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“存在与时间”蔡应 王轩也 张爱力三人展

时间:2019-10-23 19:42:18  来源:雅昌艺术网

展览海报

  展览时间:2019-08-31 - 2019-11-01
  展览城市:湖北 - 武汉
  展览机构:卓尔书店艺元空间
  展览地址:武汉市江岸区惠济路3号卓尔书店3座F3艺元空间
  主办单位:艺元空间
  参展人员:蔡应 王轩也 张爱力
  展览备注:支持单位:卓尔书店
  展览介绍

  现成物象与周围世界的关系是一种附着之中的状态,只有当我们对某种对象付诸行动,投入时间,加以改变,才算得上真正意义上的“存在”。

  在艺术史的进程中,艺术家通过重构本体的“处所”,将个体的经验,情绪等融入自己的绘画语言中,它们或真实或理性或荒诞。艺术家更像是舞台上的魔术师,通过变换不同的视觉体验,使得“存在”的界线,在时而交错时而疏离的时间之中变得愈加模糊,从而体悟到绘画存在的更多可能。

  蔡应对绘画的感受是相对理性的,他的作品中有对现实生活的清醒认知,也有理性之外个体所隐含的情绪。这些认知,情绪在画笔触碰到画布时,又完全隐匿于作品的背后。这时不论是大脑跟随着手亦或手被大脑神经指挥着移动,都变为一种有意识的行为。当“时间”退至作品背后,它不同于艺术家的其它类创作那样偶发,它是完全克制且冷静的。所以当你看到他笔下的花草或带有明显时间性的图像,彼时你如同艺术家起笔时一样冷静,但你不会抑制自己去思考艺术家到底在展示一个怎样的精神花园?于是所有在绘画开始之前真实存在的思考都重新开放了,再回过头来看“时间”已经在绘画的当下形成。

  较于蔡应的理性,王轩也的作品却是无法捕获的随性,创作对他来说只是生活的一部分。就像某天,他突然发觉从工作室望去的那片荒地可以开采,于是洒下种子,直到丰收的季节,也如愿收获了大米。这种随性已然成为了他绘画的一部分。对他来说,绘画所需的不是刻意持有的一种方法,而是源于生活经验中新鲜的养分,还有时间生成的“肥料”,它不是生命活动的必需品,却也足以支撑他获得平凡生活中的阳光。艺术家通过将个体生存与生活体验的表达介入艺术创作,又在个体之外构建一个与现实平行的荒诞无序的世界。而作为观者在其中所感受到的荒诞性是一种即逝的状态,最终观众的视线还是落到对艺术家创作意图的关注。

  张爱力在投入艺术创作之前,尝试过很多种职业,但这些都无法让她成为“自己”,即便绘画带给她的只是一种短暂的欢愉,她也从没有停止跟自己较劲。这似乎也成为支撑她坚持绘画的一股神秘力量,因为这力量足够坚定且持续,就像她绘画里所展现的那样。互相缠绕的铁皮,肆意伸展的软管。艺术家有意模糊了对象本身的属性,将其称之为“现代诗”。在信息全球化的过程中,人们面对即逝的事物变得愈发麻木,“现代诗”更像是张爱力对于当下现状最平和的回击,而诗意的外衣下是艺术家之于时间转瞬即逝未停止的思考。

  博尔赫斯的书中说到一句话——“目前不能确定;将来并不真实,只是目前的希望;过去也不真实,只是目前的记忆”。如果无法确定眼前的存在是否真实,那么此刻,希望看到展览的你,能在这一次的作品中找到一些答案。

  文/胡浠玎



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