今年是中国嘉德成立30周年，正当年的中国嘉德以一场盛大的春季拍卖会为自己庆生。这场融汇古今、集萃中外的顶级艺术盛宴里，天民楼藏瓷无疑是极为耀眼的一颗明珠。

　　 将于6月7日至10日在北京金茂万丽酒店（王府井大街57号）举办的瓷器及古董珍玩部分春拍预展中，来自天民楼的40件明清瓷器齐齐亮相。其中6件明代瓷器上启永宣、下承嘉隆，34件清代瓷器主要来自康熙、雍正、乾隆三代，每一件均是具有时代特征的代表之作，且大多有丰富的著录加身，不少还为世上仅存的“孤件”。观众从中可以一窥古人的审美情趣和艺术品位。

观展·解码

殿堂级私人收藏 媲美大型公立博物馆

　　 天民楼之名，在陶瓷界如雷贯耳，其藏品的级别可以媲美大型公立博物馆。

　　 天民楼的创始人为葛士翘。葛士翘的陶瓷收藏事业开始于上世纪六十年代，至八十年代其收藏已颇具规模。九十年代后，天民楼收藏由葛士翘长子葛师科逐步接管，后人在原有收藏基础上，对藏品进行持续完善，并更加注重藏品的学术研究。

　　 在其收藏中，仅青花就有近百件，典型的元青花瓷器数量达20件以上。要知道，就全国来说，典型元青花瓷收藏总数也不超过百件。即使放眼全球，排名第一的土耳其伊斯坦布尔托普卡帕宫博物馆，和排名第二的土耳其阿德比尔神庙，两处合计的数量，也在80件左右。天民楼的收藏数量紧居其后。除了蔚为大观的元青花收藏，天民楼其他年代瓷器收藏的数量和质量也让人赞叹。更难得的是，其所藏已成系列——几乎就是中国青花瓷器发展史的一个缩影。

　　 1987年，天民楼在香港艺术馆举办“天民楼藏瓷”展览，系统地展示了其藏品。展览盛况空前，在当时轰动了整个陶瓷界，因太受欢迎，展览不得不一再延期。与此同时，一场围绕元明清瓷器的学术讨论热烈展开，还留下了一套两册的经典巨型图录——《天民楼藏瓷》。当时有评价称：“可以毫不夸张地说，在研究元明清瓷器的著作和图录中，它是半个世纪以来最优秀的一部。”

　　 此次释出的珍藏中，26件参与了1987年那场“天民楼藏瓷”大展，其中大多曾在海内外参与了多次专业展览，并收录于重要陶瓷专著中，不乏知名收藏家的旧藏。

观展·亮点

罕见云龙纹高足杯

曾是宣宗皇帝御用佳器

　　 明宣宗皇帝创造的浓厚文艺氛围中，中国陶瓷史上辉煌显赫的一页——宣德官窑登上历史舞台。此次预展中，一件明宣德青花云龙纹高足杯，正是宣宗皇帝御用佳器。业界认为，此件存世罕见——相同的高足杯仅见于北京故宫博物院、美国亚洲协会博物馆以及香港敏求精舍会员旧藏，三家各有其一。该藏品一直为葛士翘珍爱有加，自1986年从赵从衍（著名收藏家）专场拍卖会购藏后，数十年未曾在市场上现过身。

　　 近距离观摩，高足杯外壁上，青花绘出翻腾浪涛，“主角儿”无疑是两条气势凌人的青龙，两龙怒目圆睁，动感十足，髭须胡髯、龙鳞背鳍等细节纤毫毕现。杯心底部中心，“大明宣德年制”六字双行楷书清晰可见。著名明代御瓷研究学者刘新园曾提出，宣德御瓷款识既近于宣宗御笔，也与明初著名书家沈度的书风十分接近；可能由宣宗或沈度书写粉本，然后再交给景德镇工匠由他们临摹于瓷器之上。

异域风情卧足碗

历经三代大家递藏

　　 同时展出的明永乐青花轮花波斯文卧足碗，则是永乐御瓷与波斯艺术融汇的隽妙佳品。凑近看，卧足造型精巧可爱，碗心的小凸起像一个小馒头，俗称“馒头心”；内壁中央绘有四瓣花叶纹，外接缠枝花叶纹，以及一圈心形与锚状纹接合的纹饰，口沿则有海水波涛纹饰；外壁从口沿至足部依序为波斯文、垂叶纹、锚状纹以及转枝花纹。整件展品洋溢着浓厚的异域艺术色彩。

　　 业界表示，像这样铭写波斯文的永乐青花卧足碗存世稀少，同类仅见于两岸故宫博物院、大英博物馆、西安博物院等公立博物馆，总数不过七件。该品也是历年来国内外艺术品市场流通中仅见的一例永乐御瓷波斯文青花卧足碗。

　　 值得一提的是，此件藏品曾被著名华人古董藏家、被欧洲人称为“瓷器大王”的仇焱之所收藏，后转藏至赵从衍手中，之后又为天民楼收藏。一件珍品，三代大家，递藏近半个世纪，造就收藏界的一段佳话。

黄彩云龙纹菱花洗

一睹隆庆官窑风采

　　 隆庆，是明朝第十二位皇帝明穆宗的年号，该年号一共使用了6年。隆庆年间，政局不稳，恰逢景德镇连遭水患，使当年的瓷器生产紧缩乃至停滞。因此，真正隆庆官窑烧制的瓷器数量十分稀少。幸运的是，预展中一件青花黄彩云龙纹菱花洗给我们机会，一睹隆庆官窑的风采。

　　 八瓣菱花形，通体的青花黄彩描红，整件展品让人感受到一丝灵动。仔细看，盘心绘有云龙纹，俯仰之势的两条龙正在云间穿梭，气度不凡。底部青花双圈内，书有“大明隆庆年造”六字双行楷书款，是典型的隆庆官窑款识。专家认为，题材、复杂的工艺、标准的官窑款识，都足以证明该展品为隆庆御窑出品。

　　 纵观全球，除了美国西雅图艺术博物馆藏有一例同期作品外，瑞士收藏家鲍尔和香港收藏家胡惠春还各藏有一例，甚为珍罕。

多彩茶器成对展出

传递雍正帝审美趣味

　　 预展中，一对内洋彩瑞果纹外胭脂红釉杯格外引人注目。杯子外壁，色调红中带紫，深沉浓艳；杯内，装饰着有叶有果的折枝樱桃，一枝的两果两叶外，还有一个单果落于旁侧，构图极具文人闲适意味。青花双圈内，六字篆书款作三列书写，符合雍正早期特征。值得一提的是，故宫博物院所藏《胤禛行乐图册》中，其中一幅《围炉观书页》中画面右下角放置了两只红釉杯，形制与展出的展品颇为相似，呈现出雍正帝的审美趣味。

　　 同时绘有樱桃的还有一对内五彩樱桃纹外蓝釉茶圆，是目前仅见流通的此类装饰的制品。从尺寸看，该展品属于清宫所用的典型茶器，有可能是督陶人员顺应帝王的喜好所作，釉色与器内装饰形成鲜明的色彩反差，同样让人眼前一亮。

　　 轻盈灵透的造型、纯净明丽的釉色，展厅中，一对柠檬黄釉茶圆是雍正时期陶瓷艺术家唐英督窑期间所创烧的黄釉新品种。该品种以西洋传入的氧化锑为呈色剂，烧成的黄釉色彩娇嫩，娇俏可人，色如柠檬，因此也被称为柠檬黄釉。该品种以雍正、乾隆两代烧造最盛，其中又以雍正朝的作品质量最佳。雍正帝对这种柠檬黄釉茶圆有多喜爱？史料记载，他甚至亲自指导烧造，夸赞此釉水“颜色甚好”。此次展出的茶圆是经典的“马蹄杯”。

斗彩荷塘鸳鸯图杯

为康熙斗彩器精品之作

　　 此次现身春拍预展的天民楼典藏中，还有一批珍罕的斗彩瓷。“大清康熙年制”六字双行楷书款斗彩荷塘鸳鸯图杯就是其中之一，该展品同样为仇焱之旧藏，著录、展览累累。

　　 凑近看，杯子的胎体轻薄洁白，造型挺拔俊秀，釉色润泽莹亮。外壁上，荷塘中水草柔婉，荷叶或舒或卷，莲花或静静盛开，或含苞待放，成对鸳鸯游走于湖面，相顾而盼，一派夏日荷塘小景跃然眼前。

　　 专家介绍，此类斗彩荷塘鸳鸯题材作品，最早见于宣德时期，至成化年间更为流行，而这件康熙年间作品无疑是对成化作品的追摹。这对斗彩杯画法清隽典雅，绘制精细，层次分明，有青出于蓝而胜于蓝之势；传世所见同类作品极为少见，可谓康熙斗彩器中的精品。

　　 此外，根据款识字体判断，这对杯子为康熙晚期“安窑”制出。相传，“安窑”主理者为康熙时期内阁大臣明珠的管家安尚义，安尚义是清代著名书画鉴藏家安岐之父，曾在景德镇专为内廷烧造瓷器。本报记者 牛伟坤 制图 张存

观展·提示

　　 ●展期：6月7日至10日

　　 ●展览地点：北京金茂万丽酒店（瓷器及古董珍玩部分）

　　 ●拍卖地点：嘉德艺术中心

　　 ●票价：免费

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