实事述评

 

 

 

流行的展览运作方式中一般都有一个配套的研讨会，以此来提高展览的学术层次。展览的事情，通常都会受到高度的重视，而研讨会往往只是点缀而已，其质其量一般无关大局，说好说坏，说多说少，一阵风而已。可是，既使是点缀，那也要靠谱，如果与展览毫无干系，连最为简单的点缀的意义都显现不出来的话，那又如何点缀？12月25日开幕的“2005·中国金陵百家画展”，虽然规模宏大，反映了江苏省委自20世纪50年代以来对于美术工作的一贯的重视，可是，就这个展览的具体作品而言，与全国各地举办的展览几乎没有多少可以看得出的特点，人还是那些展览会中常见的那些人，画还是那些展览会中常见的那些画，实在枉费了领导们的高度重视。最难以理解的是那个与之配套的“高层论坛”的主题——现实主义，与这个展览基本上可以说是毫无关系。

 

但是，就现实主义这个主题而言，今天来谈却非常有现实意义。拿江苏画坛来说，江苏中国画的新传统在20世纪中国绘画史上的地位，就是以现实主义为神髓的一项重要的历史创造，它的历史意义在于它影响了一个时代，直至今天。在现实主义的旗帜下，出现了一批在20世纪中国画史上的重要画家，傅抱石、钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙、张文俊等，又各有其代表作占据中国画史的重要篇章。反观江苏画坛的今天，虽然不乏当代名家，可是，其整体的影响力却远不如以前，而惶论以现实主义精神为内涵的新金陵画派的继承和发展，弘扬和光大。无疑，这不是江苏一个地域的问题，20世纪从延安到新中国以来的现实主义的美术传统，正在被多元化和多样性的时代潮流所消解，现实主义的现实遭遇及其现实问题，是我们今天重新谈论现实主义的原因。而谈论这一话题，正好像回忆往事一样，充满了对失去的一种眷恋。

 

在现实主义的旗帜下，20世纪出现了一批现实主义的美术经典，由此产生的现实主义的创作观念，现实主义的创作方法，现实主义的表现手法，都是现实主义的重要组成。作为一个历史概念的现实主义，曾经与时代紧密相连，而一代艺术家也以此为努力的目标，他们的那种忘我的社会责任感和他们的艺术一样，表现出了一种独特的社会价值和社会意义。所以，在今天看来，现实主义更是表现为一种社会责任。因为，艺术家在高度自由的社会氛围中，完全可以依据自己的喜好作多样化的选择，甚至可以置社会的责任于不顾，而不会受到社会的谴责。然而，作为社会一分子的人，应该尽社会的责任，这正好像人们对待公共环境和公共秩序一样。今天，重新召唤现实主义精神，是现实的无奈。因为，现实主义精神已经缺少社会文化的支持，已经失去艺术教育的基础。在时尚的、物欲的潮流中，现实主义的美术作品不仅是数量少，而且精品少。在这样的现状之中，现实主义精神就显得非常宝贵，就有必要重新提倡。