有为系列展之《十三》

　　新浪讯，2021年2月22日，有为系列展首展《十三》在798艺术中心举行。

　　本次展览呈现的是13位年青、优秀的艺术家鲜活、有力的艺术创作，用不同的方式呈现了艺术家不同的敏感、思考和对于自我的认定，这些直觉印迹在不经意间呈现了一种新的文化形态的开始，他们即不同于西方现有的当代艺术，也有别于中国之前的传统艺术。展览由叶剑青策展，徐冰担任学术主持，陈嘉映为思想对话者。

　　展览信息

　　展览名称：有为系列展首展《十三》

　　学术主持：徐冰

　　思想对话者：陈嘉映

　　策展人：叶剑青

　　参展艺术家：孙靖林、解丁泉、王礼军、邢彦超、刘亚洲、曹久忆、周帆、叶秋森、高洲越、李凤雪、梁子川、黄震军、刘静源

　　展览时间：2021年2月22日-27日（22日预展）

　　展览地点：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术中心

　　魏晋南北朝的《木兰辞》，短短数语，就生动、形象的描述了木兰从军的复杂故事。这是中国人特有的艺术表达方法——通过诗词、音乐、舞蹈、绘画传达出一种独特的思想理念，这种言说方式承载了一种东方文明的形态。

　　中国当代艺术经历了从模仿西方到自我反思的艰难过程，八十年代启蒙、革命意义上的当代艺术已然远去。九十年代以后，商业和大众化的强化，使得当代艺术的内核慢慢涣散。艺术被各种因素参与和干扰，其中包括资本、工业化、机械数字传媒等等，这些因素都有消散艺术中时间含量和独立整体的能量。于是，一种纯粹思辨的理性环境和真正感性的纯文艺土壤变得弥足珍贵。

　　如何重新找回自己说话的方式和语言特点？如何建立不同于西方的系统性文化结构，不是表面意义符号化的古代或者东方，而是从思想方法、艺术结构上有一个整体搭建的严肃艺术和创造性文化。有为艺术系列展正是希望进行这样的系统性探讨和研究。

　　在这些艺术作品中包含了一些关键性的因素：时间的浓度和复合，空间的重叠和并置，想象和虚构，自我的反复确认，整体自然观。

　　部分作品欣赏

　　孙靖林

　　1989年 出生于山东淄博

　　2014年 毕业于中央美术学院

孙靖林《太阳照常升起》2018-2020 120cm×90cm孙靖林《太阳照常升起》2018-2020 120cm×90cm
　　解丁泉

　　1985年生于河北；

　　2005-2010 中央美术学院壁画系本科；

　　2012-2015 中央美术学院版画系硕士。

　　王礼军

　　1982生于湖南醴陵

　　2008毕业于中央美术学院雕塑系 获学士学位

　　2013毕业于中央美术学院 获硕士学位

　　2019现于中央美术学院攻读博士学位

　　邢彦超

　　1987年出生于山东

　　2009年毕业于山东艺术学院油画系，学士学位

　　2016年毕业于中央美术学院壁画系，硕士学位

　　刘亚洲

　　1990年生于河北

　　2014年本科毕业于四川美术学院雕塑系

　　2017年硕士毕业于中央美术学院雕塑系

　　曹久忆

　　行为艺术

　　1986 年出生于徐州

　　2005 浙江传媒学院

　　2009 上海戏剧学院

　　周帆

　　出生于 1989 年

　　2014 广西师范大学美术学院油画系

　　叶秋森

　　影像装置

　　1989年生

　　2012年本科毕业于中央美术学院实验艺术系

　　2015年硕士毕业于中央美术学院实验艺术学院

　　高洲越

　　1992年出生于广东

　　2012年考入中央美术学院造型学院

　　2016年毕业于中央美术学院获学士学位

　　李凤雪

　　1987年出生于河北唐山

　　2006年—2010年 中央美院造型学院，本科

　　梁子川

　　1993年，出生于河北

　　2013年，中央美术学院

　　2018年，中央美术学院研究生

　　黄震军

　　1991年，出生于广东

　　2014年，中央美术学院学士

　　2019年，中央美术学院硕士

　　刘静源

　　1985年出生于苏州

　　2005 中央戏剧学院导演系本科

　　2019 中国社会科学院哲学系研究生

　　学术主持

　　徐冰 | Xu Bing

　　祖籍浙江温岭，1955 年生于中国重庆，长在北京。1977 年考入北京中央美术学院版画系，1981 年毕业留校任教，1987 年获得中央美术学院硕士学位。1990 年作为荣誉艺术家访美。2007 年回国就任中央美术学院副院长、院学术委员会主任、教授、博士生导师。

　　如果对中国当代艺术进行阶段性的回顾或总结，徐冰总是绕不过去的个案，不是因为他在中国乃至全球当代艺术界享有盛名，而是因为他数十年来持续不断的创造力以及他对当代艺术在思想和方法论上的建构。徐冰在艺术创作的深度、广度以及未来性上都极大地拓展了当代艺术的边界，这使得他的作品结结实实地构成了中国当代艺术40年的重要组成部分。——李小燕

　　思想对话者

　　陈嘉映 | Chen Jiaying

　　1952年生于上海， 1977年考入北京大学西语系德语专业，1978年5月考上外哲所研究生，1981年毕业后留校任教。1983年11月赴美留学，1990年以《论名称》一文获博士学位，其后赴欧洲工作一年，1993年5月回国，重返北大任教。2002年转至上海华东师范大学哲学系，被华东师范大学聘为终身教授、紫江学者。2008年1月，陈嘉映转入首都师范大学哲学系工作，任外国哲学学科专业负责人，特聘教授。

　　陈嘉映教授著有《海德格尔哲学概论》《“存在与时间”读本》（编写）《从感觉开始》《无法还原的象》《哲学?科学?常识》《白鸥三十载》《说理》《价值的理由》《简明语言哲学》《何为良好生活》等。翻译或主译有海德格尔的《存在与时间》，戈尔的《濒临失衡的地球》，维特根斯坦的《哲学研究》《维特根斯坦读本》，万德勒的《哲学中的语言学》，大不列颠百科全书《西方大观念》，J。奥斯汀的《感觉与可感物》，伯纳德?威廉姆斯的《伦理学与哲学的限度》等。陈嘉映教授被认为是“中国最可能接近哲学家称呼的人”，语言平实，深入浅出。

　　策展人

　　叶剑青 | Ye Jianqing

　　1972年生于浙江宁波，1994年就读于中央美院，2007年获造型类油画博士学位，现为中央美院壁画系教授。

　　一直以来，叶剑青都在研究尝试用自己的经验和方法，重新演绎中国传统绘画观念的核心要义。对于叶剑青，绘画不仅只是一种再现物理自然的语言，更是进一步认识自我，关照自我的方式。这与中国传统思想的根本是相契合的，即寻求一种超越世俗的空间和语境。被突如其来的大雾包围时，大部分人会感到恐惧，同时也会感觉到这种神秘的“气”。中国古代的画家们正是致力于思考，如何用绘画语言把这种“气”感表现出来。这种思想甚至影响了整个亚洲。叶剑青的作品向我们展现的不仅仅是一种超脱高远的空间体验，更是一种时间与“我”的存在。——田畑幸人

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