相关展览信息

　　2020年的春天，注定是不平凡的。新冠肺炎疫情的阴影依然没有散去，可敬的医护人员仍然奋战在抗击疫情的第一线，全国人民还在齐心合力、携手共度这段备受考验的艰难时日。大家都在心底期盼着能够自由而尽情地享受春光的那一天早日到来。上海油雕院线上美术馆此次推出“2019展览精彩回放”专辑，通过对上一年度展览的梳理，撷取其中的精彩内容，分期推送给广大读者，让展览中那些令人印象深刻的、有价值的艺术作品、人物以及话语继续带给人们新的思考与感悟。回顾过去是为了更好地走向未来，让我们期待着疫情之后的再次出发！

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 2019展览精彩回放 

相对距离

石至莹、鲁丹双个展

　　在艺术不断被各种新技术扩展边界的今天，“绘画何为”这一问题总是会不时地被提出来。与一百多年前摄影术发明时，悲观主义者发出的“绘画死亡论”不同。绘画在经历了现代主义以来的诸多变革，时至今日，绘画已然经受住了各种花样翻新的新媒介艺术的考验，不仅发展出了与过去所不同的新的绘画风格与面貌，在观念上亦获得很多的突破。但与此同时，也对画家在画布上的工作提出了新的问题，即如何在今天多元的文化艺术语境中再次明确绘画的自我属性并建立绘画表达的独立意义？如何在绘画的物质限定中寻找到意识拓展与精神表达的自由、在有限中探索无限。

石至莹《岩石No.4》 布面油画

32×50cm  2018

鲁丹 《一朵云6》 布面油画  40×50cm  2018

　　石至莹、鲁丹，上海新生代画家中极具绘画表现力和个人风格的艺术家。此次展出的是石至莹、鲁丹近年来持续探索的系列绘画作品，是他们阶段性创作工作的展示与小结。两位画家从各自经验的角度出发，通过对物象的形、色、光的观察与描绘，就物质、生命、微观、宏观、时间、空间等概念和相关问题不断进行思考与想象，在画布上展开一次又一次“虽近实远”或“虽远实近”、虚实相生、转化的探索旅程，在不断调整视角的“相对的距离”中，寻找着个人在绘画乃至更广义的时空中的位置，赋予生命以及意识存在的价值与意义。

石至莹 《白石 No.6 & No.5》 布面油画  150×250cm  2017

石至莹  《银球1-3》 纸本水彩  41×31cm  2017

　　石至莹的绘画方式来自于她长期以来对物质与世界关系的观察与思考。她对于事物的认识深受中国古典画学和禅宗思想的启发与影响，而她的绘画语言则在综合了西方极简主义、表现主义绘画和中国山水画的某些表现方法后，形成了自己的一种既单纯朴素又内蕴深长的特点。静物和风景是石至莹画中最基本的内容。在她的画面上，静物与风景的区别似乎常常取决于视角的远近。近距离观看，物表现为静物，远距离观看，物则成为空间的风景的一部分。而这些作为静物或风景来表现的物，最终又是以极具感觉性和象征意味的物象形态来呈现。

鲁丹 《一朵云12》 布面油画  40×50cm  2018

鲁丹 《云云》 布面油画  50×60cm  2018

　　鲁丹的绘画同样关注于物的表现。他一直试图用油画的语言在二维画布上表现日常生活中微不足道事物的肌理与质感，近距离的视角、参照背景的消失、耐心细致的描绘、冷静淡然的气息，令那些原本普通之物给人以异样的视觉感受和心理触动。“云”是此次鲁丹展出的一个主要作品系列。作为自然物象的“云”，被鲁丹用一种类似超现实主义的方式撷取，成片的云彩或大朵的云在画面中或近或远，仿佛存在于一片虚空之中，像是人处于凝神静观状态下，心神与外物结合的写照。在将“云”抽离出自然背景后，鲁丹实际上是将其抽象化或曰精神化了，“云”虽有着具体实在的形态，却反而让观者看到的是画者心境、情感以及心绪的外化。

石至莹 《石头18-5》 布面油画  250×180cm  2018

鲁丹 《枕头》 布面油画  40×50cm  2018

　　石至莹、鲁丹均为注重“物”之表现的画家，都在研究以绘画的方式对“物”进行表现来深入人的精神意识及心理的思考与探究。在新媒介艺术盛行的当下，这是一种迂回中前进的方式。而对手绘形式的坚持，对内心观照的守护，以及完全开放的艺术观念，则让他们可以持续不断地在画布上创造属于自己的视觉与精神图像。
文：策展人 江梅

石至莹 · 作品

展览现场

《无题No.2》 布面油画 30x40cm  2017

《海2》 纸本炭笔  2010

《草》 纸本水彩炭笔  41×31cm  2011

《海》 纸本油画  2010

　　看石至莹的画，有一种“微物之神”的感觉，就像你凝视一件小物什长久，那件小物什本身也会回以凝视。这就构成一个双向的生态，不仅仅是主客体这样的从属结构，而是两个平行的世界，各成体系。有意思的是，在《帕洛马尔》一书中，帕洛马尔先生有一段思考是这样的：“我们看到的是‘草坪’呢，还是一根草加一根草加一根草……？我们所谓的‘看到的草坪’，只不过是我们的感觉器官不精确的、粗略的印象。集合之所以存在，是因为构成集合的诸元素各不相同。”联系到此次展览中石至莹的《草》，可谓遥相呼应。 ——摘自林霖《芥子虽小，能纳须弥——石至莹与鲁丹》

《海3》 纸本水彩  2010

《陨石1》 布面油画 40x30cm  2018

《岩石 No.3》 布面油画  31×25cm  2018

《海浪No.1》 布面油画 240x180cm  2019

《石头18-4》 布面油画 240×180cm  2018

展览现场

《白石No.6 & No.5》 布面油画 150×250cm×2  2017

《银球1-3》 纸本水彩 41x31cm  2017

《银碗》 布面油画 200x300cm  2018

展览现场

《彩色棒4》布面油画 50x40cm  2019

《彩色棒8》布面油画 50x40cm  2019

展览现场

鲁丹 · 作品

展览现场

《蒸腾》 布面油画 180×125cm  2019

《云云》 布面油画 60×50cm  2018

《云-1-2》 布面油画 50×40cm  2018

展览现场

　　有一首歌词中写道“云的色彩，简单的只有黑白，轻浮的没有重量。”人的每一分每一秒就像云一样，眼神和姿态、行动和声音，只存在那一瞬间。——鲁丹

　　鲁丹，一颗柔软的心和一双敏锐的眼睛，把高高在上的云，拉到了枕边和窗前，有一种疗愈，正如生活中的小确幸。平凡的生活被他加了一道幸福的滤镜，这一层的幸福，放眼可及又转瞬即逝，就像空中的云朵。 这一回新作系列的聚合，他选择的对象由“密闭”变得“放松”，温柔地、含情脉脉地与凡物对望，和自己和解。

——摘自乐梦融《幸福的滋味也许不知所“云”》

《一朵云-4》 布面油画 50×40cm  2018

《一朵云-2》 布面油画 40×40cm  2018

《筋斗云》布面油画 180×125cm  2019

展览现场

《云淡1》 布面油画 160×110cm  2019

《云-3-4》 布面油画 50×40cm  2018

《春游-2》 布面油画 30×22cm  2019

《蒲团》 布面油画 40×40cm  2019

展览现场

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编辑：周雨亭

校审：李诗文