山水画法:陆俨少画论三十七言
自然中,所有的树皆四面出枝,四面生叶,从来没有平扁的。此即古代画谱所称“树有四岐”是也。一一《山水画自序》 枯树再好也好不过大自然中的枯树。其结构线条,疏密穿插,变化多样。画枯树不一定要到名山大川去,在自己住房的附近,或道路旁边,都能看到。到了冬天,树叶脱落,露出枝条,可以细细观察。一一《山水画自序》 画树先画枯树。树的主干屈伸向背,以定树的整个形态。主干有曲直偃仰,要有变化,近树可以画根以取势。一一《山水画自序》 陆俨少 负薪图
近处大树主干大都如绳索绞转,中有节疤,大节疤要先画出,然后依节疤画两边轮廓线。一一《山水画刍议》 一般点子都用笔尖点,首贵入纸,又毛又圆,此是最难。也有用笔腹、笔根点,只是偶然用上,而且也不过疏疏几点,点不多。点子落笔也有快慢之分,快笔如急风骤雨,落纸飒飒有声,一气到底,不暇自休,此种点大致用笔锋点,用得最多。又有一种慢笔点,每一点下去,要经过一秒钟或半秒钟,方才把笔提起,这种点大致使用笔腹,在醒目处稀疏几点,笔毛方向相同,顺次而下,整齐中有变化,点与点之间,要顾盼生姿,互有感情。一一《山水画自序》 陆俨少《三峡图》
圆点,山水画中,点叶种类不一,而以圆点用处较广,其点法笔锋平均着纸,笔尖在墨痕中间,从空直下,如鸡啄米,这样就圆。一一《山水画刍议》 陆俨少《波涛万古峡》
附:画中景山头,满眼空翠,青黛欲滴,也可参用此点法,但浓淡不要太强烈,而且较整齐。在琐细树叶的群树中间,用上几株大混点树,可以破碎平铺的毛病。尤其画米派雨景山水,近树可用几棵大混点树,后衬松林,粗笔细笔相结合,做到不平。一一《山水画刍议》
平笔点:先用淡湿墨画树干,不等干,即用干笔浓墨点,笔锋直下,平画整齐如栉。或笔稍横卧,画时略作半弧形。层层点去,以其干笔着在湿笔树干之上,使略有渗出,增加笔墨丰富之感。这种平点,看似几画,要臂腕同使,须用全身力气。一一《山水画刍议》 陆俨少《山川映晖图》
海水汹涌澎湃,激起巨浪,要有隆洼凹凸之感,浪头水花留白,贵有动势。一一《山水画刍议》 傅抱石《雨花台颂》
山有泉瀑而活,画瀑布须审度上面山岭竹树,是否有此水源,水源深远,则瀑流洪大。水源不多,则瀑布宜小。切忌上面直到山顶,毫无水源,而悬瀑千尺,倾泻而下,是悖于情理的。一一《山水画刍议》 钱松喦《千佛岩》
江水浩瀚东去,一泻千里。当今三峡之中,虽经整治,但礁石暗滩,不能尽去。洄流曲折,甚至形成漩涡,漩涡之旁,涌出水沫,画时留出空白,以破江水之平。一一《山水画刍议》 李可染 《漓江胜境图》
画水设色,当画好墨线之后,整纸通体拖湿,略等约一分钟后,俟其未干,于水波凹处或墨痕繁复处,设以淡青色或青黄色,如果画黄河,则用土黄色,一次不够,再加第二次,干后用原来颜色依墨迹勾描之。一一《山水画刍议》 关山月 《黄河冰桥》1943年
雾中景色,一片模糊,要在模糊中用淡墨勾出物体,近处稍深,远处更淡。切不可用浓墨,浓则失雾之意。画雾不用浓墨,一片淡墨,易失于平。所以只有在笔迹的点线上求其不平。如近处山石用大墨块,近树用粗笔,远树用细笔,加以繁简,疏密、虚实的穿插,同样可以做到不平。画好之后,可用极淡墨水整幅渲染以增加其茫茫的感觉。雾天是没有风的,所以树枝不能有动态,也没有声响,是静悄悄的淡灰色调子。一一《山水画刍议》 黄君璧 《秋山云影》
画雪景要善于留空白,空白可染粉或不染粉,白处即是雪,留得好,也就得到雪的精神。传统画雪,不外描写天地阴晦、彤云密布的景色。树木用的鹿角或蟹爪枯树,很少画成绿树。树干上略施淡赭石,其他总是用墨青色或墨色为主调,是一种灰暗的调子,下雪是没有声音的,所以也是静的调子。 黄君璧 《溪山雪霁》
飞雪画法,其法用两枝笔,一枝笔饱蘸白粉,平卧横执,然后用另一枝笔杆敲击这枝卧的笔杆,要敲得重,即有细点的粉散落下来。笔头上所蘸白粉因为多少不同,散落的点子也有粗细疏密之分。可以预先在另纸试敲,到点子大小适中,即可敲上。一一《山水画刍议》 梁树年《东风扇淑气 水木荣春晖》
设色要有个主调,或偏重热色,或偏重冷色,在下笔画墨稿之前,要预先有个底,然后哪些地方应该留白以备上色。逐层照顾,不致让墨与色互相打架,引起“腻”、“脏”、“结”、“乱”等弊病。设色要单纯,要偏重一个调子,不要红一块,绿一块,没有一个主调。但在单纯之中要见丰富,有时在几种热色之中,加上少许冷色。冷色亦然,层层衬发,以达到既单纯又丰富。一一《山水画刍议》 傅抱石 《返布拉格途中雨景》
在绢素或薄的纸上作画,每用石青、石绿、铅粉、朱砂、石黄等重色涂在反面,衬出正面的颜色,使其明净。一一《山水画刍议》 宋文治 《漓江清晓》 水墨纸本
设色不是蘸了颜色平涂上去,尤其在第一遍颜色干了之后,必须重加点染,做到色彩丰富而有厚重感。但加第二遍颜色,不能平涂,也要见到笔迹。必须顺着墨色的笔路,层层加上,中间石骨阴凹处,用短画或点子加上,不可交错乖乱,否则就要腻。也不可依着墨路子一丝也不移动地加上,这样就要结。一一《山水画刍议》 陆俨少 《万里海疆铁铸成》
画山水不能一遍即了,必须一遍二遍地加,才能厚,才能使人有完工的感觉。何处应加,何处不应加,心中要有个数。大致是处重处要加,甚至有的地方要加得结实,一遍二遍地加,不让它透一点风。有些地方少加,或者干脆不加,即所谓“放得下”。一一《山水画刍议》 关山月 《静静的山村》
沉着痛快,是评画的很高标准。沉着和痛快,是两回事,往往沉着了就不能痛快;痛快了就不能沉着。两者一静二动,好像不可兼。实则两者毫不矛盾,相辅相成,缺一不可,如果只有沉着,而没有痛快,笔墨就要“呆”、要“木”。如果只求痛快而没有沉着,那么所谓痛快,每每要滑到“轻”和“薄”上去。所以有了沉着,更加痛快,才能做到笔墨运用的极致。一一《山水画刍议》 元 曹知白 《溪山泛艇图》
扇面是用熟纸做的,上有云母粉,不吸水,而且表面平滑,和生纸的性质完全不同,画时要掌握水分,可用绢画那样用积墨法,但水分多了,墨痕边缘起口子,很不好看。又干笔擦时也擦不毛,所以在扇面上能画得毛,是好手。一一《山水画刍议》 北京嘉利文化交流有限公司(简称嘉利文化)隶属于嘉利控股集团。是一家为签约艺术家提供商业化运营的专业服务机构;一个艺术消费、理性收藏、合理投资的艺术品交易与交流平台。 嘉利文化从传统的艺术品扫描、装裱、修复三大业务体系,以及为签约艺术家提供艺术品展览与销售、写生基地艺术创作、艺术沙龙、书画笔会、学术交流与研讨等形式的常态化商业活动,拓延至艺术衍生品商业开发、艺术商业授权、艺术文创IP商业化运营,同时,衔接书画艺术教育业务体系,全面升级并打造嘉利文化签约艺术家商业包装运营体系,并基于全链路用户运营的指导思想,不断优化调整签约艺术家资源的商业化盈利模式。 最重要的 ↓ 想要获取更多关于艺术的 最新消息或者收藏艺术品相关问题 请点击下方联系方式 嘉利文化诚挚为您服务
扫码关注我们
网址:www.jlwhsz.com
版权与免责声明:【声明】本文转载自其它网络媒体,版权归原网站及作者所有;本站发表之图文,均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏目的,并不代表赞同其观点和对其真实性负责。如果发现有涉嫌抄袭或不良信息内容,请您告知(电话:17712620144,QQ:476944718,邮件:476944718@qq.com),我们会在第一时间删除。 |
沪公网安备 31010102006431号 |