写给油画家的美术语丝

时间：2011/4/4 14:09:25 文章来源：仲敬干（美术评论家）　

其一：
　　油画艺术，自从所谓的“当代”一代盛行以来，给人总体的印象不是很好，该是正本清源，拨乱反正的时候了。当然拔除的应是一些有悖于常理的“艺术”，比如画一头肥猪戴着文胸、穿着“丁字裤”，在卫生间里搔首弄姿，眉眼频抛；比如在一个美女的身上，画出十个硕大的乳房等等。这些不落窠臼的“艺术”，不应提倡，而应提防。原因是肉感多过了美感，何处可以清供它？。

其二：
　　当然也有人会认为，这是出人头地最快、最直接的表现，可以引人注目，既而引进外资。但是如夏葆元、陈丹青、冷军、李贵君、张义波、周长江、徐芒耀、陈衍宁等一大批艺术家，不受任何“气候”的影响。一任自己创作态度、风格的抒怀，不也同样是出类拔萃的艺术家！风格不是标新立异，而是有常理下的真情流露所形成的“结痂”。这种“结痂”正是你流芳百世的标记。

其三：
　　油画：技术是外国的，艺术是中国的。吾国吾民，风土人情，油画艺术创作的路径还是多方位的，不仅仅是“当代”一条路。画笔在手，主题在我。美在心中，大展宏图。要有这样子从善如流的大胸怀，才能创造出气贯长虹的作品来。

其四：
　　气贯长虹的，不一定非就是歌颂式的。如徐悲鸿、林凤眠以及陈逸飞、靳尚谊等。他们的作品，能“大”能“小”，或厚重的历史事件，或厚爱的红男绿女。但无论是何题材，都具有“正气”、“大气”、“生气”的元素，艺术形象深入人心。

其五：
　　油画是科学，国画是哲学，这样说大概没人反对的。油画以满为美，国画以空为美。油画以色度取胜于烈，国画以墨境取法于甘。油画艺术家多以素颜净面出现，以显示其“道貌岸然”的状态；国画艺术家多半是“胡子眉毛一把抓”，以显示其道高一尺的状况。

　　“素颜净面”的，但愿作品也能是“干干净净”的。

其六：
　　油画是加法，国画是减法。比如油画要表现天空时，是画出来；而国画要表现天空，是留出来的。即不着一笔，天然气象就可尽收眼底了，天人合一么。所以油画家要有国画家的大彻大悟，空空如也的大境界。

其七
　　油画，就是“悠着”点画。无论是“具”、是“抽”，慢功出细活是真的。是“具象”的，那就尽量的“像”一点；是“抽象”的，那就“抽出”所像的；是“意象”的，就是“意想”不到的。总之这“三象”现象，定不是三言两语说得清楚的。然而，绘者会也。

其八：
　　注意一个“三要三少”：要多想作品的流通，少想进馆收藏；要多想受众的承载力，少想独家收藏；要多画“地球人”读懂的，少画“火星人”明白的。

其九：
　　艺术是干嘛用的？艺术是欣赏的！欣赏是干嘛用的？欣赏一种状态，精神上的一种运动！这是我与仲崇玄的对话。由此及彼，那么作为一个油画艺术家，千万不能终结这种运动。为什么要写给油画家呢？因为油画这一外来物种，具有“放荡不羁”的专长。因为我们“当代”怕了，恐又会整出个什么“怪胎”来的。

其十：
　　你画的，不一定是别人想要的；当你在恨死别人不懂时，其实是你在孤芳自赏。“艺术”何尝不是一个判词呢？徒刑是无期的，好自为之吧！。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　2011年4月4日仲敬干深夜草于“不求甚解斋”北窗下