谈及中国的当代艺术和艺术家，展望是一个不得不提的名字。

　　在尹山湖美术馆近期展出的“生活之内 Insight & Vision”苏州特展中，雕塑家展望为我们带来了他的作品——《觉着》。

展望，《觉着》，2019，综合材料。

图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场

　　为什么是“觉着”？在当代复杂的城市生活中，我们会“觉着”什么？又可以“觉着”什么？展望使用生活中的家用电器材料，精心组合在一起，让《觉着》带有一点毁灭和废墟的意味。

　　在接受采访时，展望正躺在构成作品的沙粒上，这些沙子是使用特殊塑料制成的，他说这比真正的沙滩还舒服。接着，他和我们分享了他的感悟与见解。

展望  艺术家

“欢迎各位朋友来苏州看这次展览，我的作品是需要躺着看的”

被毁灭的预感

Q : 这次展览的主题是“生活之内”，您的作品是如何来解读这个主题的？

A : 这组雕塑装置给人的感觉是，好像曾经有过一个文明，但是它已经毁灭，人从台阶那里走下来，然后进入文明的中心去感受这种废墟。每个人对于美好的东西，都有一种瞬间即逝的感觉，都会有一种既向往未来，但又觉得它很快就会消失、会过去的预感。

　　作品使用的材料是家用电器的半成品，但是被翻过来使用，所以它有一种由内而外的感觉，切合我们这个主题，我想表达的这种内在生活，就是我刚才说的，人对于这种不可挽回的，这种无论多么美好的东西都会被毁灭，有这样一种预感，我觉得那种预感，才是我们生活内在的一种东西吧。

我觉着，我活着

Q : 这个作品的名字《觉着》很有趣，为什么会给它起这样一个名字？

A : 这可能跟我是北京人也有关系吧，我们平常说话，那种北京爷们的感觉，北京爷们就特别爱说“我觉着什么”，这个词的背后透露出一种，无论世界怎么说，正统的东西怎么说，或者别人怎么说，你都不能改变或者消灭，“我觉着”的一种态度。

　　整个世界，它对任何事情都有一种规范的说法，如果你活在当中，你肯定会失去自我，但是这个规范又不正确。所以如果你敢说出你觉着的事，或者你按照你觉着的方式去生活，它才代表你，你没有死，至少你的内心世界还活着，所以“觉着”这个词跟生命相关。

　　我觉得，你只有在找到一种真实的感受时，才有可能出现这种艺术创造，艺术创造不是逻辑推出来的，它特别看重这个人的真实的感觉。所以我接触人的时候，也是特别希望，你用感觉跟我说话。

参与感和解压

Q : 您想通过《觉着》这件作品传达给观众什么样的感受？

A : 我希望观众进来，有一种参与感。刚才好几个朋友说解压或者是治愈，我都挺赞同的，艺术有很多功能。如果观众能够在这个场地里有一种解压的感觉，我觉得挺好的。因为你思考文明的兴衰本身就是一种解压，能够化解你眼前的那些想不开、生气或者跟自己较劲的事。

　　我希望观众在看这个作品后能够有这些思考，生死、文明毁灭、废墟内外等等，还有那种莫名其妙的，老是觉得有东西但又说不出来的那种感觉。

展望，《觉着》，2019，综合材料。

图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”苏州特展2021展览现场

表达与交流

Q : 您的作品有没有和其他参展者的作品，发生碰撞或者交流？

A : 包括建筑师在内，音乐家也好，其实我们的作品是相对独立的，某些东西会给你一些灵感和启发，但是没有一个规定的过程，说我们必须讨论碰撞什么，其实根本就没有。

　　我们不太会耍嘴皮，任何事情，我们都喜欢用一种很诚意的那个感觉来面对，而且有时候甚至不怕得罪人，感觉到什么就说出来了，但是都是善意的，所以也不会得罪人。

不变的精神内核

Q : 这件作品首次展览在北京，距今有一年多的时间，再次创造这个作品，会不会给你带来一些不一样的感受？

A : 嗯，这种感觉非常模糊，我自己都不清楚，反正我是有感觉的，如果没有感觉，我会从我的工作室把这些作品扔出去。我有感觉的都留在我的工作室里摆着，没感觉的肯定会扔掉或者打包收到仓库里。

　　我这次的作品略有修改，总体的东西没有变，但是布展方式有点改变。布展方式，我觉得它只是一种语言形式，我不想再让人看到同样的那个摆法，所以在展陈方面给它换了一个方式，但是它的精神内核不会改变。

不断被毁灭的人造世界

Q : 您之前的系列作品《假山石》是用不锈钢做的，本次作品则使用了ABS塑料，很好奇为什么会使用这样的材料？

A : 不锈钢是一种完全违反大自然规律的材料，什么叫违反大自然规律呢？比如说，不锈钢不生锈，按照大自然的规律，任何金属都必须生锈。但是人类给你造出一个不生锈的不锈钢，所以我对这种带有乌托邦性质的材料非常感兴趣。

人类创造了一个个不符合自然规律的人造世界，这些人造的世界又不断地被毁灭，好不容易把这些文明建造起来了，但总有人非要把它毁灭。你想阻止还阻止不了，该打仗打仗，该地震地震，总有天灾和人祸。

　　我觉得这种危机感对我来说还是挺无奈的——造成灾难的原因并非直接与我有关。但是我会感受到灾难带来的感觉，这种感觉又转化成我对世界的看法，变成作品。我有不同系列的作品，但是它们的精神内核都有一种虚无的东西，但我也不是虚无主义者，不是，但它有对这种生死虚无的这种感受在里面。

艺术家简介

　　展望，中国当代艺术代表人物之一，目前生活工作于北京。假山石系列是其观念雕塑的代表作。

　　展望的艺术有着以简单材料形态营造复杂问题的特质，他的艺术实验像是一场在趣味、心性和感官世界中不断寻找平衡的智力游戏，它不断带来惊喜和高潮但却从来不提供清晰的答案，他是少数几位在自己设置的艺术问题中进行独立工作的艺术家之一。

　　曾在中国美术馆、UCCA尤伦斯当代艺术中心、今日美术馆、龙美术馆举办过大型个展。曾参加上海、威尼斯、新加坡和夏威夷等国际当代艺术双年展、三年展。其作品为美国纽约大都会博物馆、伦敦大英博物馆、旧金山笛洋美术馆、波士顿美术馆、洛杉矶当代艺术博物馆等首次收藏陈列的中国当代雕塑作品。

展 览 信 息

“生活之内Insight & Vision”苏州特展

展览时间：2021年4月28日—7月10日

展览地点：尹山湖美术馆1-4F展厅

　　展览展出艺术家展望、音乐人张亚东和建筑师青山周平三位老师的作品，特别单元“径Pathway”中汇集了顾承洋、金雨、刘亚洲、时子媛、张佳沁5位青年艺术家的创作。

苏州市吴中区环湖路299号  

【开放时间】

09:00-17:00

（最晚入馆时间为16:30）

【参观须知】

展厅内禁止吸烟

请勿在展厅内饮水或就餐

以免影响您的参观体验

14周岁以下未成年人

需在成人陪同下文明观展

【参观预约】

目前仅支持现场刷本人身份证登记进馆

访客登记管理系统及微信小程序预约正在开发中

给您带来不便敬请谅解

【交通信息】

公交513路/509路（尹山湖美术馆站）

地铁2号线（郭巷站）

转公交509路（尹山湖美术馆站）

【官方网址】

www.ysham.com

【官方微信】

Y          I          N          M          A

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