外国美术

　　油画的绘画技法形式多样、表现方式具有灵活性。采用不同的油画创作方式、油画技法能够凸显不同油画作用的个性特色，并赋予油画鲜明的生命力和艺术感染力气息。比如修拉用“点彩法”、莫奈用色束不规则线条、塞尚用刀。再到现如今现代画家用色线，可见油画的内容较为丰富、艺术表现形式灵活多样化。真是因为这些绘画技巧使油画作品更加张力、物理肌理、坚实感和厚重感。

　　油画诞生于欧洲，传入中国大约有四百年历史，但是油画绘画艺术却是在中国发芽开花。并在中国绘画大师的雕琢下结出丰硕的果实。毋庸置疑，艺术可以使生命充满魅力，也可以使生活充满阳光。艺术之美，犹如人们追求梦想一样，在经历挫折和苦难之后，在实现梦想的那一刻可以看到希望的光芒和灿烂的阳光。油画自诞生以来，无论是风格和艺术表现形式都在逐渐发生变化。风格日渐丰富、艺术表现形式多样化。比如写实油画，是在二度空间平面内展示立体物象。抽象油画是以构图方式实现色彩、线条的一体化。以这样的构图方式可以将画面的韵律感和空间特色展现出来，使观画者能够通过画面透析绘画者的心灵世界。

　　就油画的优点而言，最显著的优势是色调具有层次感、画面具有想象力。油画家在进行创作之前，需要着手调色工作。运用调色油控制颜料的稀稠浓度，能够使画面实现快干、慢干。优化的主题内容表达需要借助色层和笔触表现方式，运用色层厚薄对比和笔触表现方式展现画面机理、表达物象形象特点、突出画面的主题思想。由此可见，颜料的可塑性较强，利用颜料可以一次性完成作画，也可以在原图基础上多次修改。除此之外，油画具有保存优势。油画经过多年之后，其画面依然光彩照人。总而言之，油画讲究绘画空间感、艺术形式感、色彩与线条的搭配、物象的可塑性等。其中，油画的绘画技法固然重要，但是一旦缺乏绘画技巧，无论是油画的物象形象还是油画的空间感，都无法生动形象传达出来。

　　薄画法的艺术表现形式具有灵活性和多样性。如果采用层层罩染的方法来塑造物象形象，可以运用透明色罩染，也可以不用透明色。直接运用调和油一次性完成画面的罩染，比如水彩水粉。其最大特点是油剂量使用较多。这种绘画技法又称之为“湿画法”。使用绘画工具主要包括长锋毛笔、排刷等。薄画法具有画风流畅、画面感气息浓厚等特征。中国的著名油画家吴冠中先生喜欢采用这种绘画技法，并将水粉画技法与油画绘画技法相结合，既可以凸显作品的物理空间感，又可以表现出物象形象的画面机理和韵律感。尤其是颜料罩染较薄，给人一种潇洒的视觉效果，并使观画者心情愉悦。

　　厚画法也称之为干画法。绘画过程中几乎不用调色油稀释。可以在画布上直接涂颜料，也可以先将颜料挤放在纸上，待油吸去后再借助作画工具采用堆染方式涂抹画布。比如画刀或者坚硬的毛笔，都可以用作涂染画布的工具，并使画布具有笔触肌理的效果。其画法的步骤为：薄画法铺陈色底―拖笔、推笔涂抹主要部分（比如需要用鲜明颜料突出画布形态的部分）――画布不同部分采用不同的颜料渲染方式（比如需要强调内容的气势雄伟，可以选择戳的渲染方式）。这种画法可以使整幅画根据厚重感和坚实感，并赋予强烈的节奏感，进而充分表现出油画的整体水平。比如莫奈、梵?高等情绪性油画家多使用厚画法进行创作。我国四川地区的油画家杜永樵，更是将此画法的张力、厚重感发挥到了极致。

　　间接画法是油画自诞生以来的主要技法，也是不同国家的油画家应用作为广泛的一种技法，主要应用与写实主义油画中。此种技法以坦培拉蛋彩画为基调，主打色调为油质透明色，采用罩染的方式凸显油画作品的形体和表现力。这是一种典型的先构思作品本身的形体、再上色的油画绘画方式。其画法步骤为：完成单色素描部分（素描时需要将形体的充分展现出来）――罩染（罩染有讲究，先罩染暗部，再罩染亮部）。由此可见，此种画法形色分离，并采用层层罩染的方式完成整幅作品。无论是暗部还是亮部，需要多次涂抹色彩，凸显作品的层次感。

　　现如今，大部分油画家不全部使用间接法创作油画作品。但是有些油画作品需要采用此种绘画技巧罩染局部，凸显作品的色彩明暗关系，以改变一块或者一部分形体的色相。现如今，可以将此绘画技巧与晕染法相结合，站在油画的角度分析和学习中国的工笔重彩画。

　　从西方油画至世界油画，在这过程中诞生了无数油画家，每个画家的制作技术不同，但都遵循油画的基本绘画技巧，使得油画绘画技法方式更加多样化、油画内容更为丰富’油画艺术表现形式更加鲜明。尤其是现代油画，在直接画法和间接画法的基础上融合了个性化语言，使得油画绘画技法更具特色和艺术感染力。每一个成熟的画家都在结合自身的创造力和所学绘画形式，不断创新绘画技法，创造属于自己独特和更具个性化的绘画语言。无论是采用哪一种绘画技法，都是为油画界服务。但是关键在于注入自己的思想和情感，凸显作品的生命力和艺术感染力，构建属于中国特色和个性化的油画技法体系。