2014上海艺术博览会已于11月16日胜利闭幕，在本届盛会中，以“回到【本源】”为主题，一场“六零后”陶艺视觉的对话，引起了观众极大兴趣。
对话由景德镇文联和上海典汇文化主办。“展示承上启下一代人陶瓷景观，提供艺术家与收藏家交流平台，共同探讨艺术与消费哲学话题”，是其看点。
这实际上是一个若大的“对话”装置。一张方桌名叫“海德格尔话题”，代表主持人提示本展主题“回到【本源】”；四只圆凳代表四位参展艺术家，阐述各自追求的艺术本源。观众根据桌凳不同角度，寻找自己的审美共鸣，即消费本源。
主持人
“艺术与消费”-----一个业已疲惫的社会热点话题，需要重新确立一个新主题：“艺术回到本源，消费回到本源” 。
本展四位艺术家都是“六零后”----承上启下的一代，还不习惯用“头衔”游走市场。但正处于如日中天原创旺盛时期的他们，拥有一个共同的致命点------追寻自己的艺术本源。
正如海德格尔所言：“艺术在其本质中就是一个本源：是理念进入存在的突出方式，亦即理念历史性生成的方式。”这个“本源”演绎的过程，恰是迥然不同的艺术风格和学术思想。本展由此构建一个饶有趣味的拼图。在这个平等对话的舞台上，四位陶艺家拿出各自的关键词，与大家分享不同的审美理念。
对话人之一
章朝辉：花样年华
由“杨门女将”和“雪域女孩”古今穿越构成的《花样年华》系列作品，是高温色釉，还是神秘色诱？反正抵挡不住。自幼钟情油画的章朝辉，梦里追寻的艺术本源是丰富的色彩和强烈的质感。高温色釉作为典型的“火焰艺术”，在“窑变”中拥有气象万千的妙韵。可惜传统工艺的局限，它只能装饰在陶瓷器皿上。在长达十几年陶艺创作与教育实践中不断探索，章朝辉以法国印象派艺术思想和云南重彩画派装饰性语言，引领高温颜色釉烧制工艺变革，把色诱的“火性”发挥到了极致，终于构建独树一帜的材料美学学科和瓷画审美范型。
对话人之二
大 翁：惮境花鸟
一位流浪艺术家审美感兴的勃发，喜欢以生命自由张扬的态势，广泛涉猎艺术各门类。大翁以自己擅长的书法介入景德镇后，找到艺术本源的载体：陶瓷的“工”与花鸟的“写”完美结合。经过深修觉悟的“惮境花鸟”，最终彻悟八大山人笔墨之道: 灵动几笔，狂草勾图，气息逼人，直指内心。人生的喜怒哀乐，都展现在挥毫泼彩的写意中。冷眼怪诞的水鸟属于八大山人心镜的专利，孤傲传神又有几分幽默的八哥，则是大翁自己的原创风格，因此他可称为“当代八哥第一人”。
对话人之三
郝桂云：仕女映像
生如夏花的环境中，总有那么几位丽人慵懒簇拥，那惬意恬静、温润秀雅的神态被刻画得入木三分。在若大的“景漂族”中，来自北方的郝桂云，能够娴熟运用景德镇的料性，抵达功夫极深的笔精墨妙并非易事。也许应了那句话：女人如土，火炼成精。但更重要的是，画者空灵如梦的审美情怀，如玉般的透彻净洁。对传统人文修养的追求，对现代社会时尚的观照，无不融合在仕女映像中。“我与丽人同行”，这种审美旨趣和高雅格调，充满了浪漫的感性色彩和青春活力。
对话人之四
鲁泉平：青花山水
将国画笔墨神韵与青花工艺魅力巧妙共融，是鲁泉平艺术道路上孜孜不倦的追求。其青花山水的原创性，一是来自审美主体的本源。“圣人含道映物，贤者澄怀味象”，审美主体妙会感神，感悟审美对象情趣意蕴和生命精神。其笔下的群山林莽万壑泉涌，取象雄浑落笔沉厚，颇有“独与天地精神往来”之神合。二是“墨非蒙养不灵，笔非生活不神”。他深知判天地之美，析万物之理，方入正道。观其青花山水，笔笔生发墨彩焕然，无不情韵悠远，赖其常年饱游饫看的写生功底。
主持人
各位艺术家审美理念的演绎，就是我们品鉴作品的路径。这个关于审美生成的命题，正是海德格尔的哲学要素，也是本展的看点。
本展同时作为艺术家与收藏家交流平台，旨在探讨：艺术家如何分赴远方回到本源，消费者又如何从艺术本源中寻找各自的美感共呜，也即回到本源。这是我们共同的期望。
策展人 黄明新
2014-11-13
