江寒汀《百鸟百卉集》（一百开选二十四）

　　父亲江寒汀1904年生于江苏常熟虞山镇东城脚24号。祖父一生清贫，除了给我父亲两兄弟留下一幢二开间旧楼房之外，就什么也没有了。听母亲说，父亲自幼喜爱画图、养鸟，十六岁便师从陶松溪先生学习花鸟画，从此常游虞山，山鸟活动得以饱览。饥则啃干粮，渴则饮山泉，必待夕阳衔山，方步行返城。回家后，首先摊开纸作画，众鸟情态跃然纸上。

江寒汀《鸟语花香屏》（四件）

　　父亲28岁时开始专业绘画。祖父去世后，父亲家累太重，便流寓沪上，以卖画为生。此时父亲结识了几位很有名的收藏家，与他们交往密切，得以纵观私人收藏的历代名家之作。父亲视野拓宽之余，勤学苦练。他深入研究宋元以来各派名家花鸟画技法，同时着重写生，两者互为参悟，再经过自己消化，所以无论双钩、填彩、没骨写生，均颇有心得，尤擅画禽鸟，即便信手拈来，随意挥写，都能形神毕肖、栩栩如生。

　　爱鸟成痴

　　父亲平时很喜欢养鸟。记得在我童年时，父亲有空便带我一起去五马路，那里有长长的一条鸟市街，出售各种各样的飞禽、鸟食、鸟笼等。几乎每家店主都与我父亲很熟，见面主动和父亲打招呼，每当有新的品种鸟，他们总先给父亲看，甚至有时还向父亲请教鸟的名称、特性等。我在旁边听得不耐烦，就吵着要回家。为了做生意，店主总是特别优待我这个小客人，买些糖果之类的零食哄我坐在旁边，总希望我能安静地让他们谈论养鸟经验。有一次，我又跟父亲去广东路鸟市街。那时正值春天，到处是一笼笼的黄嘴绿毛的幼雏，忽见一家店里有几只长尾巴的鸟，父亲停住脚步，便开始观察，观察了好长一会儿，他便和店主开始攀谈起来，我等得不耐烦，就一直朝前乱走，几乎将一条鸟市街走尽了，人又挤，我找不到父亲，心里紧张便哭了。这一幕正好给一家店主的儿子看到，认出了我是江寒汀的女儿，便陪我一路返回找到父亲。谁知父亲居然还在津津有味地谈论着长尾巴的鸟，丝毫也没发觉自己最喜欢的小女儿走失了。那位领我回来的青年，就是后来也跟父亲学画的哑巴师兄赵观祥。父亲将这长尾巴的鸟带回家后，亲自喂养，精心调配食物，用煮熟的鸡蛋黄拌小粟子后再喂，还用小刷子轻轻地刷洗鸟尾上的羽毛。日子长了，这只长尾巴的鸟似乎被驯服了，和父亲有了感情，每天叫声不绝，极动听。父亲养鸟用心之专，令人惊叹！当时师兄们常跟我闹着玩说：“老师喜欢的不是你，而是那只长尾巴。”说真的，当时我还真有点妒忌那只长尾巴的鸟，在我幼小的心灵上似乎受不了。后来我才知道这长尾巴的鸟就是唐山鹊。上海画院成立后，为了让画家对禽鸟有更多的感性认识，特地在画院一角，建立个高大铁笼，里面有各种禽鸟。父亲将自家几十种鸟和鸟笼一起送进这禽鸟天地中，并且和几位著名画家如吴湖帆、来楚生、张大壮、张聿光等主动承担喂养任务。时隔不久父亲与这几位画家相继创作了一批可贵的花鸟画作品。

　　以画会友

　　父亲生活很朴素，除冬天挑选一顶“法国帽”戴在头上之外，其他穿着极为普通，几乎没有要求。在吃的方面更为随便，特别喜欢吃带皮带肥的红烧肉，瘦肉就给我吃，因此吃饭我喜欢挨着他坐。还有葱油拌豆腐，即使每天吃，他也百吃不厌。再就是喜欢吃“阳春面”，他说这样既省力，又可节约时间，但如果碰到吃“大闸蟹”“油爆虾”那就不知道时间观念了。细细品尝，精心吐壳，吐出的壳还可以拼出原样的虾蟹，形象生动，似活的一般，有时还叫我姐姐（江圣华）照样在宣纸上画出来，总之父亲做什么事都是有些与众不同，而且新奇、特别。

　　饮酒是他的嗜好，酒喝得越多，作画时精神越好。他刻过一方闲章“一月二十九日醉”，可见他对饮酒的痴迷。有一次他在张乐平伯伯家里饮酒论画，兴致特浓，吃到半夜才回家。到家后，他便在一张整页大宣纸上画了一幅水墨牡丹，带醉题上“不饮一斗酒，写花不精神”。这张画后来一直挂在他的画室墙上，凡来做客的人，都带着赞叹眼光看上几遍，而且每次来都要重复看上几遍，可谓百看不厌，令人着迷。

　　我的一位堂叔江石鄰（生前为上海市文史研究馆馆员）告诉我说，你父亲在上世纪40年代时画就有相当成就，深受当时文艺界名流的爱好。记得在1942年左右，父亲认识一位海上名家张中原先生，他在现在的南京路黄陂路口附近开了个“大观艺圃”，父亲负责花木盆景画方面的事。父亲的画引起周信芳学画的兴趣。当时周信芳住在瑞金路高福里，他通过张中原认识了父亲，要向父亲学画，所以父亲与周信芳有过一段时期的交往。听堂叔讲，周信芳学画相当认真，就像学戏一样。由于大观艺圃地处市中心，交通方便，引来了不少社会名伶，如金少山、梅兰芳、徐天红等，也引来了不少画家，如唐云、若瓢和尚、来楚生、张炎夫、张石园、张大壮、熊松泉等。后来大观艺圃扩大成画廊，成为“人观雅集”。父亲也就在这个时候与这些海上名画家成为莫逆之交。他与唐云先生交往甚密，还经常相约到小酒店小酌，研讨历代名家画技法、汉玉刻印。新中国成立后他们一起进入上海画院，共同创作过不少作品，其中有一幅父亲画“木桃双鸟”、唐云先生画竹石，是在1954年合作画的，当时画好后都没有落款。父亲将这幅画送给了堂叔。事隔三十年后，堂叔请唐先生补款，唐先生看了这幅画深有感触地填上“石鄰同志属，江寒汀写鹊并木桃，后三十年唐云署款，其时已补竹枝，而江兄早逝世矣。一九八三年六月一日记”，虽仅片言只语，但表达了唐先生对父亲的怀念之情，使人感怀。

　　桃李天下

　　父亲平易近人，人人称他为“好好先生”，与任何人都能极好地相处，不论来人年岁大小，总以礼相待，所以深受同仁和学生爱戴。他去世时，大弟子乔木师兄一下子消瘦了一圈，精神一蹶不振，他讲：“老师去世，我好像整天有种失落感，打不起一点精神，足足有一个多月。”当时与大师兄一起在上海美专任教的山水画家应野平、俞子才先生总劝他应该用自己的艺术创作成就来表达对老师的怀念，后来他才慢慢地恢复过来。从父亲去世一直到1989年我母亲去世，乔木师兄总是经常来探望我母亲，逢年过节不必说，夏天送西瓜，冬天送补品。乔木师兄经常对我母亲讲，他从一个布店小艺徒成为今天上海大学美术学院的教授，与老师的教诲是分不开的，老师要是只重门第不重人的话，他今天也不知去干什么了。虽然是短短几句话，却表达了师生之间的情深，也反映了父亲爱才惜才之一斑。

　　1958年画院走与工农相结合的道路，父亲与张大壮等画家一起深入农村劳动，体验生活。那时候他收了三个杨姓农民子弟学生，当初他们都在念中学，喜欢画画，父亲耐心教他们如何正确地运笔、用纸、用墨及画画基本技法，如何对大自然环境进行仔细观察和写生。后来其中一位去参军，另一位由于家境原因，其父告诫他，上海滩有这么多名画家，都下乡与贫下中农打成一片，同劳动共甘苦，学画有什么用，还是要多挣工分，因此他放弃了学画。后来只有杨正新坚持学画，父亲下乡劳动半年后回上海，对杨正新这个学生特别有意培养，经常利用星期日休息时间，带着我，自己花钱买笔墨纸下乡去教他。杨正新也总是骑着自行车到公共汽车站来接我们，他的父母是淳朴老实的农民，只要我们去，总是热情接待我们。身处乡村田园的杨正新仔细观察周遭环境，认真琢磨，加上勤学苦练，1959年考上上海美专后以优异的成绩进入上海画院，并在当今画坛上享有盛名。总之我众多师兄师姐如今在各自岗位上都有了卓越的成就，有的还经常到国外开画展，在国际上也闯出一片天地。正如吴湖帆先生送给我父亲的一副对联上写的“一山桃李同时发，千里湖湘入兴新”，真切反映了我父亲学生众多的实况。

　　父亲虽然离我而去了。但他的音容笑貌和教诲仍深深印在我的脑海中，我想念你，我的爸爸！

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