瓷器

图1

　　清代中晚期，上层社会中兴起了一股“好古”之风，这与乾嘉时期以来的金石考据学兴盛有很大关系。“金石学”的重要研究对象之一是青铜器，因此那时青铜器越来越受到士大夫们的重视与偏爱，青铜器图案也被广泛用于绘画、瓷器装饰等艺术品上，这类图案也被称为“博古图”。本文来介绍一件清代光绪时期的蓝釉博古图杏圆贯耳瓶。

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　　这件蓝釉博古图杏圆瓶高32.8、口径11.1、底径12.8厘米。瓶作方体，直口，口至肩部委角，鼓腹，四方圈足，颈部置一对贯耳，腹部前后两面有杏核状凸起。瓶胎体厚重，瓶身外壁施蓝釉，瓶内壁和外底部施白釉。此瓶最引人注意之处是瓶身四面各以金彩绘一件青铜器图案，分别是：提梁活链式壶（图1）、提梁卣（图2）、铺首大口尊（图3）、四扁足方鼎（图4）。瓶底部有青花蓝料书“大清光绪年制”六字双行楷书款（图5）。

　　关于所绘这四件青铜器，很值得一说。第一件，提梁带活链式的铜壶，为战国至汉代时期较为常见的铜壶造型，汉代铜器中见有这类下承三足的铜壶；第二件，提梁卣为西周时期最典型的青铜器型，特别是提梁与肩部连接处绘一对铺首，惟妙惟肖，以及垂腹造型都与真器非常相似；第三件，青铜尊腹部绘云雷地纹和夔龙纹饰，而肩部置一对铺首，为商代典型风格，比如著名的安徽阜南出土的龙虎尊；第四件，扁足式方鼎为商代常见造型，比如河南安阳殷墟妇好墓就曾出土过类似的扁足方鼎。分析瓷瓶上所绘青铜器，皆有原形可寻，绝非臆造，想必当时制瓷艺人们应该是参考了实物或收藏图录所绘，也可见晚清社会对于商周青铜器已有了较为深入的认知。

　　蓝釉金彩，是清末瓷器较为常见的品种之一，蓝釉一般色泽较深。艳丽夺目、成色足赤的金彩一般仅用于官窑瓷器上，普通的民窑瓷器则多用成色欠佳的洋金彩，色调鲜亮，具有现代金彩的特点。

　　杏圆瓶是清代经典的瓷器器型之一，因腹部两面装饰杏核状凸起而得名，器型秀美。一般认为杏圆瓶的造型最早出现于清代雍正时期，之后历朝均有烧造，尤其是清代晚期最为流行，耿宝昌在《明清瓷器鉴定》一书中就曾介绍过一件同治款窑变釉杏圆贯耳瓶。

　　另值得一说的是，杏圆瓶基本肩部都置一对贯耳，所以也称“杏圆贯耳瓶”。“贯耳”是指竖直贯通的管状耳，此形制由来已久，与投壶器型的演变有关。投壶是汉唐时期一种投掷游戏中使用的器具，比赛者从远处将箭矢掷向投壶中，汉代投壶还没有贯耳，晋唐以后的投壶则在颈部增设了两个贯耳，壶口与贯耳都是掷箭矢的目标，以丰富投壶游戏的花样。此后，贯耳渐渐成为瓷器的一种装饰，这类瓶即称为“贯耳瓶”，宋元时期和清代都很流行。