当代艺术语境中的纸本创作——为“纸•尚”艺术展所写

时间：2006/12/7 16:23:19

　　纸本作品近来以专题展示的形式频频出现于我们的艺术视野中，它们成为某些展览的主体，成为一些策划者、组织者青睐的对象。与通常意义上在纸上创作的水墨绘画或版画不同的是，在这些专题性的纸本作品展上，“纸”的表现在某种程度上是本质性的，它不仅是平面的、二维的，还可以通过撕碎、揉搓、捣烂等方式改变形态、成为可被塑造成的材料，成为创作的基础手段和语言。纸本身所具有的自然、质朴、亲和的特点，以及其身上被赋予的文化属性，令它具备可进行多方面挖掘和拓展的可能性。

　　同样值得注意的是，这些展览上的不少创作者本身并不是以纸，而是以油彩、画布或铜、铁、石、泥等其它非纸类材料作为主要媒介来进行创作的。策划者选择纸本作为形成展览的一个最基本要素，还是考虑到这种材料本身与其它艺术媒材之间自由融合的亲密关系，也即它所具有的开放性和兼容性特点。当然，纸作为一种艺术材料本身形态上的丰富性和可塑性也应该是考虑的一个重要方面。

    这次在安德雷斯国际艺术中心举办的纸本作品展上出现的作品，可谓种类丰富，既有二维平面的，也有三维立体的。风格面貌也非常多样，具象、抽象、表现、意象……，种种兼备。

　　以这次参展的部分上海艺术家的作品为例进行简要分析。其中有原本即是在纸上进行绘画创作的，如申凡、丁蓓莉、高茜，申凡的抽象风格纸上作品，形式感很强，带有浓郁的东方审美趣味，丁蓓莉和高茜，都是国画科班出身，她们对纸尤其宣纸的材料特性十分熟悉，画面通常清新典雅，完成度比较高；也有一些平日是以创作布上油画或雕塑、装置为主的，如李磊、裴晶、陈小丹、张晨初、蒋铁骊、邱加等，他们参展的纸本作品，相对显得比较轻松、自由，小品居多，逸笔草草中常见生动意趣和情性；还有一些则是将纸本作为自己创作拓展的一个重要方向的，如王煜宏、钟山、丁设、王伊楚、石至莹。王煜宏除了写实油画的实践外，用纸质材料进行以“小提琴”为基本符号的装置实验是她近年来创作的一个新重点，在这系列的作品中，历史记忆与个人经验、情感以抒情的方式巧妙联结。钟山也是油画科班出身，但他新近创作的纸上绘画却是以素描的方式描绘着超现实主义的图景，神鸟、怪兽、异人、植物、虫豸等等，占满画面，构成神话或传说中的场景。丁设以军备为题材、带有构成色彩的油画为我们熟悉，但是他创作于纸面上的作品与此相比更带有形式探索的特点，艺术语言上也更为抽象。王伊楚是一位偏本能型的画家，绘画上的框框限制反而少，画布或纸本，油彩或水墨、水彩，对于她都是为了达成她要表现的内心风景的技术手段。而对于石至莹来说，她的纸本作品和她以其它材料创作的作品一样，具有强烈的视觉张力和浓郁的人文色彩，她是一个善于将现代绘画语言与传统文化资源进行结合的画家。

　　此次展览中当然也有很多来自其它城市的艺术家的精彩纸本作品，篇幅原因，这里就不再多着笔墨了。相信在看展览的过程中，我们对当代艺术领域里纸本艺术这一块的发展状况和新的探索成果会有更多的了解和认识。　　江梅