1952年，Gaston-Louis Vuitton先生曾写道

“让我们把街道变成一个令人愉悦的地方。”

而今年，由于疫情的原因

本该喧闹繁华，充满艺术气息的街道

也变得严肃且保守

空荡荡的街景难免给人带来一丝凉意

意大利休闲品牌BENETTON艺术总监

Jean-Charles de Castelbajac

近期创作了跟疫情期有关的

一组具品牌特色的“抗疫”插画

表达了相信疫情总会过去的信心

LOUIS VUITTION

也邀请员工和孩子们的参与绘制创意橱窗

把象征希望的彩虹

“挂”在世界各地的商店橱窗上

该创意也在近期公开于网络上

编辑

DIOR包包橱窗全新亮相

整面式的包包陈列在视觉上直击主题

混凝土纹理打造的背景藏着包包的纹路

营造整体淡雅高贵的和谐感

在四周灰色模具包的衬托下

一眼便看到中间四只戴妃包闪闪发光

陈列于橱窗内的包包

像一把把锁等着有缘的开锁之人

而DIOR秋季男装则于5月11日

在北京SKP和SKP-S限时精品店全球首发

以新兴的街头文化元素和冲浪运动风为主题

色调上清爽的渐变的蓝绿黄为主

过渡到银色系带来清凉感

营造初透心凉的视觉效果

编辑

本次秋冬男装系列

邀请到美国艺术家Shawn Stussy合作

可以看到这次的DIOR标识也是充满跳跃街头感

店面的海浪曲线弧度

贴合此次设计灵感来源——冲浪

使得整店充满活力

LOUIS VUITTON

同样在国内必逛综合体北京SKP

LV夏季Pop Up Store

也带着海军风的夏日气息坐落在SKP1楼中庭

蓝色主题的航海条纹端庄优雅

似乎闻到一丝淡淡的海水味

单品上扎染印花和展现新品魅力

GUCCI

GUCCI全新推动项目

“Eterotopia异托邦”主题展

联合首尔大林美术馆举办

开展时间为4月14--7月12日

▼“No Space, Just A Place"▼

该展由Myriam Ben Salah策划借鉴了首尔独立的和另类的

艺术空间的复杂历史以及GUCCI创意总监

Alessandro Michele对“异国”的思考

通过十余位韩国本土和国际艺术家的作品

对“Other Space(另一个空间）”提出了一个新的定义：

“建立一个独特的、令人向往的未来，

让人类以新的方式与彼此及周围环境联系起来”。

跟着小编一起感受这些特别的空间吧

White Noise 的项目以

"Secret of Longevity" 为主题

通过持续的短期合作关系

重新定义艺术家身份

展出了不同艺术家或艺术团体联手打造的作品

▼艺术家Kang Woohyeok 则展示初了他的

“月球房产证”

投射出在月球上拥有土地的可能性

把幻想中在月球上的生活做成画作

▼艺术家Sungsil Ryu的作品

“Psychedelic Nature”

以探索人工天堂的概念

侧重于世俗的迷信

将人与自然联系在一起的虚构叙事

▼画家JunHyerim的作品

她在她的三维画布中展开了Arcadia的概念

在韩语中有着有趣的矛盾意义

既意味着“理想的土地”

也意味着“不可能实现”

与这副作品在同一空间的作品是

"I Love We Love" 项目

这家艺术空间专注于城市化、技术

和性别多样性议题

集中展示了过往的展览、表演和项目访谈资料

Tastehouse的项目

“Tasteview Daelim Branch”

反映了艺术价值的概念

以及这种价值在商业空间中是如何存在的

在博物馆内建造一个可供选择的商业空间

一家“非销售商店”

Tastehouse重新连接了这些物品的真实价值

和观众作为消费者的地位

下图这个独立的艺术空间

专注于一个永远不可能成为他人的空间—身体

一个我们永远无法逃脱的永恒场所

通过身体的舞动和“舌头体操”的表演记录

打造一个感觉和环境联系的场所

▼视频展示的是一部纪录影像

《Tongue Gymnastics》

来自编舞师 Yunjung Lee 的作品

另外，策展人Myriam Ben Salah

还邀请了几位本土和国际艺术家

以沉浸式装置的形式展出他们的作品

这些装置受到周边生活或神奇神话的启发

▼如艺术家Kang Seung Lee的壁纸装置

“Covers(QueerArch)”

▼艺术家Olivia Erlanger的作品

"Ida, Ida, Ida!"

颠覆了我们美人鱼的幻想

记录了美人鱼的尾巴

从自助洗衣店的洗衣机里冒出来的样子

打造全新空间和另类的视觉效果

▼艺术家MartineSyms的视频装置

“Notes on Gesture”

反映了手势、肢体语言和实际语言

是如何由文化力量塑造的

▼艺术家MeriemBennani的作品

“Party on the CAPS”(2018-2019)：

是一个跟随着CAPS想象的视频装置

在放大镜面前你看到一幕幕变化的场景

是艺术家对未来移民群体的发展做出的预测

▼艺术家ce?cile b.evans的装置

“What the heart Want’s”

探索了当代人类与机器的交流

在未来转向现在的矛盾中

出现了一场关于谁或什么构成一个人？

以及系统如何塑造“人”的术语的谈判

异托邦也是 GUCCI 2020 春夏系列的重要灵感

我们可以看到是部分单品上装饰的

"Gucci ETEROTOPIA" 字样

Alessandro Michele 借此表达了

" 时尚界就是一个自我肯定的理想世界 " 之意。

HERMES

爱马仕在新加坡的展览

“Stop thinking in the box,

It’s time to think out of the box"

别让固有思维框住你，

是时候跳出思想的方框了

展内的人们都套上样式不一的方形头套

逃脱这个艺术方框

我们又会看到什么样的艺术世界呢？

 

最后也祝愿全球疫情感染者数量早日归零

"It won’t be like thie forever"

希望世界各地的街道

尽快恢复该有的人气与喧嚣

和那些活跃在街头的艺术气息

编辑

___END___

编辑：A梦

图片来源：来自网络

版权与免责声明：

【声明】本文转载自其它网络媒体，版权归原网站及作者所有；本站发表之图文，均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏目的，并不代表赞同其观点和对其真实性负责。如果发现有涉嫌抄袭或不良信息内容，请您告知（电话：17712620144，QQ：476944718，邮件：476944718@qq.com），我们会在第一时间删除。