参展艺术家：KARIMOKU／MARUNI／MARNA／ADERIA／NORITAKE／HOUTOKU／ITOKI／ACE／KOTOBUKI／MOONSTAR／YAMAGIWA／TANAKA铭产／LANDPROTECT／株式会社藤木传四郎商店／角馆传四郎／铃木茂兵卫商店／浜松屋／OTA MOKKO／二上／FUTAGAMI／多鹿治夫剪刀制作所／TAJIKA／赞岐KAGARI手球保存会／土佐和纸paper lab／土佐和纸 PRODUCTS／丸直制陶所／矢野陶苑／D&DEPARTMENT／高桥工艺／第一橡胶／CO-UP GUARANA ／SHOBU学园／金井工艺／及源铸造／长谷川／山内武志／铃木稔／羽田忠织物／TENJIN／SyuRo／comme des garcons／大岭酒造株式会社／FUTAGAMI ／fukurasha／源右卫门窑／尾崎人形工房／十三时／坂本工窑／尾上制作所／内藤商店／近江手作蜡烛大与／林工艺／登窑广场展示工房馆／Saredo／吉野割箸／森田千晶／COEDO／菅原工艺硝子／小川渔网商店／滴生舎／Ocho camp／DAIKO PRODUCT／梅野精陶所／BIG JOHN／奥顺株式会社／三和酒类株式会社／和田邦坊／工艺风向／须浪亨商店／木曾木工协同组合／IS LIFE OLIVE FARM／北海道：濑户晋／青森：岛守宏和／岩手：田代淳／宫城：村山耕二／秋田：田村一／山形：下山普行／福岛：龟田大介／茨城：古桥治人／枥木：佐佐木康弘／群马：萩原将之／埼玉：高桥欣之／千叶：安达绫子／东京：西本良太／神奈川：清水勇太／新潟：大桃沙织／富山：木下宝／石川：山田真子／福井：铃木美央／山梨：后藤晃一／长野：平胜久／岐阜：安土草多／静冈：吉田直嗣／爱知：冈崎达也／三重：山本忠正／滋贺：大谷哲也／京都：奥村绅介／大阪：稻垣大／兵库：齐藤幸代／奈良：山本直美／和歌山：梅本敏明／鸟取：山下裕代／岛根：石飞勋／冈山：小林克久／广岛：shunshun／山口：原田和明／德岛：矢野美穗／香川：石井章／爱媛：筱原元郁／高知：森泽真纪／福冈：和田义弘／作贺：山本亮平／长崎：小岛铁平／熊本：高光太郎／大分：松田浩树／宫崎：崎村久／鹿儿岛：荣大贵／冲绳：玉元利幸/宫城：気仙沼编织／山形：AKAONI／琦玉：森田千晶／岐阜：浅野商店/广东衣起来环保科技有限公司（回收衣物捐赠方）／碧山工销社 /《d 设计之旅?黄山》／ klee klee／engraft／失物招领／夏木织物／旧好商店／设计互联／连雅婷（海藻纺织品）／李丽君、孙文溪（LSD LAB）

主办单位：深圳华·美术馆

协办单位：北京当代艺术基金会（BCAF）

承办：：

左靖工作室、D&DEPARTMENT

　　由北京日本文化中心(日本国际交流基金会)赞助、北京当代艺术基金会(BCAF)荣誉协办、深圳华·美术馆主办的展览“长效合计：思考与实践(2000–2020)”即将于2021年5月29日至9月12日举办。该展览聚焦了过去二十年间“长效设计”理念在日本的发展和在中国的在地化实践成果，感兴趣的朋友请一定不要错过!

　　北京当代艺术基金会(BCAF)荣誉协办“长效设计：思考与实践(2000–2020)”展览，聚焦过去二十年间“长效设计”理念在日本的发展和在中国的在地化实践成果。展览将于2021年5月29日至9月12日在深圳华·美术馆举办。

　　由深圳华·美术馆主办，左靖工作室、D&DEPARTMENT承办，北京当代艺术基金会协办，以及华侨城集团有限公司和北京日本文化中心(日本国际交流基金会)共同支持的“长效设计：思考与实践(2000–2020)”展览将于2021年5月29日至9月12日在华·美术馆展出。

　　在本次展览探讨的主题“长效设计”(Long Life Design)理念发起者，日本设计活动家长冈贤明看来，长效设计是“另一种设计”，是对时下消费观念的及时教育，也是对上述服从资本逻辑的“设计”理念的审视、反观，以及——“纠正”。此次展览由策展人长冈贤明、左靖联合策划，探讨自2000年以来“长效设计”理念如何回应在其诞生地——日本由繁荣的消费文化和物欲催生的社会及环境问题;同时，本次展览将植根于中国的本土语境，进一步提供“长效设计”理念在中国在地化的思考和实践样本，以此审视20年来中国经济高速发展所带来的深刻变化。

　　展览分为十个单元进行呈现：1、何谓长效设计;2、D&DEPARTMENT店铺：长效设计的提案与销售;3、60VISION：长效设计企业的初心;4、NIPPON VISION：长效设计的地域文化;5、d SCHOOL：学习长效设计;6、d design travel：体验长效设计之旅;7、d食味研究所：品味长效设计;8、d47 MUSEUM：长效设计美术馆;9、DESIGN RECYCLE：长效设计的循环再利用;10、在中国实践长效设计。除此之外，还将结合第5单元，在展览期间以深圳本地的可持续物品或活动为对象，组织d SCHOOL活动，并在华·美术馆的衍生品商店开设D&DEPARTMENT店铺的快闪店。设计的涵义不应该是单一而固定的，它随着整体环境的变化而不断生长出新的形态，如今设计已经渗透到更复杂的结构和网络当中。

　　此次长效设计：思考与实践(2000–2020)”项目也将通过展览、博物馆商店、研习会、出版、系列公共项目等形式推动设计的交流，使“长效设计”理念得以传播，并试图消除长久以来人们对设计产生的误解，让社会重新认识和思考设计与生活的本质。

展览前言

　　相较于地球存在的45亿年，人类的300万年只是一个短暂的瞬间。而就在这短暂瞬间，人类凭借想象力，建立起璀璨的文明。这种想象力，是人类区别于其它地球物种的一种特殊的大脑功能，能够虚构万物，甚至构筑未来。设计，也应是一种想象力，或者应该不断被想象力激活而生长着，而不只是一个行业或一种技能。但长久以来，人们对设计产生了深深的误解。这种误解与繁荣的消费文化和物欲关联，低端的“设计”成为复制物质，刺激消费欲望和经济增长的工具，更有意或无意地催生出很多社会及环境问题，此次在华·美术馆举办的“长效设计”展览，即试图消除这种误解，让社会重新认识和思考设计和生活的本质。

　　设计要创造的是精神，而非物质。在“长效设计：思考与实践2000–2020”展览中，观众看到的都是日常生活用品，而我们要说的却是渗透在这些物品里的精神。我们希望通过展览、博物馆商店、研习会、出版等形式，在这些物品被长久使用的过程中，让“长效”理念流动、传播，在观众的认知中形成“信息的建筑”。“时间”是触发“长效设计”的奇点，策展人长冈贤明说，唯有“时间”能使我们获得幸福，而“长效设计”便是我们走向幸福的通道。策展人左靖在中国为“长效”理念架起了桥梁，D&DEPARTMENT黄山店的建立，本地长效设计产品的发掘，以及系列出版物的编撰和相关活动的开展，为我们提供了“长效”理念在中国实践的样本。

　　作为中国第一家设计美术馆，“设计”是华·美术馆一直关切的主题，也是我们一直希望超越的主题。设计的涵义不应该是单一而固定的，应随着人类生活的变化而不断生长出新的形态。我们一直努力去拓展设计的边界，去连接公众和社会，这是我们作为设计美术馆的意义和使命。早在2018年，华·美术馆就曾举办过一场题为“另一种设计”的展览，当时讨论的那“另一种设计”在今天得到了回应：时间从来不语，却回答了所有问题。

华·美术馆

展览公共项目

讲座｜“如何开一家‘不赚钱’的店：关于碧山工销社”

时间：2021年5月23日 16:00–17:30

主讲：左靖地点：华·艺术沙龙

讲座｜“地域与策略：从碧山到大南坡”

时间：2021年5月27日 14:30–17:30

主讲：左靖

地点：广州美术学院大学城校区J栋101*由华·美术馆&广州美术学院跨媒体艺术学院联合呈现

圆桌会议｜“在中国实践长效设计”

时间：2021年5月30日 10:00–12:00

主持者：左靖、杨致远

地点：华·艺术沙龙

工作坊｜“流浪猫、旧衣、森林：一家社会企业的解决方案”

时间：2021年5月30日

第一场：14:00–16:00

第二场：16:00–18:00

主持者：旧好工作室

地点：华·艺术沙龙

深圳