姜杰

　　一位活跃在中国当代艺术前沿的女雕塑家。她的作品通常以微观化和心理性切入的，即使是那些体量宏大的雕塑或装置作品，也都来源于她对生命存在的脆弱性和易逝性高度敏感的感知以及精微的观察，其作品中我们总能体会到古典美学和当代观念间无法调合的矛盾，也正是这种矛盾性赋予她的作品一种深刻的悖谬性和诗性魅力。

《jinx-ishi-hen-ian》
竹子、瓷砖  尺寸可变  
悦来美术馆展览现场 2020

这是一个血脉喷张的诱人之盒。

　　姜杰的空间让人印象深刻的首先是这件竹子作品。它们是在悦来美术馆外自由生长的竹子，被强行置入了一个本不该存在的境地。竹子是一种有较强弹压力的植物，那些被屋顶所限制的枝节似乎仍然充满韧性的想要抵触与抗争，可惜脚下已失去了生长的土壤，取而代之的是工业质感的白色瓷砖。雕塑艺术家隋建国进入这个空间说，这些红竹让他想到了如同动脉之血一般，在向上喷涌飞溅。

《三件浴衣》
综合媒介-亚克力、布、树脂、蜡
140×140×20cm，2014
悦来美术馆展览现场 2020

　　《三件浴衣》这件作品还包含了一个在前置镜面之上的行为表演部分。在镜面上行走的女孩，成堆的红艳的口红涂抹在镜面，同样红艳的指甲油散落在镜面以及四周，高跟鞋的行走以及与镜面的长久撞击碎裂，长达十几分钟的表演让人已分不清女孩手上到处沾染的红，到底是口红还是血液。这一切充满了女性艺术家的性别元素的探索，在空间里与血脉喷张的红竹作品《jinxishihenian》达成了非常完整的呼应链接感。

苏新平

　　中国当代最具影响力的艺术家之一，从版画到油画，影像到雕塑，其创作形式不断拓展。近年来他专注于绘画语言的整体性探索，作品视线主要围绕或投向在其所处的生存空间和文化记忆，创作直指中国社会转型期中能够指认的存在痕迹和人们在内心、情感层面上的境遇。

苏新平 《行走的人》
树脂玻璃钢
310×360×120cm 四件  
悦来美术馆展览现场 2020

这是一个如同阿甘一般的奔走之盒。

　　进入到这个空间，4组大型的充满动态力量的人体行走雕塑，面对着镜像似乎根本不是静止的状态，而是正在拼着生命的全力向前奔涌，让人似乎有一种想要一同奔跑的紧张感，然而旋即又催发了一种莫名的失落感，似乎力量终会有限的被消耗，而远方并无到达的希望。

　　这组作品是以苏新平2010年创作的油画《奔波的人1号》为图像蓝本延生的空间雕塑，作品以坚定的步伐走向镜子，走向的也是无法通往的远方，是对理想失落的幻想与断裂现实的残酷隐喻。《行走的人》无意于表现现实世界，而是借用对客观存在的虚拟转换，以实现超越现实的浪漫想象，从而“虚构“出另一种真实。