刺绣

　　中华刺绣

　　刺绣 ，古代称之为针绣，是用绣针引彩线，将设计的花纹在 纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“ 黹”、“ 针黹”。因刺绣多为妇女所作，故属于"女红"的一个重要部分。刺绣是中国古老的手工技艺之一，中国的手工刺绣工艺，已经有2000多年历史了。

　　据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、 两汉的 绣品，水平都很高。唐宋刺绣 施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了 苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、 蜀绣，号称“五大名绣”。此外还有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、 闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等。

　　目前传世最早的刺绣，为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件绣品。观其针法，完全用辫子股针法（即锁绣）绣成于帛和罗上，针脚整齐，配色清雅，线条流畅，将图案龙游凤舞，猛虎瑞兽，表现得自然生动，活泼有力，充分显示出楚国刺绣艺术之成就。

　　刺绣发展到汉代，工艺开始有飞跃的进步，汉代都城长安设织室管理纺、织、染手工业，刺绣在生活中应用范围更加广泛，除服饰之外亦有家居品及装饰宫室车舆、帐帷等用品。随着丝绸之路的开通也促进了中外经济贸易及文化的交流。东汉时佛教传入中国，南北朝佛教普遍于民间。以佛像刺绣为供养品德风气盛行，开启了观赏型刺绣的先河。魏晋时期刺绣在局部地区如南朝时的江南地区发展起来。

　　到了宋代，手工刺绣发达臻至高峰，特别是在开创纯审美的画绣方面，更堪称绝后。绣画受院体画影响，山水、楼阁、花鸟、人物等绣画构图简练，形象生动，设色精妙。绣画及绣法书流行，花鸟绣画达成熟期。宋代设立文绣院，绣工约三百人。徽宗皇帝又设绣画专科，纯欣赏性刺绣以仿绣书画为长，多以名人作品入绣，追求绘画趣致和境界。绣画成为独立的艺术创作，仅「平针绣」就创出许多新针法。南宋时苏杭、成都设立锦院，官营刺绣中心移向南方。

　　清代时期便是一个集传统刺绣之大成的时期，清早期继承明代传统，所绣物像变化较大，多用几何图案和大型缠枝花卉，富于很高的写实性和装饰效果；用色和谐，风格古朴、典雅大方。喜用金针及垫绣技法，绣品题材广泛、形象传神。发展至清中期花纹图案趋向小巧精细，受西方艺术影响，开始使用西洋花卉图案，用色艳丽豪华。

　　刺绣保存难度较大，正因如此，古代刺绣的价值远超过其它收藏品。