据统计，在日本，年轻人穿着的服饰中，带有圆点图案的服饰约占30％左右。

波点，密集的波点

色彩，艳丽的色彩

你可能很快会想到一个人

「Yayoi Kusama-草间弥生」

　　草间弥生10 岁左右就开始运用非对称的袖半身红半身白的毛衣装饰自己。至今为止，她的服装全部由自己设计的。

　　很多人对草间弥生的第一反应，仍然停留在“密集恐惧”和“怪异老太婆”上。

　　可正是她这些标志性的圆点作品和怪诞风格，不仅在艺术市场上颇受青睐，更动辄拍出百万美元高价。

　　纵观近十年，草间弥生的艺术品在市场上总拍卖价值从 2004 年的 93 万多美元增长到了 2014 年的 3545 万美元，增值速度是北京房价的 10 倍。

　　「White No.28」拍出了 710 万美元的价格：

　　圆点和她的精神病一样，成为艺术家身上最深的印记。

　　她说：“如果不是为了艺术，我应该很早就自杀了。”

　　尽管患有精神分裂症、性格极其孤僻、三天两头轻生，但她没有改变自己去适应这个世界，相反，她选择征服世界。

　　每天早晨，新宿精神疗养院，在助手的搀扶下，80 岁的草间弥生缓缓外出。1973 年从纽约回到东京，这样的生活，她过了30 多年。

　　白天，她到附近的工作室“上班”，晚上又回到疗养院。她极少外出，也很少会见客人，不逛百货商店，不会使用电脑和手机，过着与世隔绝的日子。

　　“草间弥生不知是在哪面墙上钻了一个洞，窥知了造物者的某个手势或背影，她从此寄居这面墙上，在两个世界间来回顾盼。”

　　————蔡康永

　　不到10 岁时，草间弥生经常出现幻听、幻视。她所看到的世界，蒙着一个巨大的网，于是她不停地画画，试着用重复的圆点把自己的幻觉表现出来——精神疾病与艺术创作几乎伴她一生。

　　国际上对草间弥生作品之认定——涵盖五十年来的水彩、拼贴、绘画、雕塑、环境艺术及活动——是最近几年当代艺术史上的事情。在长期被认为是精神异常的放逐者之后，草间弥生现在被视为日本现存最伟大的艺术家。

　　与其他艺术家相比，她在时尚圈更是有着无可比拟的号召力，许多奢侈大牌争相与她合作。

　　新晋美国总统特朗普的女儿，被誉为「美国第一千金」的伊万卡?特朗普，在自己 Instagram 社交账号上贴的与草间作品合照，分分钟收获了 14 万个赞。

如此具有影响力的草间弥生

爬上神坛的道路并不容易

　　1929 年，草间弥生生于日本巨贾人家，当时日本正处于资本累计充足、国力开始腾飞的年代。当时暖气房还很稀有，但她家有 6 间。

　　作为富二代，草间弥生理应赢在起跑线上，但她的童年就是噩梦。

　　10 岁那年，草间弥生被诊断为神经性视觉障碍，并伴有精神分裂症。

　　多年后她回忆起当时的感觉时，说道：

　　「我开始在周围寻找是不是有同样的花纹，从天花板、窗户、墙壁到屋子里的各个角落，最后是我的身体、宇宙。刹那间，我领会到这不是只有我的想像、而且是现实中的状况、我被吓到了。」

　　她开始出现幻觉，眼里的世界像密集恐惧症一般布满了圆形花纹。

　　上小学时给母亲画的画像，画上布满了波点，这也是她眼里的真实世界。

　　在数次自杀失败后，草间第一次决定直面外界给她的压力，她选择用绘画来让这个世界接受自己。

草间弥生青年时期在日本的作品「Accumulation」

　　母亲不相信自己的女儿患有精神疾病，对草间想成为艺术家的念想感到不齿。在经历多年的禁闭和打骂后，草间弥生对自己的命运发起了第二次挑战：

　　1957 年，草间和富有的家庭决裂，母亲让她再也不要踏进家门半步，身无分文的她去了纽约。

　　?

　　然而纽约的主流艺术圈，并不认可草间弥生。孤僻内向还有精神病，再加上战后日本人的特殊身份，她连饭都吃不起。

　　「每晚冷到肚子痛，完全睡不着，只好爬起来继续画画。」

　　1966 年的威尼斯双年展，并没有收到邀请的草间弥生在展馆外布置自己的银球展品，并以 2 美元一个销售，借以批判当局反对艺术家贩卖自己的作品。

　　草间弥生虽然内向，但勇敢。

　　「我希望掀起一场革命，用艺术来打造一个我想象中的社会。当我思考艺术本身越多，我觉得去分享爱与和平是非常重要的课题。」

　　70 年代初，她开启了自己作为前卫艺术家的黄金时期，且一直站在艺术的最高峰，影响力持续至今。

　　“如果你一定要问我从什么时候开始艺术创作的，我可以告诉你，那是在很小很小的时候。我的一生，我活着的每一个日子，都与艺术相关。要是人可以有来世，我还想再做艺术家。无论生与死，艺术对于我来说就是一切。”

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