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草间弥生丨艺术对我而言就是一切

时间:2019-2-12 10:18:13  信息来源:自在FUN艺术生活馆

  据统计,在日本,年轻人穿着的服饰中,带有圆点图案的服饰约占30%左右。

波点,密集的波点

色彩,艳丽的色彩

你可能很快会想到一个人

「Yayoi Kusama-草间弥生」

  草间弥生10 岁左右就开始运用非对称的袖半身红半身白的毛衣装饰自己。至今为止,她的服装全部由自己设计的。

  很多人对草间弥生的第一反应,仍然停留在“密集恐惧”和“怪异老太婆”上。

  可正是她这些标志性的圆点作品和怪诞风格,不仅在艺术市场上颇受青睐,更动辄拍出百万美元高价。

  纵观近十年,草间弥生的艺术品在市场上总拍卖价值从 2004 年的 93 万多美元增长到了 2014 年的 3545 万美元,增值速度是北京房价的 10 倍。

  「White No.28」拍出了 710 万美元的价格:

  圆点和她的精神病一样,成为艺术家身上最深的印记。

  她说:“如果不是为了艺术,我应该很早就自杀了。”

  尽管患有精神分裂症、性格极其孤僻、三天两头轻生,但她没有改变自己去适应这个世界,相反,她选择征服世界。

  每天早晨,新宿精神疗养院,在助手的搀扶下,80 岁的草间弥生缓缓外出。1973 年从纽约回到东京,这样的生活,她过了30 多年。

  白天,她到附近的工作室“上班”,晚上又回到疗养院。她极少外出,也很少会见客人,不逛百货商店,不会使用电脑和手机,过着与世隔绝的日子。

  “草间弥生不知是在哪面墙上钻了一个洞,窥知了造物者的某个手势或背影,她从此寄居这面墙上,在两个世界间来回顾盼。

  ————蔡康永

  不到10 岁时,草间弥生经常出现幻听、幻视。她所看到的世界,蒙着一个巨大的网,于是她不停地画画,试着用重复的圆点把自己的幻觉表现出来——精神疾病与艺术创作几乎伴她一生

  国际上对草间弥生作品之认定——涵盖五十年来的水彩、拼贴、绘画、雕塑、环境艺术及活动——是最近几年当代艺术史上的事情。在长期被认为是精神异常的放逐者之后,草间弥生现在被视为日本现存最伟大的艺术家

  与其他艺术家相比,她在时尚圈更是有着无可比拟的号召力,许多奢侈大牌争相与她合作。

  新晋美国总统特朗普的女儿,被誉为「美国第一千金」的伊万卡?特朗普,在自己 Instagram 社交账号上贴的与草间作品合照,分分钟收获了 14 万个赞。

如此具有影响力的草间弥生

爬上神坛的道路并不容易

  1929 年,草间弥生生于日本巨贾人家,当时日本正处于资本累计充足、国力开始腾飞的年代。当时暖气房还很稀有,但她家有 6 间。

  作为富二代,草间弥生理应赢在起跑线上,但她的童年就是噩梦。

  10 岁那年,草间弥生被诊断为神经性视觉障碍,并伴有精神分裂症。

  多年后她回忆起当时的感觉时,说道:

  「我开始在周围寻找是不是有同样的花纹,从天花板、窗户、墙壁到屋子里的各个角落,最后是我的身体、宇宙。刹那间,我领会到这不是只有我的想像、而且是现实中的状况、我被吓到了。

  她开始出现幻觉,眼里的世界像密集恐惧症一般布满了圆形花纹。

  上小学时给母亲画的画像,画上布满了波点,这也是她眼里的真实世界。

  在数次自杀失败后,草间第一次决定直面外界给她的压力,她选择用绘画来让这个世界接受自己。

草间弥生青年时期在日本的作品「Accumulation」

  母亲不相信自己的女儿患有精神疾病,对草间想成为艺术家的念想感到不齿。在经历多年的禁闭和打骂后,草间弥生对自己的命运发起了第二次挑战:

  1957 年,草间和富有的家庭决裂,母亲让她再也不要踏进家门半步,身无分文的她去了纽约。

  ?

  然而纽约的主流艺术圈,并不认可草间弥生。孤僻内向还有精神病,再加上战后日本人的特殊身份,她连饭都吃不起。

  「每晚冷到肚子痛,完全睡不着,只好爬起来继续画画。」

  1966 年的威尼斯双年展,并没有收到邀请的草间弥生在展馆外布置自己的银球展品,并以 2 美元一个销售,借以批判当局反对艺术家贩卖自己的作品。

  草间弥生虽然内向,但勇敢。

  「我希望掀起一场革命,用艺术来打造一个我想象中的社会。当我思考艺术本身越多,我觉得去分享爱与和平是非常重要的课题。」

  70 年代初,她开启了自己作为前卫艺术家的黄金时期,且一直站在艺术的最高峰,影响力持续至今。

  “如果你一定要问我从什么时候开始艺术创作的,我可以告诉你,那是在很小很小的时候。我的一生,我活着的每一个日子,都与艺术相关。要是人可以有来世,我还想再做艺术家。无论生与死,艺术对于我来说就是一切。

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