在近80岁高龄时还亲掌帅旗，鼎力相助上海艺博会，其心意与热忱让人为之动容。
其次，较为引人瞩目的就是怡琴画廊和煌杰画廊这对“琴杰组合”，他们将以360平方米的超大展位规模联手推出主题展——“中国书画作品展”。其中，怡琴画廊的展品分为古代及近现代两部分，分别从纵向的师承关系、横向的画家身份的不同及借鉴技法的对比关系，全景式的展现了500余年来中国绘画史的沿革历程与薪火相传。画廊以几十年累积的书画经营功底和经验对作品进行了严格审核，精心挑选了自明清以来的经典绘画及书法作品300余件。如黄宾虹、吴昌硕、李可染、傅抱石、徐悲鸿、张大千、林风眠、关良、齐白石、溥儒、吴湖帆等。而其中的书法作品，更是怡琴画廊的最大缤纷亮点，有皇帝御笔、状元书法、名臣及晚清民国名家书法等，而且在最能反映时代潮流的更替和文化价值的状元书法作品中，有明代申时行、清代汪应铨、姚文田、洪钧等23人的传世之作，如此众多的书法精品集中展出，在上海艺博会14年历史中尚属首次。而煌杰画廊，则将中国画的历史脉络与分布构成进一步的完整与丰富，推出的陶冷月，应野平、谢稚柳、陈佩秋、刘旦宅、华三川、韩敏、苏小松等人的作品也是收藏家垂涎的“绝世美味”。
另外，参展本届艺博会的其他画廊所推出的国画艺术家也可谓是猛将如云，高手好汉几乎全伙在此。可圈可点的人物与作品不胜枚举，如：恒源祥香山画院，旗下聘有四十多位上海著名画师。今年又新建了恒源祥香山美术馆，由陈佩秋、张桂铭、陈明分别担任荣誉馆长、名誉馆长和馆长。届时，由陈佩秋、张渭人、毛冬华等老中青三代组成的画家阵容将闪耀登场。
路画廊则将首次推出沪上国画女将马小娟的得意之作，其题材更是吸人眼球，她将两部恢弘文学巨著《红楼梦》和《金瓶梅》作为创作主题，预计将迎来无数藏家的热捧；大剧院画廊力荐的女画家张雷平的作品，将充分展现其豪放而不失蕴藉的艺术风格；明圆艺术中心力推的前刘海粟美术馆馆长张培成，被誉为“不安分的探索者”，其作品大胆吸收西方野兽派和表现主义手法，在当今中国画坛独树一帜；由秦森机构推出的“独行大侠”萧海春，身怀绝世武功，却始终若隐若现于画林，此次其作品大规模亮相，可谓是再战江湖；香象轩则将推出谢稚柳、陈佩秋两位大师的高足徐建融和陈无忌的作品，学者型艺术家徐建融，被称之为并世少见的奇才，不仅在国画研究上著作等身，在绘画创作上也自成风格，典丽婉约，气韵华美。而技法全面的陈无忌，其画风细腻和豪放共奔一路，高雅与平凡同时并存，令人过目不忘；华府机构携来参展的陆春涛，勤奋而富灵气，他以偶像博伊斯、里希特和毕加索为蓝本，加上对外部世界保持的好奇与热情，不断“求异”，相信今年他又将为藏家带来新的惊喜。
四、大型雕塑云集世贸商城 展馆门前风景如画
每年上海艺博会放在举办场馆世贸商城门前的那尊主题雕塑作品，历来被视之为上海艺术博览会对外宣传和形象展示的一张“王牌”。
而本届上海艺博会手中的“王牌”将从“1张”增至“11张”！
今年的上海艺博会，将首次推出“城市雕塑作品主题展”，届时在上海世贸商城门前，将有十一尊大型城市雕塑威武登场，上海艺术博览会主题雕塑作品将从一枝独秀走向群星闪耀。
来观摩今年上海艺博会的观众，当走近位于兴义路99号的世贸商城展馆门口时，在“第一视线”中，将能看到：法国Artco France画廊携来的，由罗丹创作的著名雕塑作品《加莱义民》。中国台湾现代画廊携来的，由施力仁创作的雕塑《冲向胜利》（一组三件）。中国香港新想象机构提供的，由薛林纳创作的青铜雕塑《圣雄甘地》。罗浮紫典藏携来参展的，由范勒灵创作的《城市生活》和乔伊·布朗创作的《童颜》。原曲画廊携来的，由彭小佳创作的雕塑《腔肠虫》。乌拉圭LAP画廊携来的，由西班牙雕塑家何塞·科斯梅创作的雕塑《身份和精神》、由我国台湾康木祥美术馆携来的，由台湾著名艺术家康木祥创作的大型青铜雕塑《源》和《无尽的未来》。
1、罗丹的青铜雕塑《加莱义民》
法国著名雕塑家罗丹创作的青铜雕塑《加莱义民》，高2.2米 长度为 2.66 米，不仅是首次来中国展出，而且标价为400万欧元（约合人民币4000千万元），是上海艺术博览会有史以来参展作品中身价最高的一件。
《加莱义民》是一座以表现14世纪英法百年战争时期，六位法国加莱市市民悲壮就义场景的人物群像为主的纪念性雕塑。当时法国加莱城被英国国王爱德华三世的军队包围，即将陷落，全城人民在严重的饥饿和困乏之下被迫向英王求和，但骄傲的英军提出苛刻的条件：需要六位最受尊敬的加莱市民身穿麻衣，颈套绳索，光脚走到英国军营交献该城钥匙并将被处死。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。
1884年，罗丹应加莱市长德瓦夫兰请求，为“义民赴难”这一法国历史年鉴制作了这座忠魂碑。1895年，这座组雕才在加莱市的里席尔广场上正式揭幕。
群像富有戏剧性地被排列在一块象地面一般的低台座上。由于台座很低，六个义士就象当年在街上行走时一样，对人民产生了强烈的感染力。这六个义民的造型各自独立，然而其动势又相互联系着。组雕是一个整体，是一种充满着可歌可泣的义举形象的整体。他们身材相似，都站立着，中间一个头发稍长，眼睛向下凝视的，是最年长，最有声望的欧斯达治，他那刚毅的神情，显示了他内心的强烈悲愤与牺牲的决心。左边站立的一个紧闭双唇，两手紧握城门钥匙，显得情绪激动，为拯救市内民众，他视死如归，步子走得十分坚定。右边的一个身体转向右侧，略微抬起右手，似乎在对旁边的人说着什么，或鼓励对方在死亡面前抬起头来。后边一个两手抱头，陷入无比的痛苦之中。另一个年纪较轻的，用手遮住眼睛，眉宇间流露出对死亡的恐怖。最后一个人最年轻，显得情绪有点踌躇，表现出一种无可奈何的不安。
届时，人们将近距离地欣赏到这座极富历史意义的群雕，更能深入地探索罗丹逼近真实的艺术精神及对英雄人文的阐述。
2、施力仁的雕塑《冲向胜利》
由施力仁先生创作的《冲向胜利》，则是以犀牛家族为题材。
三座犀牛雕塑中，犀牛老爸将行进在最前面，犀牛小子走在中央，犀牛老妈则在队伍的最后负责压阵……整组雕塑呈现出了无比的动感。
施力仁表示，犀牛擅于自我疗愈更被誉为森林的保护者，见火就踩的本能，不知使多少丛林免去祝融之灾，因犀牛的天性，消防队的队徽中即是以犀牛为标记。在电影“阿凡达”当中，也使用了犀牛为元素，更表示了犀牛同时具备了未来科技和正义的象征。
在他的作品中，四肢稳健、躯体雄厚精壮的犀牛老爸，体现出了其承受带领家庭的责任之重，母犀牛，代表着孕育生命的大地之母，为温柔关怀，亲情的表现。犀牛小子则会以较具科技感的机械造型捏塑，象征对未来的展望。
施力仁并非单纯描写复制犀牛的写实面貌，除了犀牛的动物象征外更加入人性化和机械化的表现，将犀牛角化为具绝佳领导标志的大拇指，代表着强大的力量和对家庭延续传承的希望，在身上则穿上一身恺甲呈现为父者坚强领导的面貌，尾巴则象征胜利的火把，从古典具象转为现代语汇传承与开拓的精神。
犀牛作品系列，实则陈述了施力仁先生的生命观和世界观，透过一家人的角色传递了他既是坚实强壮也是温暖柔和的性格，在积极进取带领潮流同时不忘向永恒典雅的美感致敬。
3、薛林纳的青铜雕塑《圣雄甘地》
由澳大利亚著名雕塑家德拉哥·马林·薛林纳（DRAGO MARIN CHERINA）创作的大型青铜雕塑《圣雄甘地》，在9月8日-12日盛大开幕的上海艺术博览会上展出，在时间节点上也具有非常特殊和重要的意义。因为第６１届联合国大会通过决议，为了建立“和平、宽容、理解和非暴力”的文化，决定将今后每年的１０月２日，即“圣雄甘地”的诞辰，定为“国际非暴力日”， 联合国潘基文秘书长曾发表致词指出，现在比以往任何时候都需要传播甘地的非暴力思想。
并且，每年的9月21日也被联合国定为了“国际和平日”。
薛林纳先生因此认为，此次雕塑作品《圣雄甘地》在本届上海艺博会上展出，虽然展期短暂，但却可以用迎接这两个重要日子的意义与价值来提醒所有的人们，要珍惜世界和平，并从中感悟到人的生命是世上最珍贵的，这是人类生命应该永久信奉的根本价值。
薛林纳在创作中，运用“罗丹”触摸法，即只用手指来塑形，不借助任何的工具。这样可以为雕塑赋予最真实的生命气息！他没有过多追求外形骨骼轮廓的塑造，而是把更多的精力放在对肌肉细节的精心打磨上，他简化了头部的形状，并最大化地雕琢面部表情，这可以使得“圣雄甘地”的伟大形象永远都不会被人们遗忘……
薛林纳最后表示，在一个艺术雕塑作品中要完全表现出“圣雄甘地”特有的伟大，善良，哲理，人性以及其他许多优秀品质，这是一项及其困难的任务。但他希望雕塑作品《圣雄甘地》给人们带来的不仅仅是对他外形的直观感受，而是能够成为激发人们对于这位伟人发自内心敬仰的一个情感爆发点。
4、彭小佳的雕塑《腔肠虫》
毕业于北京中央美术学院的彭小佳于少年时习画，青少年即接触中国传统木雕。渐渐地，在接触西洋古典美术之后，他从传统中跳脱出来，并在现代艺术中找寻新的养分。
彭小佳的作品包含着人与自然的同一性，彭小佳将自然生物与人统一在共同的价值体系中，试图在此基础上建立特殊的美学形式。他以腔肠虫为主题，创造了一系列充满生命力的几何团块，是那么饱满、完整而又简洁、纯正。
彭小佳认为“腔肠虫，没有五官，没有脑子，只有消化系统。我将腹内刷上丙烯色，黑和白圆圈，像是吸盘，也可理解为钱币。”在塑造它们时并未深究人类伦理学的造物，关注的是造型是否赋予张力达到了言简意慨。
5、范勒灵的雕塑《城市生活》和乔伊·布朗的 雕塑《童颜》
范勒灵
1967年出生于法国，她的童年跟随着父母分别在摩洛哥、喀麦隆、英格兰和委瑞内拉度过。1985年回到巴黎，在欧洲接受教育，并在巴黎学习雕塑艺术。范勒灵对于艺术有一种本能的触觉，她的非科班出身赋予了她极大的自由创作的空间。作为女性艺术家，范勒灵的作品造型别致，充满灵动的气息，流露出对生活与生命的感悟，通过作品深入探讨了她对人与人、人与自然、人与社会之间的种种关系的理解。
乔伊·布朗
1951出生于日本，1972年在佛罗里达州圣彼得堡的Eckerd学院获得美术学士学位。她从小深受东方艺术的熏陶，长大后又接受西方美学教育，故她的作品有一种东西方文化交融下的独特美感。作为一名女性艺术家，她善用圆润细腻的线条，使雕塑呈现出丰富的情感色彩。她的雕塑，尤其是人物雕塑，造型简洁，却亲切自然，娇憨可爱，深受人们的喜爱。
6、何塞·科斯梅的雕塑《身份和精神》
西班牙雕塑家何塞·科斯梅的雕塑《身份和精神》 ，创作于2010年，高3.4米 ，标价9万欧元，由乌拉圭LAP画廊携来参展。
该作品由一个两面是透明窗户的大框组成，透出暗底色上的两个清晰的指纹，这是艺术家本人的指纹。上面用中文写着：“第三元素在哪里？”
创作者想表达的是：人虽然在不同的时刻会有不同的情绪和状态，但无论结果如何，都还是这个人本身，永远不会失去其本人独有的特质。何塞·科斯梅希望和观众一起探寻将他们维系在一起的第三元素的所在，希望透过直观的阅读找寻更深层次的内涵，让观众更进一步地了解艺术史、大众和创作者本人。
7、康木祥的青铜雕塑《源》和《无尽的未来》
以生命为主题的青铜雕塑《源》，高达2.76米，另一尊青铜雕塑《无尽的未来》更是高达6米，这将成为上海艺术博览会创办以来所展示的最高高度的雕塑作品。
我国台湾著名艺术家康木祥出生于1961年，家中三代工艺世家及三义木雕故乡的背景，引领他的生命与木雕紧紧连结!在他的创作中，无时不刻追随着生命的主题，由于他从小生长在大自然，对自然有着很深的依恋， 他曾独自一人在荒芜人迹的龟山岛创作了一年,赋与漂流木重生时的创作灵感,他希望藉由艺术,唤起人们的对生命的感悟，及重视保护地球的生命。
他认为人间虽是百态，但生命源头满溢纯静与和谐,生命应该相互拥抱与疼惜，雕塑出落地的生命是上天最美好的恩典之作。他要表达的永远是一种对生命的温和亲情, 作品风格充满了阳光希望！在他的作品中，力图表现出代表生命的根源与象征，反映出生命的原性, 展现出世间百态的缩影。同时跨越媒材限制，在其中的妥协与突破里，呈现共生共鸣的智慧。
五、“中国陶瓷艺术馆”璀璨晶莹 “青年艺术家推介展”再次成军
位于世贸商城三楼东厅的“中国陶瓷艺术馆”，今年又有和悦瓷鸣、雅瓷、璟通、逸清、人间瓷画等十多支以经营陶瓷艺术品为主的“精英部队”联袂出征。景德镇窑、龙泉窑、钧窑三个中国陶瓷界精英品牌又将精锐尽出，整齐亮相。
在今年的中国陶瓷艺术馆中，日本今九谷窑推出的日本著名陶艺家中村元风的作品是一大亮点，预计会让中国陶瓷收藏家耳目一新。中村元风是今九谷窑的艺术家，是第一位在上海艺术博览会上亮相的日本陶瓷艺术家，他在严格继承传统五彩的同时，高举新五彩,新山水这个作陶主题,以独有技法FUKURATE和禅九谷开拓了陶瓷世界的新领域。
今年八月他在上海美术馆举办了个展，作品曾引起轰动，曾有媒体评论道：“日本陶瓷是由中国传统陶瓷发展而来，时至今日却有了最佳的传人。如何能发扬传统又不拘泥于传统？在追求创新的同时，又不失本色，不迷失本性？中村元风的作品或许能从另一个角度给本土的陶艺家们补上一课”。
上海艺术博览会于2006年创办的“青年艺术家推介展”，今年花开五度，本次“青推展”组织了由陆蓉之、黄笃、郑娜领衔的专家团队，继续联手向画廊、藏家推介富有创作潜力的艺术新秀，今年该活动力图与更广阔的社会层面相结合，为更多的艺术新人提供自荐的良机，于是首次进行了海选，向社会公开征召艺术新秀参与。经过专家评审和推介，共有69名青年艺术家入选。届时，“黄浦五期”将在世贸商城三楼西厅展馆闪亮登场。
六、让收藏成为风尚 积极引导富人进行艺术品消费
本届盛会的主题宣传口号为：“让收藏成为风尚”。
主办方负责人在解释该口号的时候认为，上海的艺术市场近年来尽管有了非常迅猛的发展，每年在上海艺博会上购买艺术品的人士及资金也逐年上升，但整个艺术市场中的消费潜力还远未得到开发，其中尤为关键的一点是，在艺术品收藏方面的最大消费群体——财富阶层的人士，他们还未把艺术品收藏作为自身和社交生活圈中的风尚与潮流。
该负责人在谈到国外主流社会人士与我国财富阶层人士的差异时感慨的说，在教育程度和文化素养较高的国家，整个中产阶级与富翁们当拥有了豪宅与名车后，他们首先考虑购买的奢侈品就是艺术品，以此迎合风尚与潮流，他们或是用画作来美化居室，或是作为重要的财富积累……以此展露个性，体现出不凡的生活品位，把生活的享受层面提升至了精神的境界。他们在社交时或许也有炫耀，但他们想让周围朋友惊叹的是，“我有毕加索的作品，有马蒂斯的作品……”或许他们之间也有攀比，但比较的是：你专门收藏古典大师的作品，我则把当代名家作品作为自己的收藏方向……
当然，国外富翁收藏艺术品也有其功利性的目的，如艺术品届时可以不必交纳遗产税，或用捐赠艺术品的方式代替遗产税，以及在需要使用资金时可以用艺术品向银行抵押贷款等等。但毕竟因为他们这种与高雅艺术有着紧密关联的生活方式，使他们在整个品位和格调上就显示出了与众不同的个性，以及独特的文化气质与内涵。
相形之下，综观目前我国的富一代和富二代，他们所热衷的奢侈品消费风尚就是，我要有某某品牌的提包；要有某某品牌的手表……或者更多注重与攀比的是：你有几处房产，我有几辆名车……他们平日里最多的去处可能就是名品店或精品店，但很少人会去画廊和艺博会买画，或去参加一次艺术品拍卖会……
组办方表示，把本届上海艺博会主题宣传口号确定为“让收藏成为风尚”，意图非常明确，就是希冀具有雄厚资金实力的财富人群，在拥有别墅、名车之后，能让财富爱上艺术，把艺术品消费作为一种风尚潮流，能把自己的艺术藏品作为社交中的时尚话题，能把出席在世贸商城举行的2010上海艺博会当成是一次重要的年度社交盛会，能把画廊老板作为自己新的知心朋友，能把选购艺术品作为愉悦自己心情的新方式，以此来真正提升自己的生活品质与品位。
七、和工商银行首推“艺博鉴宝”和“行家开讲”活动 打造与鉴定专家互动平台
为了拓展、丰富并提升为贵宾级别观众服务的内容和水准，本届上海艺博会联手中国工商银行上海市分行，共同推出“艺博鉴宝”活动以及“行家开讲”系列讲座，为上海收藏家及爱好者打造一个与国内顶级鉴定专家交流和互动的平台。
在9月10日和11日这两天展期中，由叶佩兰，王春城，王敬之，金运昌，张荣，张淑芬, 陈海波等国内著名鉴定专家组成的团队，将在世贸商城四楼VIP室向贵宾客户提供陶瓷、古陶瓷、玉器，石类、古籍善本、书画、杂件等鉴定服务。
而且为了加强对白领阶层的宣传与引导，作为本届艺博会“指定新媒体”的乐卡传媒，精选了本届艺博会精彩的参展作品，印制成16万张免费明信片，在乐卡传媒（上海地区）的500多个网点展示，供艺术收藏者和爱好者免费收藏。
亚洲著名的艺术品交易盛会——2010（第十四届）上海艺术博览会，将再度成为上海乃至亚洲地区的一个热烈、隆重、喜庆的“艺术嘉年华”。
上海艺术博览会全体同仁，谨向前来采访并报道本届盛会的各位记者致以深深的敬意和感激！
正是由于你们的关注与支持，上海艺术博览会才拥有了今天的规模与影响！
正是由于你们的帮助和厚爱，上海艺术博览会才拥有了今天的成果与未来的希望！
上海艺术博览会对你们永远心存感激！
