工艺资讯

　　在当代艺术的语境下，传统手工艺的创作形态和形式语言也发生了转换，在不断突破技法和工艺的同时，艺术观念的表达也占据了作品很重要的一部分，使得手工艺与当代艺术不再有明显的边界，而呈现出更多的融合形态。“巧夺天工”是这次国际手工艺展览的主题，以“漆艺、纸艺和首饰设计”为主要展示内容，邀请来自19个国家和地区共67位艺术家创作了百余件作品，于2017年9月20日在上海宝山国际民间艺术博览馆举办。这些艺术家分别从不同的角度对手工艺进行从传统到当代转换的实验。如何把当代艺术的策展理念和布展方法运用到传统手工艺展览中去，是我在策划这个展览时思考最多的一个问题。

参展艺术家、论坛嘉宾与相关领导合影

巧夺天工：国际手工艺邀请展展览现场

巧夺天工：国际手工艺邀请展展览现场

　　漆艺部分主要展出中国当代漆艺艺术家翁纪军的个人作品，以及由天野漆器株式会社和柴田漆器株式会社提供的日本漆器作品。翁纪军是当下非常活跃的艺术家，漆器艺术在当代的传承与发展一直是翁纪军在思考的问题，在创作中，他进行了反复试验，力图把传统与当代在他的作品中有所同时体现。本次展出的作品是翁纪军近几年创作的一些作品，共分为三个系列：一是《山水》系列，二是《红》系列，三是《器》系列。其中《山水》系列运用天然大漆这种媒材进行创作，表达了作者对中国人文精神的理解以及对山水的诠释，还强调了作品手法与质感的对比：重复与覆盖，精致与粗犷在作品中同时呈现。同时展出的还有翁纪军创作的漆画系列作品。从这些作品中我们可以看到艺术家在漆器方面的创作成就。在展览现场，还有一件巨大的装置作品，如实还原了艺术家的工作室以及工作现场部分场景。这件作品也是本次展览的一个亮点，是根据展览空间我和艺术家翁纪军共同商量来创作的（为了如实还原他的工作室现场，我还特意去了一趟艺术家的工作室）工作室里有完成的作品，也有未完成的作品，艺术家通过这个工作室现场向观众展现了他的工作状态以及对漆艺的理解，过程与痕迹是这件作品的关键词。与此相对应的是来自日本漆艺家创作的漆器，更注重技艺的精湛与材料的选用，注重日常生活与实用功能，很好地诠释了艺术与生活的关系。

翁纪军的山水系列漆艺作品展览现场

策展人马琳与艺术家翁纪军在展览现场进行互动

艺术家翁纪军与中国文联副主席潘鲁生在展览现场观看日本漆艺部分

　　纸艺部分主要展出的是来自世界纸艺家联合会推荐的国内外纸艺家作品。他们用“纸”这一材料来表达审美感受和艺术理念，赋予作品独特的内涵和震撼力，传达出世界各地纸艺艺术家们对其作品创作意念的诠释，对纸艺艺术的理解和阐释。手工书在展览中占了不少的比重。如来自法国的艺术家扬·费尔贝恩·爱德华兹（Jan Fairbarn-Edwards）用手工纸、丝绸染印水芦纸涂料等综合材料创作的手工书《威尔斯的故事》，这些手工书结合传统的材料与当代的观念，试图建立起自己与自然环境之间的对话。荷兰艺术家伊莉莎·托马斯（Aliza Thomas）对道家哲学的兴趣和她的造纸知识产生了一种深入的艺术形式。展出的手工书《洗涤心灵，心向光明》序列可以随意变更，艺术家就是为了创造一个不一样的愿景和可能性来展现这本书。施拉姆·威廉（Scharamm Wilhelm）创作的旗帜书《多样性》把不同的图案整合到一起成为一个新的整体，不同颜色及设计的图案剪成了不同的纸条相互编织，随后剪成了旗帜，由此一张富含多样性的图片便由此而生，就好比我们的星球，不同种族的人讲不同的语言，有不同的宗教信仰，还有不同的肤色，这些多彩的混合构成了我们这个世界。此外，来自中国的艺术家胡又笨的《凹凸山水》系列和《发光石》系列作品，艺术家把画在宣纸上的山水做成类似太湖石的形状，创作了一个水墨空间。

胡又笨 凹凸山水系列 装置

Jan Fairbarn-Edwards Wills Story 30hx40 x08cm 2014

Scharamm Wilhelm 《多样性》

　　在展出的作品中，来自中国台湾的艺术家邱雨玟的大型装置作品《水姑娘繁衍计划》格外引人注目。这件作品以剪纸为创作材料，以装置的形式来呈现。“水姑娘”是艺术家独创的带有图腾崇拜的形象，对于邱雨玟来说，透过“水姑娘”这一形象，来观察东方文化的信仰、民间习俗与仪式性的祭奠，窥探民间美术中的生命力，进而洞见异地文化中的原始力量。同时“水姑娘”也如播种般随风游荡。艺术家将水的特质与女性连接，利用纸张轻盈、柔韧的特性来表达女性外表柔弱却内心强大的力量。作品的底部是几面圆形的镜子，反射出内部的光影，有镜花水月之感。艺术家通过这件作品链接了她与宇宙的关系和对话以及心灵疗愈之间的自然契合。为了更好的呈现纸艺作品的质感和立体感，我们根据空间特别定制了六张方形的白色桌子，围绕邱雨玟的装置作品整齐的摆放在四周，这样观众可以从四周来观看作品，并且能与装置作品进行互动。

艺术家邱雨玟在展览现场

邱雨玟 水姑娘繁衍计划-川流 装置（局部）

　　首饰部分展览的内容既有中外首饰艺术家，也有首饰设计师的作品。这些作品力图从本质上诠释珠宝首饰作为人体装饰的最大可能性，强调渗透与互通、材质与工艺，进而形成首饰设计形态的多元化与广阔性。如展览中莫彼纳用18K黄金钻石打造的《绽放》具有一种古典美，作品的灵感来源于绽放的花朵，无论是外部还是内部空间都体现出一种立体的结构感。而李桑用纯银制作的项链和戒指非常具有形式感。李桑的作品表达了对生命体轨迹、发展和潜藏动因的关注。她的作品注重韵律和结构，传达意境，致力于让首饰成为“可移动的绘画”。传统工艺与当代观念在这里发生碰撞，丰富了当代首饰发展的课题。

莫彼纳 绽放 18k金 钻石

李桑首饰作品展览现场

　　展览期间还举办了学术研讨会，以“手作之美·创意生活”为主题，潘鲁生为学术主持，邀请刘波英、金晖、翁纪军相关专家和艺术家讨论当代手工艺设计领域的特色和发展趋势，并对手工艺与当代设计、当代艺术方面的关系进行跨界思考。在论坛总结时，潘鲁生认为，当代艺术有很多是按照西方模式来做的，但他感觉这个展览更深层次是中国当代艺术的一种表达，如翁纪军的作品更多的传达的是一种观念和艺术家自身的情绪，邱雨玟的作品不仅仅是一个装置作品，进入作品内部空间会让你有一种重新的思考，这种当代艺术的价值表述是非常清晰的。首饰部分的作品在时尚中也体现了很强的当代性。整个展览打破了以往对手工艺展览陈旧的感觉，而是当代艺术与传统手工艺的对话，这样才能引起大家更多的关注和思考。

论坛现场（从左往右：翁纪军、潘鲁生、刘波英、金晖）

中国文联副主席潘鲁生在论坛现场

策展人马琳在展览现场

　　本次展览得到了上海市文学艺术界联合会、宝山区人民政府、上海民间文艺家协会、宝山区文化广播影视管理局等单位的大力支持，在此一并表示感谢。

　从左至右：宝山区文化广播影视管理局党委书记、局长，宝山区文联主席 王一川，宝山区人民政府副区长陈筱洁，宝山区人大常委会主任李萍与策展人马琳在展览现场

　　巧夺天工——国际手工艺邀请展

　　学术主持：潘鲁生

　　策 展 人 ：马琳

　　展览时间：2017年9月20日——10月20日

　　开幕时间：2017年9月20日14：00

　　展览地点：上海宝山国际民间艺术博览馆

　　（上海市宝山区沪太路4788号）

　　指导单位：

　　上海市文学艺术界联合会

　　宝山区人民政府

　　主办单位：

　　上海民间文艺家协会

　　宝山区文化广播影视管理局

　　承办单位：

　　上海宝山国际民间艺术博览馆

　　支持单位：

　　上海视觉艺术学院

　　上海工艺美术行业协会

　　上海工艺美术研究所

　　《上海工艺美术》杂志

　　IAPMA世界纸艺家联合会

　　日本天野漆器株式会社