家具

　　在我国民间常言“望子成龙”、“望女成凤”。龙，针对男孩子而言，是最符合父母期望价值观的标准；凤，对女孩子而言，也是最符合父母期望价值观的标准。有龙有凤，即有男有女，美其名曰“龙凤呈祥”，既体现长辈对子女所寄予的厚望，也概括了不同社会背景下所有家长对子女成长的完美的期望值。

　　这两幅清末红漆木雕画，原是安装在衣柜橱门上的。如今衣柜破旧松散，两扇完好的橱门被卸下当作了收藏品，这是惟妙惟肖的龙凤绝配图，也是画意对称、意境和谐的民间木雕工艺品。工匠们把人生的期望刻入雕板，采用浅浮雕，油漆工艺是以桐油调入朱漆润底，各种景观施以轻薄金粉，以金黄亮丽的色彩来突显人物、龙凤、山峦、树木、云朵的层次。工匠以圆润线条来突出山峰的表现力，画风洋溢着曲柔之美。树木远近布局，为数不多，让出画面空间，却营造了自然幽雅的空旷美。画面人物神态鲜明，传神到位，如父子（女）的视线都取仰角，突出“望子成龙”、“望女成凤”中“望”字的动感，两幅画中的人物、龙凤，呈对角格局，父子（女）执手立于高台仰望，与龙凤相互顾盼之间，洋溢着祥和的瑞气。画板为樟木材质，长60厘米，宽35厘米，厚3.5厘米，采用框边，线条简明，突出了鲜明的主题，也有较高的艺术表现力，增强了画面装饰效果。

　　御制紫檀卷草纹坐墩：紫檀木质地，鼓形，上下两端边沿装饰弦纹及乳钉纹，上弦纹下饰莲瓣纹一周，六组卷草花纹，缠绵盘曲，连成一体，底承六龟足。此墩做工精细，格调高雅，带有在圆明园出现过的洛可可风格。

　　坐墩属于高坐具椅凳类，又名“绣墩”。坐墩是家具藏品中的贵族，因传世量小，做工精细，甚得藏家所推崇。在中国传统文化中，家具制作特色以直线为美，而欧洲洛可可装饰展示曲线美，此墩正深受了此类艺术风格的影响，在敦厚朴实的造型上平添高贵秀雅。

　　明清椅子的用料相当讲究，要求质地细腻、温润、密致、坚实，纹理优美耐看，除进口的木材黄花梨、紫檀外，常用的有楠木、榉木、梓木、柏木、樟木、银杏等，这些都是江南一带最好的树种。坐在“明式”椅子上你会惊奇地发现，用坚硬的木材制作的椅子处处让你感受到温和、体贴，座面承托臀部和大腿，靠背护着你的腰，扶手以支撑上身，连双脚也由脚踏衬垫。明式椅子遵循力学原理，不同的部位分别承担身体重量，按人体结构合理设计椅子的各部位的结构，体现了以人为本的制作理念。不仅如此，“明式”椅子还追求表现人本身坐在椅子上的美好形象和自信、自尊的意境，椅子成了完美人的品性和人格的重要载体。到了清代，椅子的基本框架依然是明朝样式，但适合人体结构的曲线已不再准确，靠背也变得不舒适，椅背上增加了分段并且满背雕饰人物、花鸟、山水等内容，牙板、券口也镂雕精致，角牙开始花哨，犹如建筑上的牛腿承托，椅子被装饰得繁花似锦。“清式”椅子渗透到社会生活的每个角落，成为一种社会民众的民俗之风。然而，正是这种“俗”，反而成为现代人俗尽雅来的另一种美。

　　明清椅子由于赏心悦目，历来受到收藏家们的青睐和追逐的热点，如今市价越来越高，也越来越难以寻觅。

紫檀藤心矮圈椅

　　明代黄花梨木四出头官帽椅： “椅子”这个叫法是唐代才有的。隋唐五代时期，椅凳的使用渐渐多起来；宋代椅子更为普遍，造型和结构都更合理，高度也接近现代；到了明代，椅子的形式已有很多，如交椅、圈椅、官帽椅、靠背椅、玫瑰椅等。

　　在古代，椅子的出现结束了人们席地而坐的历史，人类文明随着坐具高度的提升又向前迈进了一大步。而今天，这些当初的寻常家私却表现出非凡的魅力，成为全世界藏家追捧的对象。1995年，中国嘉德拍出了一对明代黄花梨木四出头官帽椅，成交价44万元；2004年，北京翰海秋季拍卖会上，同样是一对明代黄花梨木四出头官帽椅则以181.5万元成交。而中国古家具在海外拍卖市场更是如鱼得水，早在1995年前，一把黄花梨交椅成交价就在50万美元以上。难怪有人说，收藏一把好椅子，就相当于坐拥了天下。

鸡翅木雕螭虎纹南官帽椅

黄花梨木圆后背交椅

　　紫檀木为宫廷御用家具的首选，经长期使用，家具表面会因空气的自然氧化和人为的使用磨擦，而形成一层酷似角质的润泽表层也就是家具行里常说的“包浆”。以目前仿古家具的工艺还难以仿制出自然形成的紫檀“包浆”，因此，紫檀家具近来逐渐成为清代家具收藏的主流。

　　紫檀家具在乾隆时期官定的价格既是楠木的20倍以上，可见其身价之高。清代宫廷家具中紫檀家具占极大比重。以紫檀制作的家具有两种形式，一种是不施雕饰，表面光素无纹，充分展示紫檀木和持有的天然质感，这一类多为明代家具或清仿明式家具；另一种则是利用紫檀细密的质地和极高的可塑性，进行精湛地雕琢。清代宫廷家具则以后者居多。

　　清红木坐凳与现代家具最显著的区别在于，它们既是实用的工艺品，又具有明确的社会功能，更能折射出时代的文化和艺术特征。不管是选材、色泽、质感，还是具体的形态、装饰、雕刻等，清红木坐凳在各方面都凸现出我国古人对美的深刻理解和执著追求，完整地表现了当时设计者独特的思想与气质，尤其是它们所独具的那种“富贵而不俗、华丽而不滥、端庄而不呆、厚重而不蠢”的特色，充分体现出清代宫廷皇室及民间普遍崇尚豪华气派、瑰丽多姿的时代特征和人文气息，富有深厚的文化内涵。也正因为此，与明清其它硬木家具一样，清红木坐凳才广为不同国籍、不同文化背景的人士所欣赏，被公认为是人类文化中一项宝贵遗产而蜚声中外。

　　仔细观赏清红木坐凳，我们不难发现，其最大的特点是选材考究，设计妙巧，结构合理，做工精细，装饰华美，富于变化；注重科学与艺术、实用与美观的完美统一。材质上，多选用色泽深、质地密、纹理细的贵重木料，并充分利用木材的自然纹理，采用榫卯技术及雕刻、线角、卷涡、凹槽等艺术加工手段，因而具有天然质朴、浑厚典雅的艺术韵味。造型上，则变化无穷，以坐凳为为，能工巧匠们在其基本结构的基础上，运用聪明才智，制作出了众多的式样和变体，如圆凳、方凳、四脚凳、梅花凳等等，不一而足，且其结构合理，层次分明，立体感强，令人不胜玩味。