实事述评

陈履生

北京奥运给与中国以无限的机遇，其中给与中国艺术设计事业的机遇则是大家都能够感受到的。仅一项吉祥物的设计，事情虽然不大不小，就牵动了无数人的神经：国内外征集方案——从征集到的662件作品中初选——在6件优秀作品中修改——北京奥组委确认——国际奥委会批准。而这之中经过了无数人的手和眼，仅保密协议就签了无数份，直到揭晓的那一刻，滴水不漏，可以说实在是不易。五个“福娃”同时诞生，和当年“中国印”的诞生一样，说好说坏的都有，也没有什么不正常的。当人们在谈论的热潮过后，细细地想想，不管这个吉祥物的好坏，都是中国艺术设计业的一次机遇。如果奥运不在中国，那么，几乎是任何有关的艺术设计都与中国没有关系。所以，我们应该珍惜这个千载难逢的机遇，应该有一个良好的心态对待中国艺术设计的现状。艺术设计作为一种社会生产力，已经越来越得到社会的重视，奥运吉祥物的经济利益就表现出了这一生产力的巨大潜力。

毫无疑问，中国的艺术设计在世界专业范围内不算发达和先进的国家。拿北京来说，除了十余年前一股风在建筑的顶部戴上象征中国的帽子的样式之外，近十年来稍微像样一点的建筑，都是外国设计师的杰作，这使得有些楼盘的竞标出现了假洋鬼子，和各种各样的与外国设计事务所的挂靠。国家大剧院，中央电视台，如此等等，中国的设计业的地盘，拱手让给了外国人，而那些代表西方文化的外国人，不动枪不动炮就在中国建造了一座一座像纪念碑一样的建筑。值得庆幸的是，北京奥运的吉祥物不管好坏，是中国设计师自己设计的。如果奥组委也像对待建筑一样对待吉祥物的设计，弄一个让国人也是有人说好有人说坏的外国人设计的吉祥物出来，那可能更不是滋味。

中国的艺术设计在当下最重要的是建立自己的设计理念和设计风格，要以具有中国文化特点的艺术设计为丰富世界文化的多样性作出努力，而不是一味地模仿、跟风。中国的艺术设计在几千年的发展过程中，从原始彩陶、商周铜器到宋元瓷器、明清家具，在世界工艺和设计文化中都具有自己的独特性的内涵。可是，自20世纪以来，在中国文化的西方化的过程中，所谓的融合与吸收，实际上是消解了中国艺术设计的传统，如今，我们还能够自豪地列举出代表中国的20世纪设计成就的作品，让它们自立于世界设计艺术之林吗？显然是，屈指难数。20世纪的中国的艺术设计被西方文化潮流所淹没。那么，北京奥运是一个重振中国艺术设计的机缘。围绕着北京奥运，吉祥物过去了，还有许多许多的设计，这些设计能否体现当代中国文化的特征，反映中国文化的历史传统，折射现代化过程中的中国文化的国际性的地位。中国的艺术设计任重而道远。