展览海报

　　展览时间：2019-06-29 - 2019-09-15
　　开幕时间：2019-06-29 16:00
　　展览城市：北京 - 北京
　　展览机构：独角兽空间
　　展览地址：北京市朝阳区草场地a1
　　策 展 人：程漫漫
　　展览备注：出品人：杨嘎
　　总顾问：邱志杰
　　展览介绍

　　“Tiffany Blue（蒂芙尼蓝）”和本次展览中艺术家的作品无关，它源于由上个艺术家留在展览空间中的一面墙。当我和远在德国的艺术家沟通时，我提到了那面遗留的墙。只是，为了确保可以准确地描述这个颜色时，我用了“Tiffany Blue”。这种描述方式，在某种程度上是令人困惑的，它是一种参考，只是对于艺术家来说，这个“蓝”所处的“环境”是混乱的，尽管它是非常具体的。然后，Wolff决定在这个展览中将这幅彩绘墙作为他壁画的基础。最终，他和Mitzi Pederson选择将“蒂芙尼蓝”作为展览题目源于一个看似荒谬的逻辑。

　　正如维特根斯坦（LJJ Wittgenstein）所说，哲学是在研究一些没有指向具体事物的语言符号。所谓抽象，是让原来有具体指向的语言变得没有了具体的指向，它们变成了语言指向于“空”。

　　这两位艺术家主要使用用绘画和装置创作方式构成了本次展览中作品的主要构成，其中一部分作品的画面构成中使用了70，80年代由Zdenek Miller绘制的流行在东欧社会主义政权时代的捷克斯洛伐克儿童卡通背景图案，Wolff说：这美丽和迷幻的图像在我看来是一个很好的材料，我用此为灵感来源创作新的作品，它以某种方式（切割，拼接，色块）连接我的过去和现在，美国，中国……”在艺术家的理解中，这是一种有趣且原始的现代艺术方法。是在不确定的环境中寻求一种“安全”。在其挪用中，他将本次展览的多个方面联系起来。

　　Mitzi Pederson & Alexander Wolff在创作过程中思考画面的边界，以及绘画本身的局限性。此外，他们也在思考关于绘画的中心动机与覆盖整个画布的图案之间的区别，并且可能会继续在绘画之外。Pederson运用其娴熟，谦逊的工作方式拥抱材料（木板，纸张，色彩）本身。Pederson作品的力量源于其与展示空间的动态互动及其同步的表达。她的装置作品似乎完全不受空间惯例的束缚。它们悬挂，滑行，慵懒地和墙壁互动。这种关系让我们看到了其解放了“材料”作为“物品”本身。

　　吉尔.德勒兹在《褶子》（Gilles Deleuze "The Fold： Leibniz and the Baroque"）中提到，从人的大脑到宇宙到微粒，整个世界都是由褶子构成，一切都可以折叠、展开、再折叠，蕴含着无穷的潜能。思考（penser）来自域外，它没有固定形式也没有固定疆界，思考绝非智慧的内在运用，而是一场突发事件、一次意外、一阵「抽象风暴」、一道褶皱。在本次展览中，艺术家试图“思考”“开发”自己创作的流程或概念，其中许多决策都是基于一个想法，折叠或是展开。每个图式都隐含着力与力间的流动与不稳定性，既有的材料与功能不断地被破坏并重新转化。故，图式的功能并不指向已被转化的过去，而是产生新的现实与新的真理。

　　Tiffany Blue（蒂芙尼蓝）为观者打开了一个新的思考的疆域，期待你的进入。

　　程漫漫

　　12/06/2019

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