　　“这些从1994-2017年中挑选出的作品映射了我从出生地孔敬至我的现居住地清迈的一段旅程以及从泰国东北部至其他地方的探索。它展现了我生活中的现实，虚构以及梦想的融合。”—— 阿彼察邦·韦拉斯哈古

　　香格纳画廊荣幸宣布以实验影像作品闻名的国际著名艺术家阿彼察邦·韦拉斯哈古的个展于2017年5月27日在西岸新空间开幕。这场由艺术家命名为《纪念碑》的个展集合式的呈现阿彼察邦从1994至2017年精选出的最具代表性的系列影像装置及摄影，所有作品均在国内首次展出。此次展览旨在呈现艺术家在不同地域间的生活环境，文化传统以及社会维度下交融与碰撞后的个体经验。该展览将持续至7月27日。

　　阿彼察邦·韦拉斯哈古：《纪念碑》

　　“一方面是我的重要回忆，同时也是出现在我的作品中的墓碑或者雕像。然而这两层含义反射出两种完全对立的物质形态，前者虚空无形，后者坚实具体。”

　　《纪念碑》，字面意为艺术家作品中时常出现的坚固的雕塑形象，亦延伸承载其无可名状的铭心记忆。这看似相互矛盾的语境统一了阿彼察邦对故土与他乡、过去与现在、恍惚的记忆与平凡的现实之间深沉的精神境界。他独特的非线性叙事路径通过转瞬即逝的光与幻象彼此联接并随其个体经验的变换而千回百转。本次展览中展出的作品皆为过去二十年中艺术家从泰国东北部的出生地至其现居地清迈的一系列自我挖掘以及日常场域间的持久探索。

　　《纪念碑》中展现的作品皆被视为由一个个运动中的破碎痕迹构成的通向艺术家流动世界的甬道。一楼至二楼展厅的作品以时间的先后顺序依次呈现，不同区间的作品如同星罗棋布的小径连接艺术家的过去与当下，并在无限的时间中引发对未来的冥思。曾展映于泰特美术馆的《俳句》作为首件作品置于空间入口处，与世界知名音乐家坂本龙一合作创作的作品《async -第一束光》以及系列最新作品则作为亮点并置于二楼空间。值得注意的是曾于悉尼双年展展出的影像装置作品《烟火（风扇）》（又名《家庭电影》）以及日本琦玉三年展首映的《影子》都进一步丰富观者对艺术家创作脉络的理解。隐匿于黑暗的背景之中从一件作品沉思到另一件作品时就如同跟随艺术家在漫林碧透的泰国丛林洞穴中来回穿梭。

　　作品（选）

　　《async - 第一束光》（2017），与坂本龙一合作的音乐影像作品，2017年首映于日本多利美术馆（东京）

　　《影子》（2016），2016年首映于第一届日本琦玉三年展；2017年展映于菲律宾当代艺术与设计美术馆（马尼拉）

　　《烟火（风扇）》（2016），2016年首映于第二十届悉尼双年展；《阿彼察邦·韦拉斯哈古：“身体/游戏/政治”2016年展映于日本横滨美术馆

　　《俳句》（2009），2016年展映于英国泰特现代美术馆“阿彼察邦·韦拉斯哈古之夜”

　　一系列新的摄影作品（2017）

　　阿彼察邦·韦拉斯哈古1970年出生于曼谷，在泰国东北部的孔敬市长大。他在孔敬大学获得建筑学士后在芝加哥艺术学院获电影制片硕士。他于清迈建立自己的工作室，现工作、生活于清迈。

　　获奖（选）

　　阿彼察邦·韦拉斯哈古的电影，短片以及影像装置为其收获诸多具有影响力的国际大奖，已获得广泛的国际认可。2008年及2011年，他分别被授予法国文化部授予“艺术与文学骑士勋章”以及“军官勋章”。2013年他荣获日本福冈艺术与文化奖以及第11届沙迦双年展的沙迦双年奖。2010年荣获Hugo Boss入围奖。2016年阿彼察邦·韦拉斯哈古获荷兰克劳斯亲王奖。他的电影作品《能召回前世的波米叔叔》荣获2010年戛纳电影节金棕榈奖，《热带疾病》荣获2004年戛纳电影节评委会奖，《极乐森林》获得2002年戛纳电影节一种关注大奖。BBC文化于2016年公布的“21世纪最伟大的100部作品”中，阿彼察邦的三部作品入选。同年，阿彼察邦于英国泰特现代美术馆举办其电影回顾展。

　　收藏（选）

　　阿彼察邦·韦拉斯哈古的作品在全世界范围内受到广泛关注，并被世界各大著名美术馆以及基金会收藏，其中包括英国泰特现代美术馆，西班牙巴塞罗那现代艺术博物馆，法国路易威登基金会，FRAC法国香槟-阿登大区当代艺术，法国巴黎蓬皮杜中心，美国旧金山现代艺术博物馆，芝加哥当代摄影美术馆，日本东京都现代美术馆，日本广岛市当代艺术馆，香港M+美术馆，爱尔兰现代美术馆等。

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