中国美术

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国画鉴赏:古代山水画篇

时间:2019/1/2 文章来源:书画界艺术

一、山水画的历史进程:

  明 张宏《华子冈图》局部

  描写山川自然景色为主体的绘画。

  山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画),

  是专门的艺术学科,历史悠久。

  山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展,

  但仍附属于人物画,作为背景的居多;

  隋唐始独立,

  如展子虔的设色山水,

  李思训的金碧山水,

  王维的水墨山水,

  王洽的泼墨山水等;

  五代、北宋山水画大兴,

  作者纷起,

  如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、

  范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、

  米芾、米友仁的水墨山水,

  王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水,

  南北竞辉,

  形成南北两大派系,达到高峰。

  自唐代以来,

  每一时期,都有著名画家,

  专尚从事山水画的创作。

  尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同;

  但是,

  都能够用过笔墨、色彩、技巧,

  灵活经营,认真描绘,

  使自然风光之美,欣然跃于纸上,

  其脉相同,雄伟壮观,气韵清逸。

  元代山水画趋向写意,以虚带实,

  侧重笔墨神韵,开创新风;

  明清及近代,续有发展,亦出新貌。

  表现上讲究经营位置和表达意境。

  传统分法有水墨、青绿、金碧、

  没骨、浅绛、淡彩等形式。

  到了明代,

  以张宏为代表的苏州画家在文人山水画方面另辟蹊径,

  创作出了富有生活气息的绘画作品。

  他们在继承吴门画派风格和特色的基础上,

  加以创新,师自然造化,悟出了绘画的真谛。

  在画中体现出超凡脱俗的精神境界,

  使山水画活了起来。

二、山水画的组成:

  山水画的组成 明 沈周《君山度曲图》

  包括:山、水、石、树、房、屋、

  楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴,

  雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。

三、山水画主要代表:

  青绿山水山水画的一种。

  用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。

  有大青绿、小青绿之分。

  前者多钩廓,少皴笔,着色浓重,装饰性强;

  后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。

  清代张庚说:

  “画,绘事也,古来无不设色,且多青绿。”

  元代汤垕说:

  “李思训著色山水,用金碧辉映,自为一家法。”

  南宋有二赵(伯驹、伯骕),

  以擅作青绿山水著称。

  中国的山水画,先有设色,后有水墨。

  设色画中先有重色,后来才有淡彩。

  浅绛山水山水画的一种。

  在水墨钩勒皴染的基础上,

  敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

  《芥子园画传》说:

  “黄公望皴,仿虞山石面,色善用赭石,

  浅浅施之,有时再以赭笔钩出大概。

  王蒙复以赭石和藤黄着山水,

  其山头喜蓬蓬松松画草,

  再以赭色钧出,时而竟不着色,

  只以赭石着山水中人面及松皮而已。”

  这种设色特点,始于五代董源,

  盛于元代黄公望,

  亦称“吴装”山水。

  金碧山水中国画颜料中的泥金、石青和石绿。

  凡用这三种颜料作为主色的山水画,

  称“金碧山水”,

  比“青 历代国画绿山水”多泥金一色。

  泥金一般用于钩染山廓、石纹、

  坡脚、沙嘴、彩霞,

  以及宫室、楼阁等建筑物。

  但明代唐志契《绘事微言》中另持一说:

  “盖金碧者:石青石绿也,即青绿山水之谓也。

  后人不察,加以泥金谓之金笔山水,

  夫以金碧之名而易以金笔之名可笑也!”

 

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