展览时间：
2015-06-05 - 2015-06-09
展览城市：
中国 – 上海
展览地点：
朵云轩展览馆（上海市南京东路422号）
学术主持：
吴爱政
策 展 人：
沈禹琦 季瑾
参展人员：
吴爱政 王大志 李鹏
展览介绍：
我们的经济成就为世人瞩目
但文化上的弱势，却让我们无法获得真正的尊重
我们在国外购物时受到的歧视，相信每个人都能体会
中国当代艺术，已经随着时代变迁而发生着显著变化
不局限于审美功能，而是更多地去表达象你我这样的普通中国人
在个人单纯的心性与被异化的社会景象之间
直接碰撞中所获得的心灵体验
然而
为我们创造美的艺术家
都有着相似的经历，从小酷爱绘画
但是得不到家人的支持和理解，全靠自己的意念坚持
而光有执着往往是不够的，很多人面对生活的窘迫
不得不放弃心爱的
艺术之路
我们只选择当代
艺术素养高，学术造诣深，艺术历程清晰的
70后80后当代艺术家，作为扶持对象
艺术是一条异常艰辛的跋涉之路，属于精神上的永无懈怠
我们相信，这批中青年艺术家们胸怀着“在路上”的决心和信心
只要有我们的支持和鼓励，他们的艺术之路必将越走越广
我们相信
未来的大师一定来自他们中间！
意象与当代中国式油画探索——参展艺术家吴爱政介绍
吴爱政，生于1969年
中国美术家协会会员
上海美术家协会会员
上海艾申美术馆执行馆长
上海市青浦区美术家协会副主席兼秘书长
上海青浦职工艺术报总编
南京艺术学院 高职院客座教授
吴爱政的绘画很好地结合了油画写实和中国画写意的风格，外师造化，中得心源，笔墨于物象中知解，情见中升华，“意象妙得”是画家对自然表象的真实概括，因景生意，因意立法，而赋予灵活多变的笔墨形式语言，超乎自然的心意命笔，借笔达意的手法，是吴爱政在艺术创作中对“心法”的重视。吴爱政 在传统中国画学中得以滋养，对他在其油画绘画创作中受益匪浅。
“近十年，我的绘画创作从《荷田日记系列》到《小山日记系列》都是以自我情感为原动力，以自然的表象通过自我感性认识，将他们符号化，传达主观意念，叙述心迹，寄托襟怀。因我接受的传统中国文化教育和中国传统哲学思想的影响，作品渗透出很浓的中国人文精神的痕迹,我一直努力破除以前作品中表象的个人面目，扬弃取悦观者和因有的视觉审美：作品是艺术家真是的写照，是艺术家意识形态通过实践的产物，超越原我，让作品赋予更高的精神境界，人格品质，“心画统一”修“心”变得比观念更为重要。”吴爱政如实说。
传统民俗工笔与油画的精妙结合——参展艺术家王大志介绍
王大志，出生于1971年
中国美术家协会会员
上海市美术家协会会员
山东师范大学美术系油画研究生 获硕士学位
王大志有着敏锐的色彩感受力，他的作品斑斓而不凌乱，深厚而不浑浊；造型生动，富于变化；用笔自如、凝练沉着。流畅的笔韵、自由而纯熟的技巧，展现了作品的层次和画家的创作自信。他用画笔来表达自己对自然的眷恋、对生活的热爱。
王大志所使用的穿越正常时空的拼贴静物的构图方法,以某种特定的态度或者从特定的视角看待存在的事实----事实就是各种事态的存在，对象要么以特定的方式组合，要么并不以这种方式组合。对象是不变和实存，而它们的配置则是可变的和不定的，这种可变和不定的因素,组成了大志绘画中丰富而有趣的画面。
具象表现主义的中国式创新——参展艺术家李鹏介绍
李 鹏，生于１９７５年
上海美术家协会会员
上海油雕院副主任
上海大学美术学院油画系硕士学位
李鹏的绘画将隐性寓言带入画面,制造出一种精神不安的茫然指向,产生隔窗观景的同时又在画中看到周身社会。所有景象都发生在他制造的舞台上，从早期蛋糕系列里《遥指寒鸦上翠微》到《半旗》，再到最近的《驯兽》系列，李鹏一直在他营造的暗灰色舞台背景中操控着这个“社会”，他借用假性社会直切现实,在《驯兽》系列里面的一切都被赋予一种多重的危机感，渗透着在深处挣扎的控与被控的双重关系，同时夹杂着不清晰的浊陈、纠结、恍惚、迷茫。
李鹏所描绘的实际上是一个现代人与社会制度的心理撞击。他的图像意义不是连续的解开现象，而是在广度上重申这一提问，将问题的意义建立在画面和观者自身之间的空间关系上，即需要观者反思社会何以具有现在这样的诡异气息，以及它曾经有过的匪夷。画面中的单一色调倾向，使这一问题赤裸裸的放大，强烈预示着自身生存社会的危机性。
《荷田日记之二》 布面油画 吴爱政
《荷田日记之一》 布面油画 吴爱政
《小山日记之一》 布面油画 吴爱政
《小山日记之二》 布面油画 吴爱政
《浮生观景图之十九》 布面油画 王大志
《浮生观景图之十三》 布面油画 王大志
《行旅图》 布面油画 王大志
《卧游图之五 》 布面油画 王大志
《驯-1》 布面油画 李鹏
《驯-2 》 布面油画 李鹏
《驯-3 》 布面油画 李鹏
《驯-4 》布面油画 李鹏
