事情本不该如此

时间:2009-2-1文章作者:陈履生

 


陈履生


传统工艺美术的保护和发展有严重的问题,以刺绣为例——早在4000多年前,中国就建立了章服制度,并与刺绣发生了关联,此后历代都有发展,现存有一批出土和传世的战国之后的代表性作品。及至现代,有苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣这“四大名绣”。还有顾绣,京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等各具风格的地方性的品种,而刺绣的针法也有几十种之多。绣品的用途包括生活服装,歌舞或戏曲服饰,台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。就实用性的方面而言,因为科学技术的进步,已经有一部分能够用现代化、电脑化机械生产,日用品由人工的刺绣变成了机绣,因此而淘汰部分传统的手工艺,属于情理之中;可是,有一部分不能替代的技艺,包括原材料,不能因为现实的境遇而受到历史的淘汰。它们作为重要的物质文化遗产,应该受到与社会发展相应的保护。


1949年之后,将那些原来的个体作坊或家庭针线活集中起来成立合作社,继而建立集体或国营性质的小型生产工厂,为手工艺的保存、发展和利用打下了很好的产业化的基础,尤其是在完成国家需要的出口创汇方面做出了重要的贡献。可是,近20年来由于发展中的问题,特别是在现代化的社会发展过程中,工艺美术不能为社会提供巨大的产能和绩效,在国家的经济比重中已经显得微乎其微,所以,被边缘化。之后又因为体制改革,关停并转,现在大都又回到了它的起点,成为个体的或个人的一种营生,刺绣则成了旅游线上的一个品种,不仅影响了保护和利用,而且也影响了传承和发展。缺少体制化的组织,缺少产业化的链条,开发利用不能以现代的物流方式进入到销售渠道,而保护传承也不能在体制内走向博物馆和研究机构,更谈不到可持续的问题。刺绣的现实状况在当代工艺美术发展中具有典型性,因为机械生产的替代,日用品和陈设品的多样化,属于手工的那一部分产业萎缩,从业人员日渐稀少,而且是青黄不接,许多技艺接近失传,与之相关的研究、教学、收藏等诸多方面,近年来也是止步不前。

国家的收购政策是保护的核心问题,只有建立流畅而持续的出口,才能保证研究、教学、生产各个环节的组织、人才、资金的落实。这一出口的流向是国家的博物馆、研究机构,以及重要的代表国家形象的场馆,如人民大会堂、钓鱼台国宾馆等。在传统工艺美术比较发达的省区应该建立与重大投资和GDP发展相应的传统工艺美术品的国家收藏制度,使传统手工艺的现代保护得到体制的保证。其中高端的用于国家博物馆的收藏,应建立反映历史演变和发展的具有一定库存量的收藏,让传统手工艺在展示与公共教育方面产生规模化的效应。同时,应该在具有国家代表形象的重要场馆中,将各民族具有典型性的工艺美术品作为装饰布置的重要元素,使之在庄严的空间中享受到应有的文化尊严。与此同时,低端的实用品的开发,一方面是弘扬传统手工艺的文化魅力,另一方面也是通过开发来保护传统手工艺,使传统手工艺融入到当代社会和当代文化之中。
  
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