2024年6月25日，“激情瞬间：上海抽象艺术四人展”在清华大学艺术博物馆开幕。本次展览汇聚了丁设、李磊、杨冬白、潘微四位当代抽象艺术家的精彩作品，为观众呈现了一场抽象艺术视觉盛宴。

开幕式现场

清华大学校务委员会副主任王岩致辞

　　开幕式上，清华大学校务委员会副主任王岩首先发表致辞。他指出，清华大学作为一所具有深厚文化底蕴和艺术教育传统的高等学府，始终将美育作为人才培养的重要组成部分，“美术教育是美育的重要组成部分，对塑造美好心灵具有重要作用。”相信通过这次展览，师生们能够更深入地了解抽象艺术，激发对美的热爱和追求，提升审美能力和文化修养。

本次展览策展人徐虹致辞

　　随后，策展人徐虹也发表了致辞，她回顾了抽象艺术的发展脉络，介绍了本次四位参展艺术家，概述了展览的筹备过程，并对参展艺术家们的创作精神给予了高度评价。与此同时，徐虹提示观众，抽象艺术聚焦于点、线、面和材料本身，又融入了艺术家的个性气质，共同构成作品的“精神”内涵，可以从这些要素入手感受作品，相信观众能在展览中有新的体验。

清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞致辞

王岩、杜鹏飞与参展艺术家们合影（从左至右：王岩、丁设、杨冬白、潘微、李磊、杜鹏飞），杜鹏飞为参展艺术家颁发捐赠证书

　　在嘉宾们的热烈掌声中，清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞为参展艺术家颁发了捐赠证书，以感谢他们为博物馆捐赠《105202210100820》《释放心光》《桃花山谷》《年·月·日》等5件艺术作品的慷慨之举。这些作品不仅丰富了博物馆的馆藏资源，也为公众提供了更多欣赏和学习的机会。他希望，艺博能够以展览为契机，持续完善现当代艺术收藏序列，让观众对艺术产生更浓厚的兴趣，也激发更多年轻艺术家进行大胆的艺术追求和尝试。

艺术家代表李磊致辞

　　作为艺术家代表，李磊在致辞中分享了他们的创作理念和心得体会，表达了对艺术的热爱和追求。他的话语深深打动了在场的每一位观众，让大家更加深入地理解了抽象艺术的魅力和意义。

　　展览现场，观众们兴致勃勃地欣赏着四位艺术家的作品，感受着抽象艺术的独特魅力。丁设的作品以其独特的线条和色彩运用，展现了艺术家对形式和空间的独到理解；李磊的作品则通过简洁明快的笔触，传达出强烈的情感和力量感；杨冬白的作品则以细腻的质感和层次感，呈现出一种深邃而富有哲理的美感；潘微的作品则以其独特的构图和色彩搭配，展现出一种别样的艺术韵味。

艺术家丁设

被折射的东方风景，丁设，丙烯、镜面亚克力、亚麻布，2024

　　丁设，1972年12月生于浙江临海，现居上海，毕业于解放军艺术学院美术系油画专业。本次展出《被折射的东方风景》等11件作品。策展人徐虹这样评论丁设的作品：“丁设的作品如都市夜间的霓虹灯，透亮闪烁，如梦如幻。画上的彩色划痕如光带，裹挟着世界的信息，倏忽转瞬闪过，只留下条条让人惆怅的轨迹。似我们生存的时空，看得见而摸不着。”

艺术家李磊

李磊，释放心光（组合），150×100cm×12，布面丙烯，2021

　　李磊，1965年生于上海，目前居住、工作于上海，本次展出《释放新光》等6件/组作品。李磊作品呈现的风貌和上海给人的感观印象有相同之处——浓郁厚重，绚烂精彩。艺术家在展览后的艺术沙龙中说：“我想做的作品是我当下的生命感。“李磊时而借作品抒发暗流涌动的欲望，也时而在清雅淡然的黑白灰中探索禅意。正如艺术评论家夏可君所言，李磊的作品宛若与里希特对话，展场中把绚烂和平淡的作品放在一起，形成了一派阴阳的对峙。

艺术家潘微

潘微，年·月·日，240X10cm3条、240X15Cm3条、240X20Cm3条，大漆综合材料，2017年

　　潘微，1962年出生于上海。1989年毕业于上海华东大学艺术专业，1990年前往日本留学生并从事文化艺术交流活动，本次展出《年.月.日》系列作品共9件/组。策展人徐虹认为潘微的作品携带着穿越而来的历史气息：“在他的抽象画中，文字虽然可辨认，但已不重要，这些文字已经经过解构风化，去掉棱角，实质化为一种可触摸有厚度的物质，如考古发现的珍奇物件，带着远古而来的神秘气息，令今人无限遐思。”艺术评论家夏可君则认为：“文字经过简化失去了厚度，潘微通过材质堆叠对其进行了补充，通过笔画肌理增加厚度感，使其回到了本源。”

艺术家杨冬白

杨冬白，远山微风，铝板、丙烯色，70X180X8.5cm，2017

　　杨冬白1959年生于上海，1997年日本东京艺术大学雕塑系本科毕业，本次展出《远山微风》等10件/组作品。艺术家以不锈钢材质创造山水，硬的材质和软的意象形成巧妙的对比。金属雕塑产生的视觉膨胀效果让作品在上墙后更凸显轻盈的质感。银色且富有流动性的表面产生水波荡漾的视觉效果。他的作品引发观者关于雕塑材质和样式的思考。

　　上海抽象艺术的发展和这座城市独特的文化气质和历史背景是密不可分的。中国艺术研究院美术研究所外国美术研究室主任王端廷认为，抽象艺术是工业化的产物，上海是中国最早的工业城市，因此说上海是中国抽象艺术的“首都”。艺术评论家贾方舟认为，中国的抽象艺术自宋朝开始，早于西方1000年以上，早在那时，艺术家已经意识到表达自我比形似更重要。1980年，吴冠中又在《美术》发表了题为《关于抽象美》的文章，他说：“我们要继承和发扬抽象美，抽象美应是造型艺术中科学研究的对象。因为掌握了美的形式抽象规律，对各类造型艺术……都会起重大作用……我们研究抽象美，当然同时应研究西方抽象派，它有糟粕，但并不全是糟粕。”上海抽象艺术受到都市发展的反哺，它时尚、明丽、富有速度感。本次展览通过展出丁设、李磊、杨冬白和潘微四位上海抽象艺术家的50余件作品，展示了他们对抽象艺术的独到理解和创新实践。

　　此次展览不仅为观众提供了一个近距离接触和了解抽象艺术的机会，也为艺术家们搭建了一个展示自我、交流学习的平台。期待上海抽象艺术将继续在多元化和国际化的道路上不断前行，为世界艺术舞台带来更多精彩的作品和启示。

展览现场

　　据悉，本次展览将持续至2024年8月25日。（作者：张渤婉）

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