油画技法：材料、底子的制作，画布的鉴别
时间：2019-11-22 14:42:35 来源：清韵阁
油画技法：材料、底子的制作，画布的鉴别
油画作为一个体系完整的画种，先是服务于封建体制落没后的新兴贵族的家族生活、社交生活和政治生活，以肖像画或情节性肖像画为主。
伟大的拉斐尔就是以理想化的架上肖像画闻名于世的。这一时期也产生过杰出的宫廷画师，比如荷尔拜因。后来这个画种的题材逐渐以神话、宗教、战争、市俗风情、现实情态等内容为主，再后来又以层次、语汇、结构符号为关注点，形成了人类文明版图上的最色彩纷呈的一个王国。
油画的长期繁荣离不开它的物质基础——油画的材料。而这须从整个的绘画物质基础来谈起。
（一）绘画材料的分类介绍
1、胶
能氧化凝固，在一般温度下无法再变成流体的胶叫不可逆转胶。用于油画底子的胶必须是可以固化的不可逆转胶。底子不宜厚涂，加水4-5倍为宜。不可逆转胶胶在绘画的用途，另外的还有作水溶性颜料的粘合剂；作画作表面的上光料。不可逆转胶有植物胶、动物胶、酪蛋白胶、甲其素和白乳胶。
植物胶
主要用于制媒剂。不宜熬煮，用二十五倍开水冲沏即可。阿拉伯胶与亚黄蓍胶需先加少许酒精搅拌后，再加水。
动物胶
有皮胶、骨胶、鳔胶、鹿角胶等。冷水泡一昼夜，加热至60℃进行搅拌，胶与水的比例1∶10。
酪蛋白胶
即干酪素胶，二十世纪才开始使用于绘画，化工商店有售。
甲基纤维素胶
可当作白胶用，化工商店有小包出售。
白乳胶
成分是聚乙烯醇缩甲醛。从五金店中买到的白乳胶的水、胶比例已经是1∶4了，可直接刮到基底上。
可逆转胶也能在绘画中发挥作用：明矾可防腐，每一千克胶液可加10克明矾以防腐（数滴石炭酸、杨酸、或6∶125的硼砂水也可代用）；甘油和蜂蜜可用作加固、防裂。）
2、油
干性油遇氧会氧化凝固，媒剂油必须是干性油，重要的干性油有亚麻油和核桃油。但灶火烧制的亚麻油、核桃油并不附合作画的要求，因为它们已经氧化成固体了。可是生的亚麻油、核桃油又氧化得太慢，没有粘固能力。
所以符合要求的只能是半熟的。半熟的亚麻油是调色油的主要成分。怎么制出来半熟的亚麻油呢？方法是将亚麻油盛到广口玻璃瓶里，口上封盖纱布，置于通风处曝晒一二个月，油液就会变得透明纯净、油质浓厚。
油质的变浓是因为氧化作用的结果。将生核桃油变成半熟的办法同上。也有人用低温加热的方法处理生核桃油（见第二部分伊威尔一节）。花生油、豆油等不是干性油，没有固化作用，不符合绘画的要求。
松节油是最常用的油彩稀释媒介剂，由松脂蒸馏而成，药用的要纯于工业用的。纯净的汽油倒是可以代替松节油，但问题是它总是杂质多，挥发过快。所以最多只能用来洗笔。
光油关键物质是树脂，光油所含树脂不纯会使作品昏暗。配制光油的用油可以是干性油，也可以是挥发性油。但是汽油不行，它杂质太多。通常用的松节油。
光油里头，松节油同树脂的比例是2∶1，而要用这两种东西配合成媒剂的话，比例应该是3∶1，玛蒂脂和达玛脂是用于光油的两种上乘树脂，前者较昂贵，国内不产，后者也可用中药店里的“生乳香”代替。
半光光油 加了蜂蜡或硅石（Sio2）。蜂蜡不超过1/4。
速干油
制法是把亚麻油或核桃油倒入浅盘中，盖上玻璃板，曝晒三五天即可。
慢干油
丁香油滴入调色油，可使干的慢，也就是说滴入丁香油的调色油就是慢干油了。
重画光油
成分里头有天然树脂和丁香油，如果不是在紧急情况下在不该中断的地方中断绘制，一般用不到它。
3、颜料
在笔的运动下，颜料颗粒如果相互粘连成较大的颗粒，则画面透明性减弱（大颗粒颜料反射光线混乱，会使画面发乌，变得昏暗）。工笔画中罩染前先用矿物色渲染，就是因为这类颜料颗粒不易在盖色时上翻。
油画要在头一遍颜色干好（大约需要10小时）后才画第二遍，是为了防止吸油。没有“釉料”的颜料层会毫无光泽。
4、树脂
树脂（达玛树脂、马蒂树脂）彻底氧化凝固后，油画的表面就结有一层光泽的固态釉质。它的来源一是半熟的干性油，一是将现成树脂（用松节油）溶解而成的光油。就稳定性而言，后者好。绘画光油其实就是树脂比例小于上光光油的树脂与松节油的混合物。
树脂有胶固性，倒是可以缓解上下层的绞混。最先充分发挥树脂作用大大解放运笔的大师是戈雅。
5、其它
白垩
最古老的绘画材料之一。许多原始洞窟壁画是用白垩、木炭、红土画成的。
白
钛白易返；铅白怕油；锌的日久会变黄。铅白之所以怕油，是因为会发生轻度的化学反应。铅白用于丹培拉则很合适。
立德粉即锌钡白，成份为硫化锌和硫化钡。刷底子用得多了就是吸收性底子；用少了就是中性底子；一点立德粉都不用，只用胶或油性底料，那就是不吸收性底子。最不吸油的，是用油质底料作的油性底子了，能使画面出现很好的层积感。
木活榫
内画框内角和外画框的内角最好都设两个活榫，以便随温度变化而相应地调节松紧。
（二）由典型画家分析油画技法的实质
凡·艾克最早使用半熟的干性油和树脂的混合物来作绘画媒剂，也就是所谓的 “布鲁日光油”，俗称 “黄酱”。它不但使行笔流畅，还干得快慢适中，从而使油和颜料结合了。但凡·艾克并没能彻底摆脱丹培拉 。
他先把白垩调胶刮涂到基底上，然后磨光，再在上面画上单色的丹培拉底色层（细笔排线）。在不吸收性的底子上画上油彩的底色层，是提香的创举，这是后话。可以说间接画法的首创是凡·艾克，直接画法的首创是提香。
总地来说，油画发展到近现代、在材料、技法方面似乎有一个 “历史的回归”，不少的画家又开始重视步骤分明的间接画法（所谓古典画法），但他们要的精致，已不再是为了逼真，而是某种特有的画面质感。
凡·艾克的“黄浆”，是在晒稠的半熟核桃油、亚麻油中加入天然树脂而成，用以调色层层罩染（各层之间还需涂光油作结合层）。后来梅亚纳将这种媒剂的配制方法传入意大利。而意大利最早使用这个的，是米开朗几基罗的老师吉良达约。达芬奇《最后的晚餐》并没有使用油彩，不是油画，而是不成功的丹培拉壁画。
乔托的丹培拉底色层是用绿来画的，“三级色”罩染，羊皮胶作结合层。上光用的油很稠，被熬成原先体软的一半，是用手擦在干好的画上的。
格列柯（西班牙）在罗马得到凡·艾克的配方。他在媒剂中加入了少量的蜂蜡。
拉斐尔的架上画技法：第一步，以石灰作底子；第二步，在干好的底子下上用深色勾稿；第三步，抹一层石灰后趁湿用绿画底色层；第四步，底色层干好后，刷一层光油，再用类似凡·艾克发明的媒剂调色进行绘制，笔触较明显。
伦勃朗的技法：第一步，作灰色底子；第二步，潇洒地画单色底色层；第三步，用胶白（胶多水少的丹培拉调制的白）再画底色层，主要是在原来基础上原画亮部，加大明暗对比，注意，这种“胶白”干的比较快。第四步，用媒剂油罩色，局部掩盖住底色层。
伦勃朗一幅画用色不过数种。到了晚年，作画速度快得惊人。
鲁本斯的技法：第一步，逸笔画出生动的线稿；第二步，以媒剂油调色辅陈；第三步，趁湿深入，亮部厚涂，暗部半透出油性的底子，必要时用中间色重勾轮廓。
鲁本斯临摹提香和委拉斯贵支的画，都用自己的办法临，并且不求毕似。他的“一次过”画法即是纯粹的直接画法，是将油彩趁湿层层叠加的意思。鲁本斯是第二个摆脱了丹培拉底色层，并让素描与色彩同步的油画大师。
第一个是谁呢，前面已提到了，是提香。像他们这种纯正的油画家，根本不屑于借助详细的底层素描。所以单从技法上看，凡·艾克还只能算是一个画匠，只不过他的“想象造型能力”又远远超过了一般的画匠。总之对凡·艾克这样的画家的观念和技法，应该分开来看，这关系到关于油画命运的判断。
籍里柯显然是用层层罩染的方法在作画，他所用多层透明画法（间接画法）照样离不开类似于“黄酱”的媒剂。
柯罗不用丹培拉画底色层，但他的技法显然不是一气呵成的直接画法。同时他的手法又异常丰富，经常依托于底色去罩色，有时是靠粗鬃画的笔干扫而透出底色；有时可能是调光油薄薄罩染；有时留出底层色正好是树枝什么的，弄的很巧妙，一切都事先计划好了似的，很有章法。
间接画法是分层画的，这似乎有利于颜色的耐久。德拉克洛瓦是用直接画法的，有人说他的有些作品（如《希阿岛的屠杀》）变暗是因为颜料配伍的问题，而我则认为其原因是媒剂不净，含有油和树脂之外的东西。
库尔贝在技法上有一个贡献，丰富了油画的语言，那就是他对于画刀的使用。当然他所刮的颜料是从店辅里买来的，是用媒剂配过的。库尔贝的时代已经不再需要自己配制颜料了。
波那是肖像画家，凡高受过他的指导，徐悲鸿出于他的门下。波那是趋于厚涂颜料的，并不注重分层的程序。直接的厚涂很容易降格为拙劣的涂抹，如果是那样的话，则与“直接画法”没有关系了。
封丹·拉·杜会弹钢琴，画画是使用分层法。先以细笔弄出有肌理的底色层，然后再薄色釉染。罩染时媒剂里有树脂，干后有透明坚硬的保护层，就可称为釉染。
德加早年用古典技法，中年恣肆，四十岁后衷情于色粉笔。当时的风气是直接画法大受欢迎。整个印象派，都是在做把“画法”从“做法”当中解放出来这件事，在德拉克罗瓦的旗帜之下进行了一次“直接画法”在新时代的复兴运动。
莫奈所用媒剂以松节油为主。那时从颜料工厂生产的颜料已然掺进了树脂。只用松节油也还因为他喜欢亚光的效果。
劳特累克喜在不掺粉的胶底上薄涂颜色。他的直接摄取的手法曾经把老年的德加感动得热泪盈框。其实真正的油画精髓在技法上就是直接摄取，具体说就是直接凭素描抓住色彩，或凭色彩抓住素描（体面），并把这个捕抓的过种保护留在画面上。
赛冈蒂尼（19世纪意大利画家）以胶彩预做肌理，然后或擦或涂或染，有时在釉染之后又用粉笔，手法很多。
藤田嗣治（日本）惯用吸收性白色底子，以透明色罩染，画面效果是压光的。
巴尔丢斯60年代以前的作品用胶彩画底色层，再用稠的光油调色绘制。从60年代开始他的底色层开始用干酪素胶，这种胶粘结力强，最适于厚涂而不易开裂。复绘层他改用半透明的蛋彩！从材料上说，这已经不是油画了。
巴尔丢斯提醒我们，油画不是西方绘画的全部，历史上不是，现在和将来也不是。要真正理解油画技法，需要先了解整个西方绘画技法的本质。这种本质，比绘画在材料上的分类更重要，那就是：分层涂绘。不管是用什么材料。
怀斯多用干胶彩和蛋彩。前者用来画头发。怀斯又是这样一个例子：吃透了传统的绘画精神，才能对绘画有所开创，可以说怀斯是一个现代丹培拉技法的代表，是美国的巴尔丢斯。
伊维尔的超写实，不等于照相写实主义。在中国，石冲和冷军对于伊氏的技法，在学和用方面都做的很好。媒剂的制法是：核桃油加黄铅（氧化铅，有剧�