主题性创作在今日

时间:2001-6-26文章作者:cnartw.com
  


图为赵华胜画展现场


  随着建党80周年纪念日的临近,有关的展览也表现出了相关的主题,这些展览让人们再次审视主题性创作的问题。

  主题性创作在20世纪50年代以来,曾经是支撑中国美术创作的一个重要的创作方式。就主题性而言,它是一般的美术创作所表现的一个基本的主题内容,并不具有需要特别提示的意义,但是,在一个历史时期内,人们给与了它特别提示的的意义,实际上是提示主题的“政治性”,因此,这一概念的全称应该是“政治性的主题性创作”。

  20世纪80年代以后,这种主题性的创作日渐消解,其延续和发展则融入了当代多元化的格局之中,已经不具有当年独此一尊的主流地位。但仍然有重要的地位,主要是通过全国美展或一些重大的活动而显现出来。尽管社会的发展,使得许多画家远离政治性的创作,许多画家对于主题性创作也是金盆洗手。可是有一些画家不改初衷,一直致力于主题性的创作,辽宁画家赵华胜就是最具代表性的一位。

  6月20日至24日“赵华胜人物画作品展”在中国美术馆展出。展览占据了中央大厅和两个侧厅,展出了许多令人感叹的大画。其中有些画面中不仅是人物之多,而且超真人之高,画家为此付出的心血可见一斑。尽管人们对赵华胜的画会有不同的看法,但是他一以贯之的努力,比那些为了展览和具体的利益而从事主题性创作的画家们更显得执著,更有可敬之处。

  今天看赵华胜的画,作为一个具有典型性的个案,具有研究的意义。首先,新世纪主题性创作的模式和20世纪主题性创作的关系,就可以通过赵华胜的画得到一些启发。其他类如主题性创作和现实主义的问题;如何在主题性创作中反映现实主义的思想;中国画的主题性创作如何结合传统的笔墨和审美情趣,都可以在这个个案中深思。

新闻背景

  在中国共产党建党80周年的前夕,《世纪颂·赵华胜人物画作品展》在中国美术馆举行。画家赵华胜创作的反映党的三代领导核心毛泽东、邓小平、江泽民的中国画集在中国美术馆展出,再现了党的三代核心人物的风采。主题突出,时代感强。

  此次展览由中国美协、中国画研究院、中国美术馆、全国政协辽宁省委员会和辽宁省文艺界联合会主办,展出了作者从事人物画创作40多年来的部分代表作,其中包括领袖人物肖像画、革命历史画和乡土风情画共80余件,是近年来中国美术馆举办个人画展规模较大、层次较高的一次画展。赵华胜是我国当代有影响、有成就的著名画家,现任中国同泽书画研究院院长。此次在美术馆举办的展览一个突出的重点就是集中展现了赵华胜的“世纪伟人肖像系列作品”。从表现辛亥革命时期的革命先驱孙中山与宋庆龄形象的《民国风云》,到表现新民主主义革命阶段,红军长征途中的毛泽东、周恩来、朱德形象的《万水千山》,建立共和国后60年代毛泽东形象的《江山多娇》,建国初恢复建设时期的《创业年代——刘少奇主席与鞍钢工人在一起》,“文革”后期周恩来晚年形象的《霜重色愈浓》。其中表现新时期改革开放的总设计师邓小平形象的《世纪大潮——一代伟人邓小平》荣获了“祖国万岁95华人书画艺术大赛”惟一大奖,并获得了国际权威机构颁发的“20世纪成就奖”和“卓越成就奖”。



“赵华胜人物画研讨会”现场
  
-艺术研究-中国艺术品